美术教学的创新感悟，急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词

来源：整理时间：2023-05-07 19:02:20 编辑：挖葱教案手机版

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1，急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词
2，美术课程的教学你有什么好的建议
3，如何写学习美术鉴赏课后的感想
4，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力
5，浅谈如何在小学美术教学中培养学生的审美能力

1，急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词

【摘要】：个性教育是教育的原始核心。在美术教学中发展个性教育,必须转变教学观念,发挥教师主导地位,训练学生创新思维,塑造学生的品质。【关键词】：个性教育美术教学创新能力创新思维转变教学观念教学目标培养学生学生创新意识解决问题训练学【摘要】：高等综合院校美术教学中,要在常规教学中取得显著的教学效果必得处理好学生基本能力的训练与创新性思维的关系,提高基基本造型能力,审美能力和基本应变能力,是促进学生提高创新能力的前提,开发学生创新思维是实施素质教育的必由之路。开展实验教学,探索不同以往的教学方法,兼收并蓄突破传统,培养学生的创新能力。【关键词】：因材施教创新思维实验教学【摘要】：目前,学术界关于美术欣赏的理论不少,但小学美术教师仍感欣赏教学困难,原因或是由于学生的年龄特点,或是教师没有好的欣赏方法,或是教师的欣赏知识和能力匮乏,或是教师教育观念受当今各种观点的影响而无所适从。因此,需要我们从艺术创作的本质到欣赏的方法来进行思考,抓住本质,找到一条适合自己和学生的美术欣赏教学之路。【关键词】：美术欣赏教学小学

急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词

2，美术课程的教学你有什么好的建议

（1）美术教学应注重对学生审美能力的培养。在教学中，应当遵循审美的规律，多给学生感悟艺术作品的机会，引导学生展开想象，进行比较。（2）美术教学要特别重视激发学生的创新精神和培养学生实践能力。（3）美术学习应当从单纯的技能、技巧学习层面提高到美术文化学习层面。（4）加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学。要确立学生的主体地位，改变教师是课堂教学的唯一主角的现象，应提倡师生间的情感交流和平等关系。（5）教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。（6）教师应重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学与合作交流。（7）教师影以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游，甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。（8）教师应尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品；鼓励学生利用国际互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。

对于美术教学首先是多与外界交流沟通，创建一种互学的良好学习环境。多聘请有素质教师轮换教学可以使学生得到丰富的美术知识，多参观画展，交流经验，提高教学素质，这样师生都可受益很深。

问题不明确···不知道是哪个阶段美术···

美术课程的教学是直观教学,建议教师多做范画,最好跟学生一起画才更有效果.

楼主问的太笼统了。什么类型的学校？多大的学生？一期多少课程？每节课的时间？那种教学方式？

不知道你问的是初中还是高中的美术教学？

美术课程的教学你有什么好的建议

3，如何写学习美术鉴赏课后的感想

美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。欣赏一般局限于感知、想象、情感体验等感性认识方面。而鉴赏是运用视觉感知以及其他器官的综合作用、生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象。即从感性认识上升到理性的一种比较深刻的认识。在美术鉴赏的基础上就能够产生一定的“美术批评”，自己根据一定的标准，对美术作品或美术现象所做出的理论分析和价值判断。要在文化情境中来认识和理解美术，“情境”，即指影响各个时期美术的政治、经济、历史、文化等背景。美术作品中所反映的各种思想、观念，都与艺术家所受到特定的政治、经济、历史、文化等背景的影响有关。 1.感悟鉴赏: 感悟式鉴赏所要求的主要是从观看者自身的经验出发，充满想象力和激情地去欣赏美术作品。在欣赏过程中，可以任由思维驰骋而不受限制。这种鉴赏方式比较适合于写意性和表现性的艺术作品，因为这类作品所追求的不是客观地记录形象，而是通过主观化的形象处理来表达艺术家的情感。 2.社会学鉴赏: 应该意识到美术这种文化现象不是存在于真空环境之中，而是有着特定社会阶层和社会生活的烙印。要理解不同创作目的以及社会背景对艺术家的影响。这些因素不是单靠表面的观察就能完全了解的，所以社会学式鉴赏的核心在于探究、追问，了解作品的主题，发现作品的独特之处，并要了解一定的文化背景，积累一定的知识才能有很好的把握。 3.比较式鉴赏比较式鉴赏的目的，是为了更好地把握每件作品的特色。俗话说，有比较才有鉴别。但在比较式鉴赏中，需要根据具体情况来分析。美术作品的好坏是可以通过比较来确定的；但在很多情况下，作品之间并不存在谁好谁坏的问题，仅仅是表现方式和风格上的不同而已。比较的内容主要是形式方面的，但根据这些形式方面的差异也可以引导我们去寻找原因，这就需要涉及一些社会的因素了。至于具体对比哪些内容，还需要依靠感觉的指引，所以比较的方法其实是几种鉴赏方式的综合运用。

