美术教学教研创新思路，如何激发学生在美术课中的兴趣和创新思维

来源：整理时间：2023-08-29 13:49:53 编辑：挖葱教案手机版

本文目录一览

1，如何激发学生在美术课中的兴趣和创新思维
2，如何培养美术课堂创新思维
3，如何提升高考美术教学质量并传承创新
4，如何进行小学美术创新教学
5，如何理解美术创新教学
6，小学美术教研室工作计划
7，如何在小学美术的教学中提高学生的创造力
8，急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词
9，如何有效展开小学美术教学活动创新的内容
10，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力

1，如何激发学生在美术课中的兴趣和创新思维

通过对美术教学中的一些现象进行讨论，从而分析如何提高学生的学习主动性和创造性，让学生接受丰富多采的实践活动，结合课堂的理论知识进行形象思维的创作活动，使学生积极的想，主动的想，培养勇于探求的精神，从而提高学生的综合能力。

如何激发学生在美术课中的兴趣和创新思维

2，如何培养美术课堂创新思维

1.前言　　随着我国教育体制的不断改革，将创新教育作为素质教育的重要核心，以培养学生创新思维和能力，适应民族进步和发展需要。而美术教学作为素质教育不可缺少的一部分，承担着培养学生创新思维和能力的重任。因此，要求美术教师必须摒除以往机械化的教学模式，积极以引导学生去思考和创造，以形成良好的创新思维。本文对美术课堂教学中学生创新思维培养的重要性进行分析，并提出创新思维培养途径和方法，希望对美术教学中学生创新思维培养研究提供一定的参考依据。　　2.学生创新思维培养的重要性　　2.1促进学生个性发展　　在美术课堂教学中，传统机械化教学思维，容易导致“万人同画”的现象，对学生创新思维形成及个性化发展受到严重制约。随着创新时代的到来，创新思维和能力成为个人发展的重要基础。因此，要求美术教师必须转变教学思维，将创新思维培养作为美术课堂教学的重要核心，并不断改进和完善美术课堂教学内容和方法，使学生能够自主去思考和创新，并形成个性化的美术创作风格，以适应现代化社会发展需求。　　2.2扩展学生思维空间　　从现阶段我国美术课堂教学现状来看，很多学校仍然沿用以往被动式的教学模式，一味强调课堂教学统一性，并盲目要求学生追求高超的绘画技术。从而对学生创新思维过于忽视，限制了学生的想象空间，阻碍了学生的个性化发展。所以，要求美术教师必须树立良好的创新教育理念和意识，改善美术课堂教学模式和知识结构，并努力提高自身的创造素质[1]。在课堂教学过程中，设置不同的美术任务，让学生思维空间和想象空间得到扩展，并积极引导学生突破传统创作思维模式及习惯，从不同侧面和角度去思考和创造，以使学生在美术创作中形成良好的创新思维模式和习惯。再者，要求美术课堂教学目的及设计，必须与学生个性化发展相符合，以充分发掘学生在美术创作中的潜能，并使学生思维得到有效开发。　　3.学生创新思维培养途径和方法　　学生本身具有丰富的想象力，不容易受到传统观念和旧事物的约束，能够自主去通过自己的观察及想象去发现和创造美好的事物，这就要求美术教师，在美术课堂教学中，积极引导学生向着艺术创造方向发展，并尊重学生创造和个性发展，使学生养成良好的创新思维习惯，并有效提高学生的创新能力[2]。　　3.1注重个性发展，挣脱传统思维束缚　　在美术课堂教学过程中，不管是基础绘画课，还是工艺制作课，都必须注重学生个性发展，使其能够挣脱传统思维的束缚，形成良好的创新思维。美术教师在教授基础绘画课时，必须摒除以往示范性教学方法，以避免学生创新思维受到传统授课模式的影响。例如：人物素描课程教学过程中，不指定学生采用统一的绘画工具，让学生能够依据自己的兴趣爱好，选择自己喜欢的绘画工具，如木炭条、铅笔及炭笔等均可。其次，不在强调素描线条的画法和形式，而是注重素描创造规律，如形体、结构及比例等，使学生在掌握素描规律的基础上，创造出风格独特的人物素描。总之，美术教师在美术课堂教学中，必须先让学生掌握基础的绘画规律，然后再激励学生大胆去思考和创新，运用不同的绘画工具和表现形式，以创造出属于自己风格的艺术作品。　　3.2尊重学生创造，提高学生的创新信心　　创新是发展的重要前提，其对于美术教育和发展同样具有重要的作用。