随着高中新课程改革的深入，创新的教育新模式进入课堂，各种新方法，新思路不断涌现。一系列的改变必须转变传统思想观念，转变教师在课堂教学中的角色，充分利用现代化各种教学手段和教学资源适应新课程的改变。　培养兴趣，引导提高。传统美术教育模式下，从上到下，始终没有给予美术教学以重视，新课改形式下，我们必须从提高学生的兴趣，发挥学生的想象力和创造力入手，提高美术鉴赏课的教学质量。为了适应这种模式，我们教师需要首先提高自己的美学素养，从理论上丰富自己的知识水平。新旧教材最大的区别就是对基础知识的强调，这样学生就可以在一定理论基础上去学习，避免了以前纯粹片面讲述，缺乏必要的理论指导，学生乱发挥的，偏离方向的问题。　充分利用多媒体，网络等各种教学手段，提高教学质量。在数字化时代，运用多种教学手段，电教设备，加强直观的视听教授，有利于提高学生的关注度和兴趣。教学追求最佳教学效果，根据不同的教学需要，使用多媒体辅助教学。　转变教师角色，改变教学方式，建立以学生为本的教学体制。兴趣是最好的老师，学生的学习兴趣积极性和好的课堂质量也往往是在轻松，愉悦的课堂氛围中产生的。在整个课堂教学中，要充分体现学生的主体性，学生是主体，注意培养学生的个性，注意引导学生，培养学生的兴趣为主。鼓励学生自评和学生间互评。培养学生独立思考的能力。

如何写学习美术鉴赏课后的感想

4，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力

美术教学的目的，不仅在于培养学生更好的挖掘自身审美能力的意识，与具有美术基础技能，更为重要是要推动学生智力工程的潜能开发，提升学生对客观存在规律的认知，增强学生创新能力。一、当下小学美术学生创新能力激发教学的必要性尽管我国对中小学教育教学工作实施了一系列整改政策，但在小学美术课堂教育教学过程中，仍旧存在较为严重问题。重点表现在于教师教学模式死板、教条化，一味专注于向学生传输个人对事物的主观印象，忽视了学生个性化表达，严重限制了学生思维创新能力发展。创新能力是学生未来发展过程中重要元素，创新是学生发展的动力，之后在此基础上会对学生成长起到积极推动作用，但是小学阶段也是培养学生综合素质和创新能力的核心时期，创新能力和创新意识。由于小学美术以艺术类学科形式出现，与其他课程相比具备一定特殊性，应在学习过程中有力发出自身想象力和自身创新力，因此最为重要的就是应该提升学生本体创新能力。美术课程教学中，要让学生在具体实践中去感悟知识认知，随后通过实践提升本体思维能力和创新能力以及综合素质，这些内容对对激发学生创新能力的培养有着一定的现实意义。二、如何有效激发学生在美术课堂教育教学过程中创新能力的策略1.教学创新，审美提升新课程改革目的在于培养学生独立思维意识、使学生健康稳步发展。作为教师更应充分了解其学生当下年龄段所表现的独特思维方式和特点。用色大胆、随意，不受约束是小学生美术作品当中存在的几大特点。小学生作品往往充满极强的主观意识，然而往往由此产生独具特色的美术效果。因此小学美术教师在对小学生作品评判过程中不应以像或不像作为唯一标准，而应从作品的新颖、独特性以及作品折射出的学生心理等多个角度进行评价。与此同时，小学美术教师还应在课程教学中调动学生积极性、培养学生审美意识、激发学生创作热情，使学生对美术真正产生兴趣。2.针对教学，创新启发旨在让学生能够在美术知识学习中有效提升自己的创新能力，教师需要在教学过程中去进行学生想象力激发与开拓，首要一点是让学生在进行美术创作时不断去的进行创作灵感挖掘，若想进行学生想象力激发，教师务必在课堂上发挥出引导效能，筛选合理有效的教学方法进行针对式教学；其次是按照学生具体学习状况和学生本体特点进行教学方法选择，最为有效的办法就是在具体美术课程教学环节中，激发学生兴趣，将梦想作为主题要求学生进行绘画实践，绘画过程中需要与实际所想相互联系，学生在美术创作中就会不断的发挥出自身想象力。教学实践中，难免会出现这样那样的问题，此类内容均是学生通过自身想象而获得的成果，因此教师应该一视同仁，遵循以人为本教学原则，在学生创作时给予学生一定鼓励，不能偏向哪一位学生，只有这样才能在一定程度上提升学生的创新能力。3.思维拓展，注重实践小学美术课程教学时，需要将学生创新思维培养放在教学首位之上，由于思维独创能力是提升学生创新能力的基准点，所以需要教师介入指导，抓住学生特点，适时的进行学生创新思维拓展，但一定要注重实践性的教学特质。小学时期的学生群体喜欢的色彩是趋于明亮显眼的，因为学生生活在彩色的世界当中，因此要在具体美术教学中让学生知道这一点，学生自身有着对色彩的理解。所以在具体教学环节，可以让学生凭借自己的理解进行自由发挥，此阶段内，学生创新思维得到拓展，创新能力也会提升。日常美术教学中，教师要对学生个体性差异重视起来，加大色彩知识讲解力度，学生借助色彩对比知识和色彩纯度知识，会对美术有一个深度的认知和熟悉，此时对美术知识的认知局限会被打破，教师应顺势引导，讲解中以演示教学模式为主，使得色彩知识会逐渐的形象化和具体化，注重对学生的引导和启发，激发学生们的潜在学习兴趣和创新能力，使得学生们爱上美术这门学科。三、结束语综上所述，小学美术教学中，教师应该深度认识到对学生进行创新能力激发的重要性，要适时转变教学思想和创新教学模式，把学生当成课堂主人，通过教学创新，审美提升、针对教学，创新启发、思维拓展，注重实践等方法稳步提升小学美术课程教学质量和教学效率。

5，浅谈如何在小学美术教学中培养学生的审美能力

摘要：小学美术教学中学生审美能力的培养需要教师的引导，但是具体的操作中需要师生共同配合，要广泛的吸收前人的教学经验，合宜的筛选教学素材与方式，提升教学的可执行性。注重师生互动沟通，加大生活实践的积累，从而优化整个教学水准。关键词：小学美术学生审美能力培养方法美术教育本身是一种艺术类教学，其教育的目的不仅在于培养学生的美术技能，更是培养学生一种更优的审美能力，可以有效的达到陶冶情操，感化心灵的作用。新时期对人才的需求不仅仅注重传统主修课程，学生自身的艺术修养也是其综合素质的组成部分，甚至会影响到个人更深远的发展。在小学美术教学中做好学生审美能力的培养需要教师更深入的研究与探索，促使能力培养的高效性。一、小学美术教学中学生审美能力的培养基本注意事项要培养学生的审美能力，不能单纯的讲述课程，需要充分的调动学生的兴趣，要注重对生活的感悟，尤其是艺术来源于生活，同时高于生活，要让学生审美与实际生活相联系。要注重师生互动交流，不能呈现出单向的灌输，艺术审美能力需要在交流互动中互相了解提升，提升教学的针对性。要充分的意识到审美能力的多样性，不能过多的局限学生的审美角度，要保持开放的状态。避免笼统一刀切的强制性让学生选择某