这就要求美术教师在美术课堂教学中，必须对学生人格给予充分的尊重，并对其所创作的美术作品给予肯定，以营造良好的课堂教学氛围，使学生创新信心得到有效提升。在美术教学过程中，教师必须依据不同的绘画对象[3]。采用不同的示范教学方法，并通过教学方法的转换，调动学生去不断创新，使学生树立标新立异的创作理念，并激励学生将自己创新想法及能力充分开展出来。再者，将创新与美术创作进行有效的结合，让学生在绘画技能上得到创新，并挣脱固定思维模式的约束，将自身学习个性充分发挥出来。通过这种教学方式，不仅能够为学生营造一个轻松、自由、愉悦的学习环境，同时能够将传统单一性的绘画技能，转变为各种各样的绘画技能，让学生从中感受到美术创作的乐趣。　　3.3开展课外活动，扩展创新思维空间　　为了达到培养学生创新思维和能力的目的，必须开展开展丰富的课外时间活动，以突破传统课内教学的模式，使学生创新思维空间得到有效的扩展。在美术教学中，应将学生作为整个美术教学的主体，并围绕美术教学主体开展相关的教学活动。在学生创新思维空间扩展中，教师必须积极开发学生智力，跳出课内教学模式，采取启发性的教学模式，并在教学活动中启发学生创新思维[4]。例如，美术教师组织学生参观书画展览，或者参与社会上举行的美术创作竞赛，而给予学生指导，使学生实际创作能力得到有效提升。又如，组织学生去观看国内外著名的美术作品，并学生美术审美素养得到有效的提高，并能够使学生从中得到美的启发，并树立正确的创新理念，同时能够有效培养学生美术创新思维和能力，在美术创作上取得更大的进步。　　3.4巧用信息技术，开发学生的创新思维　　随着信息技术在教学领域中的应用，为美术课堂教学提供丰富的开放性教学资源，对学生创新思维培养起到启发性的作用。通过信息技术，帮助学生更加直观的了解美术创作作品，并从客观角度了解到美术创作规律和表现过程，尤其在美色彩绘画、学生现代绘画、抽象绘画及印象绘画等教学中，能够对学生创新思维都起到一定的启发作用[5]。例如，在抽象绘画教学中，学生对抽象绘画作品及其与生活实际间的联系认识较为模糊，导致抽象绘画变得神秘和不可理解。这时教师可以运用多媒体技术，将原本春意盎然、百花开放、色彩缤纷的风景图片输入到计算机中的 Photoshop修图软件内，并通过其“马赛克效果”功能对这样风景图进行处理，这时风景图将成为一幅以多种几何色块构成的抽象图，没有任何具体的想象和事物，只给人一种春天的感觉。通过这样的教学形式，不能能够让学生掌握抽象绘画要点和规律，并开发学生想象力和创新思维。　　3.5建立互评机制，培养学生创新意识　　为了避免教师在评估学生美术作品时存在的“重结果，轻过程”的现象，必须建立良好的互评机制，一方面可以对美术课堂教学评估方式进行改进和完善，另一方面可以加强学生审美水平，提高学生的创新意识，培养学生的创新思维。首先，在美术课堂教学过程中，学生不仅要完成教师布置的美术作业，还要与学生之间进行积极的互动，并通过互评机制，以获得共同的进步和发展。其次，可以在美术课堂教学中，加强教师与学生之间的互动，使教师与学生之间能偶相互尊重、相互学习，并形成平等、民主的学习环境和氛围。再者，通过建立互评，能够让学生在评估美术作品时，散发创新性思维，提出与教师不同的疑问和间接，从而使学生树立良好的创新意识。　　3.6培养学生观察力，提高学生创新能力　　观察作为学生创新思维培养的重要基础，能够有效提高学生的创新能力和绘画质量。教师在素描课程教学中，主要依靠形体、比例、明暗、透视及线条等因素来体现的，这就要求学生必须具有敏锐的观察能力。例如，教师指导学生从不同距离和角度观察对道路两边树木进行观察，并了解素描存在的远低而近高、远密而近疏、远大而近小的透视效果，为学生创新思维和能力培养提供有利的条件。再者，在素描写生过程中，必须掌握静物素描造型和透视之间的关系。例如，画一个静止不动且透明的花瓶时，要求学生在绘画前，必须先观察和理清花瓶各个角度的透视关系，并发挥自己的创新思维，以保证绘画的质量。　　4.结语　　美术课堂教学作为创新思维培养的重要途径，对学生创新思维的培养及个性化发展具有重要意义。因此，要求美术教师在美术课堂教学过程中，注重个性发展，挣脱传统思想束缚；尊重学生创造，提高学生的创新信心；开展课外活动，扩展学生创新思维空间；巧用信息技术，开发学生创新思维；建立互动机制，培养学生创新意识，培养学生观察力，提高学生创新能力，才能适应创新时代的需求。

如何培养美术课堂创新思维

3，如何提升高考美术教学质量并传承创新

强化教学研究是提升高中美术教学质量的核心动力，教师应当强化教学对象、教学内容、教学手段、教学模式与教学空间等方面的研究，综合推进美术教学深入开展。重点应当以情感疏导教育激发学习兴趣，运用信息手段增强教学容量，开展师生互动培养综合能力，组织团队合作激发创新思维，构建内外结合体系整合教学资源，为学生美术综合素养的提升服务。

如何提升高考美术教学质量并传承创新

4，如何进行小学美术创新教学

新的小学美术新课程标准按学习方式把美术课程分为造型表现，设计应用，欣赏评述，综合探索四大学习领域。美术教师如何在新的课程改革中，让学生生动、活泼、主动地发展，提高美术课堂教学的魅力呢？笔者认为，只有不断创新的美术教育，才能展现美术学科的独特魅力。给学生一片自由的想象空间,最大潜力地挖屈他们内心世界的艺术美,进而来培养学生的艺术综合能力。一、教学方法要灵活，与生活并行，课堂中感受与众不同的快乐听过许多特色的展示课，课堂表面的热闹非凡、花枝招展，难道这就代表了让学生体会到美术课的快乐吗？教学过程应该成为学生一种愉悦的情趣生活和积极的情感体验。所以，我们在知识的传授中应该充分关注学生在学习过程中是高兴还是冷漠呆滞，对学习的态度是越来越积极还是越来越消极，对学习的信心是越来越强还是越来越弱，这种关注应有机地融入到教学活动中去。更要关注学生在师生互动、自主学习、同伴合作中的行为表现、参与热情、情感体验和探究、思考的过程，不能拘泥于教材。教学有法，亦无定法，贵在创造，妙在灵活。对于外来经验，教师应结合自己的实际情况，借鉴、运用、发展。对不同的教材可采用不用的方法，让学生对教师的教法常有一种新鲜感，以引起学生求知的兴趣，让美术课更接近生活。二、鼓励、引导学生创作方法要多变感受与众不同的快乐创造性思维训练能有效地开拓和更新学生的思维方式和表达方式，具有明显的效用性，对学生创造能力的培养具有很重要的作用，为美术课堂练习注入了新的活水。低年级学生较侧重联想训练法。方式一：图形联想训练。教师在宣纸上用各种颜色晕染形成肌理效果，让学生展开想象，说说纸上变出了什么？有的学生说变成岛屿，有的说变成老鹰、鹿角还可以利用图形让学生进行大胆想象：如白色的背景上画上几个五彩的小圆圈，由此让学生展开联想：由这张画你会想到什么？有的学生说：天空上放飞热气球；有的学生认为，这是绿色的海洋里鱼娃娃们吐的小水泡这样，让学生展开联想的翅膀，尽情想象，去享受图形的变化带来的快乐。方式二：添画联想训练。教师提供一些不完整的线条或图形，让孩子们大胆地进行联想添画、补充画面，比比谁完成的作品更生动、更有创意。小学生正处于思维活跃的年龄阶段,他们有丰富的想象力,能想到成人不能想到的东西,如奇形怪状的建筑、五颜六色的天空、漂亮的精灵等世界上不可能存在的事物或没有见过的东西,他们的这种创造能力是不可多得的。现代社会正需要这种不拘于格的创造意识,需要孩子们把想象运用到创造上,而美术被公认为是培养创造力最具成效的课程之一。三、充分利用教学资源，在活跃的氛围中体会美术学习的乐趣在玩的过程中享受快乐爱玩是孩子的天性，教师要积极鼓励孩子进行探索性玩耍，创造玩的条件，使其享受玩带来的快乐，将枯燥的知识转变为有趣的游戏，如智力抢答、讲故事、变魔术等。