原发布者:龙源期刊网【关键词】美术教学；学生；审美能力；培养；方法【中图分类号】G633.955【文献标识码】A【文章编号】1004—0463（2016）09—0122—01教师在教学中特别要注重通过审美活动来培养学生形成正确的审美观，提高学生对现实世界的感知、鉴赏、创造的能力；营造、提升审美境界，完善学生的心理素质和性格，让美洋溢在学生心中。笔者认为在中小学美术教育中，应从以下方面培养学生的审美能力。一、注重“美”的知识传授和教育，培养学生的审美能力在中小学美术教学中，教师要坚持不懈地进行“美”的知识传授和教育，促进学生产生美的理念和思想，逐步形成美的标准。通过对线条、画面、色彩、明暗、大小、长短、形象、空间、质感的认识理解，让学生认识和理解美；通过对造型、设计等的教学，让学生理解美的表现和应用，形成一定的审美情趣；通过欣赏、综合等的教学，让学生更深入地理解美、评价美、寻找美，培养学生的审美能力。二、让学生留心观察，引发他们的审美兴趣美术是视觉艺术，因此教师要重视从视觉形象教学原理入手，引导学生用自己的眼睛去观察世界，观察大自然中的一切美好事物。如，教师可用直观的教具、模型、范画、多媒体技术等帮助学

众所周知,美术来源于生活,并且最终运用到生活的感悟中去,在美术教学中,教师若能合理地借用生活化教学的方式去开发学生善于发现美的视野,对于小学生审美能力的培养是具有极强的催化剂的成效的。具体来说,教师要善于将课堂中所教授的内容与生活实际联系起来,吸引学生关注的眼球,并且逐步地培养他们的课堂主人翁意识。比如在教学生画小鱼儿的时候,可以尝试着将课前准备好的容纳几条漂亮小雨的小型鱼缸搬进教室。在学生争先恐后的赏鱼过程中,教师可以借机提问“鱼儿有哪几种形状呢?”、“鱼儿身上的花纹像什么”之类的问题,鼓励学生充分发挥自己的想象力,得出诸多可贵的五花八门的答案。如此一来,学生不仅在课堂教学过程中体会到了无限的快乐,而且潜移默化中培养了他们善于发现美好的眼光和能力,为课堂教学成效的增强奠定了坚实的基础。还有,学生的个性特征、学习成绩、领悟能力等因人而异,在实行生活化教学的进程中,教师要善于仔细认真地去发现每一个学生所拥有的不同的天赋,给他们布置的学习任务要根据他们不同的个性成长特征,而且教师要善于融入到学生的世界中去,陪伴他们在课堂中、课外游戏等过程中去探索美术的踪影,感悟美的存在。从而为小学生潜能的挖掘提供更加宽广的平台,也使得美术课堂教学质量能够登上更高的层次。