在书中看到一位老师的《色彩的世界》一课是这样导入的：课前，教师在桌前放了一杯无色的水，调动了孩子们的好奇心，教师以魔术师刘谦的形象出现，搅动杯中的无色水，谁知水在老师的搅动下慢慢散开变出很多种颜色，让学生初步体验色彩变化。像这样的导入，提高了学生的兴趣，丰富了他们的想象力，让他们感到无比快乐，从而使我们的教学目的得以实现。除此之外，在学生艺术创作的实践中，我们还可以换换环境来教美术，而不一定让孩子仅仅在教室这个单一的环境中创作。教师可以引导性的，让他们自发地组织、设计、分工、讨论，可以在音乐室、实验室、操场上、校园里，有条件的甚至可以到学校附近的乡间或小溪边，让孩子们在生活中寻找美术、参与美术活动，让学生走进美术，以自己独特的方式享受美术的快乐，表达个人的情智，获得审美体验。四、美术教学中材料利用的多样化，尝试多角度的个性组合小学生兴趣的稳定性较差，如果提供的工具材料是单一的、固定的，久而久之，会使他们感到乏味，降低学习积极性。因此在美术教学中，教师应不断改变拓展工具材料的新鲜性和独特性，引发学生兴趣。要积极引导学生善于发现生活中可利用的材料，引导孩子从多角度去联想和制作，逐步养成从多思路创作作品的好习惯。如学习《装饰画》一课，有的学生带来了麦杆、稻草、麻绳、鹅卵石，有的带来了匾、贝壳，纽扣、啤酒瓶，有的还带来了各种各样的花瓣、花生壳、废纸板通过粘贴制作，一个个别具风格的装饰画就这样诞生了。又如第五册《植物籽粒拼图》的教学，提早让学生收集各种植物籽，包括小的饰品（纽扣、珠子等）。在教学中，学生就可以自由地去粘贴图片，获得学习的乐趣。在平时的教学中，还要引导学生善于选用生活中的废弃材料，增强变废为新的创新意识，如把生活中常见的废纸板制作成个性化的镜框、小画夹等手工作品；并且还可以启发孩子多角度地去思考利用这张废纸板，如用彩绘的形式、水粉画装饰的形式、线描的形式。作为新课程下的美术教师，应该注重所学知识的滚动性，培养孩子把书本知识用活的意识，把课堂上的知识延伸到课外。如上《植物写生》这堂写生课时，发给孩子不同的植物种子宝宝，让孩子们当一回农民伯伯，体验植物宝宝生长的乐趣，并且要求孩子们把每个阶段植物的不同变化描绘下来。这就是生活中的美术，不仅锻炼了学生的能力，又让学生在活动中获得了体验和感悟，在体验感悟中又发展了新的情感、能力和觉悟。教学是一门科学，也是一门艺术。要让创新的火花在课堂中不断地闪现，让我们的美术教学永远充满生机与活力，让孩子们尽情地享受着美术带来的魅力，这还需要我们不断地去探索。五、利用多媒体教学，培养学生的自主探究能力通过教学实践，我认为利用多媒体技术优化后的课堂教学对学校开展创新教育，培养学生的创造性思维提供了良好的支持。在小学美术教学中教师要根据学生的年龄特点，让学生直观地感觉教材，有利于重、难点的突破。学生们喜欢活动的画面，有趣的情节。而多媒体的直观具体、变换灵活，富有表现力和感染力，正符合学生的要求，能够很好地解决这一问题。在教学中，根据学生的认知结构和生活经验，发挥他们的主观能动性和想象力，在学生掌握知识技能的过程中培养他们的自主探究能力。这种学习方式就需要老师充分相信学生，大胆放手，让学生凭借自身的感受、观察、思考、体验、发现、讨论、搜集、尝试、反思等学习完成学习目标。把思维和表现的空间交给学生，让学生摆脱教师和课本的思维圈子，在美术的天地里展开联想的翅膀。六、教师现场示范的时机选择教师课堂示范的内容与形式有了恰当的安排，示范的时机就显得极为重要了。同样的内容、同样的形式，示范的时机不对，仍然会阻碍学生想象力、创造力的培养。曾在书上看过一位教师上《梦中的我》，开始用动画导入，引出梦的话题，然后引导学生追忆梦中的我，最后指导学生描绘梦中的我。经过前两个环节的引导、挖掘，学生的思维得到了极大的拓展，他们争先恐后地用语言、动作来描述自己梦中的情景，想象如小鸟一样在蓝天上自由自在飞翔。到第三个环节指导学生描绘梦中的我时教师：老师昨天做了一个有趣的梦，说给你们听听，好吗？（教师讲述自己的梦，同时出示描绘梦的范画，引导学生积极向上的人生观，要实现梦想必须持之以恒地努力。）教师引导学生评析范画，指导学生描绘梦中的我。很显然，这节课学生的作品全是教师的梦。美术课堂中教师示范时机往往是因课而异的。如曾看过一位低年级教师这样示范：老师最喜欢多啦A梦了（在黑板上画出多啦A梦），你知道它有哪些本领吗？你还想赋予它一些更加神奇的本领吗？生1：成为大厨师。师：好，老师给它带上厨师帽。（教师示范：画上帽子）生2：成为歌手。师：不错的想法。谁愿意帮多啦A梦手上画个话筒呢？（学生画，教师帮助修改）生3：成为超人。师：这个想法太棒了。你会给多啦A梦穿上超人的斗篷吗？（学生画）这里的教师示范犹如一根导火索，点燃了学生技能与情感的火焰，起到抛砖引玉的作用。教师在课堂现场示范是最直接、最具体、最直观、极有效的教学方法。如教学中国画时，对墨色浓淡的调配、用笔用墨的方法、色彩的配置、干湿的衔接等等，教师在课堂上亲自挥笔做具体详细的示范指导，学生目睹了作画的关键，则心领神会。学生在练习中还会不时提出作画的种种问题，教师均当场示范，其效果远远超过任何口头上的解答方法。教师不可能在所有需要示范的教学环节中都现场作画，这就需要课前准备好恰当的范画作品，有效地启发、引导学生学习。如：教学命题画、想象画或设计创作时，为了打开学生的创作思路，可以事先准备相关的范画，并将创作的体验、构思的方法及技法讲授给学生，从而引导学生由此及彼、触类旁通，逐步学会创作和设计的方法。不仅展示了多幅美观的构图范画，还可展示几幅构图不恰当的范画，多幅相比，逐步淘汰，最后剩下最完美的一幅。这种比较式示范，一方面向学生揭示了一些容易走的弯路和常犯的错误，另一方面，在比较中使学生对美术作品鉴别有明确的认识，提高学生艺术鉴赏水平。总之, 教学是一门科学，也是一门艺术，美术教学的教学方法有多种多样,只要我们认真地把握好学生心理特点、教学内容的侧重点、教学过程的创新性, 给学生提供充分的探究机会，让学生通过手脑并用的探究活动体验学习的乐趣，培养其发现问题、分析问题、解决问题的能力。在实施过程中要深入渗透新的课程理念和目标意识,善于总结经验,汲取教训,扬长避短,勇于创新,才能不断改进和完善美术教学，提升美术教学的魅力。让创新的火花在课堂中不断地闪现，让我们的美术教学永远充满生机与活力，让孩子们尽情地享受着美术带来的乐趣，这还需要我们不断地去探索。