小学美术教师应优化课堂，创新教学方法，通过各种方式来增加学生对美的感悟，逐步提高学生的审美能力，在学习基本技能的同时能够受到启发，借此陶冶情操。一、活跃美术教学课堂传统的教学方式总是照本宣科，只是告诉学生课本上的理论知识，这远远是不够的，不仅沉闷无趣而且会使学生产生厌倦心理，不能使课堂活跃起来，这样就不利于教学质量的提升，也无法培养学生的审美能力。因此教师要采用各种不同的教学方式，改变原有的教学理念，比如组织学生进行课外实践，这样不仅能使学生们感到新鲜，也能让他们更密切地接触生活，感受生活中的美。这样学生在轻松的情境下更能够集中精神去主动学习，既能掌握理论知识，又能有一定的应变能力，学习积极性也能相对提高。比如采用多媒体教学，通过这五彩缤纷的画面刺激学生的视觉，吸引学生，使其注意力不再分散，能够关注于素材，并从中感受到美，主动参与到这次教学过程中来。同时，教师也可以通过网络收集一些优美的作品给学生欣赏，进而逐步提高他们的审美能力。教师也应当掌握其基本技能，能够制作出别具一格的课件，学生既能掌握理论知识，也可以提升审美能力，此为一举两得。比如上课时找出梵高等绘画大师的作品，让学生们自行欣赏，不再是只有枯燥的理论教学，学生可以沉浸在艺术的海洋里开拓自己的眼界，激发其学习兴趣以及逐步提升审美能力。二、积极组织实践活动组织实践活动可以在学生相互交流的基础上培养其审美能力。学校应定期开展实践活动，鼓励学生积极参与，得到灵感后积极创作并将自己的作品展示出来。例如，组织画展。教师可指导学生以某个主题创作，发挥自己的想象力，尽力表现自己的想法，同时也要帮助学生解决一些困难，使学生不至于遇到困难望而却步。等到画展结束时，优秀作品应挂在教师墙壁上供大家欣赏，学生周边就应该有艺术来熏陶，使人耳濡目染地受到影响，在不知不觉中审美能力得到提高。如开展“我的爸爸妈妈”主题画展时，教师可引导学生绘画自己的爸爸妈妈，平常在一起做的事，吃饭，逛街，嬉闹等场景。鼓励学生对自己的作品做出评价以及学生间互相评价，分析作品中的闪光点和不足之处。引导学生养成乐于观赏的习惯，以及同学间可以互相学习。如开展课外活动。教师在确保学生安全的前提下，可带领学生去到公园、乡村等地方，引导小朋友积极观察身边的一切，蓝天、白云、花草、鸟兽、山川等风景，发现大自然的美，鼓励他们画一些简单的风景，调动他们的思维，使其美术技能得到训练的同时，审美能力也能有所提高。三、引导学生真率表达小学生还只是些孩子，孩子作画本就带有“童趣”，对他们而言是一件愉快、赏心悦目的事，比起成人绘画的作品，他们有自己独有的特色，他们的天真自然是成人所不具有的，也许他们的作品不乏稚嫩，笨拙，可是他们的作品更贴近心灵，贴近生活。当我们用心去感受的时候，就会发现他们的作品也是一种艺术，没有人可以模仿的艺术。大多数成人画家在创作时都会有刻意的成分，将自己的内心想法刻意地表现出来，使作品饱含深意，而孩子的创作则单纯的多。比如学生在进行自由创作的时候，也许是“乱画”，此时教师应积极鼓励和引导，不应进行否定和指责，无论他们画了什么，都是他们表达心灵的一种体现。因此教师应当肯定他们的创作，去努力理解他们对世界的感受，这些画中包含着孩子们的快乐和创作的成就感，这些看似随意的涂鸦，也许都是他们艺术的萌芽。他们的作品才是真正具有真实情感的，这样的作品才会有感染力。孩子作画本身就是一种艺术活动，纯真的，天然的。四、让学生发现真实的美艺术作品固然是一种美，也在一定程度上反映了人美的审美观念，但生活中的大自然的美也不能忽视。学生的鉴赏能力是以对美的认知为基础的，学生要对美有一定的接触，才形成自己的认知。教师应当引导学生去欣赏大自然单纯的美，以及各种艺术的美。当其置身于大自然的美中时，所有的一切都将是艺术的财富。五颜六色的新奇，奇花异草的美妙，惊涛拍岸的壮观，这些无不给予我们美的感受。当学生处于如此优美的环境中时，学生对美也有了自己的情感，审美意识增加了，能力自然得到提升。如组织学生观察当地四季的变化，并画出四幅相关的画。生机勃勃花红柳绿的春天，绿树成荫碧海蓝天的夏天，红叶飘扬收获果实的秋天，白雪皑皑银装素裹的冬天，大自然的景色本身就是一种美，学生应该能够从中发现美，创造美。世界上本来就不缺少美，缺的是一双发现美的眼睛，教师就应进行发掘。