5，如何理解美术创新教学

目前的教学目标都应该是三维目标：知识与技能目标，制定本节课的学习学生应该学习的知识内容及学习的程度；过程与方法目标，制定本节课的学习能使学生哪些能力得到提升，哪些能力得到掌握；情感态度与价值观

美术是小学生最喜爱的学科，也是培养学生观察力、形象记忆力、想象力和创造力、实施美育的主要渠道。在新的课程理念下，如何不断创新小学美术教育，实现全面提高学生素质的教育目标，是广大小学美术教师所面临的严峻课题。

6，小学美术教研室工作计划

小学美术教研室工作计划（精选5篇）　　时间的脚步是无声的，它在不经意间流逝，我们的工作又迈入新的阶段，现在就让我们好好地规划一下吧。相信大家又在为写计划犯愁了？下面是我精心整理的小学美术教研室工作计划（精选5篇），希望能够帮助到大家。小学美术教研室工作计划（精选5篇）1 　　一、指导思想　　本学期继续围绕“深入推进课程改革”这一中心，进一步带领教师学习修订后的音乐、美术课程标准，引导教师深入领会标准的实质。充分调动教师从事学科教学的热情，参与课堂教学研究的主动性。以课程标准为指导进一步转变课堂教学面貌，提高教学实效；改进教研方式提高教师参与教研活动的积极性和有效性，努力为不同层次的教师提供有意义的指导和服务。　　二、重点工作　　1、加强课程理论学习和教材研究　　各校教研组或各教师应主动的学习了解本学科的课程实施的要求，有计划分阶段的解析课程标准。既要把握整体要求，又要结合教材领会各学段的要求，以确保教学的目的性。研读教材与标准的结合点。在完成一轮教材培训的基础上继续加强对教材的研究，找出在实践过程中普遍认为是繁难的内容。进行深入的研讨和实践。其次要拓宽学习和研究的方式和渠道。学期内可侧重一个理论问题去思考和实践。本学期不统一组织全区的专门学习，课程理论的学习将在各类教研活动中进行渗透。　　2、加强课堂教学研究　　（1）在不同学段分别开展不同主题的教学研究。小学音乐、美术低年级继续针对学生学习兴趣、习惯、方法的培养进行研究、中高年级围绕“审美与双基的统一”展开研究；初中音乐重点针对促进学生发展的课堂教学及学业评价展开研究；高中音乐重点针对生僻内容的研究和实践；高中美术对压缩的鉴赏模块进行重点内容的提炼，对其他模块进行鉴赏与实践的可操作性的研究；小学、初中美术重点围绕课题《区域性推进中小学民族性卡通课程的研究》带动教学研究和校本课程的开发。　　（2）以评优课带动全区教师深入钻研教材、研究课堂教学。本学期，将集体备课、教学研究贯穿在评优课活动的全过程中，努力实现人人参与，个个研究，将评优课比赛中涌现出的创新的方法、全新的理念向全区展示，真正达成以活动引领教师的目的。各校要积极发动教师参与且在校范围内进行认真选拔。　　（3）通过区级活动加强对听、评课方法的引导，逐步学会研究课堂教学的方法。　　3、加强音乐、美术教师队伍建设　　（1）通过对教研组和协作片的推动促成教研合作体的逐步形成，以营造良好的教学研究氛围。形成一个横向的比较和相互间的激励。各教研协作片要将音乐、美术学科的研究活动列入活动计划中。　　（2）推进新教师及“312工程”学校教师成长。对近三年参加工作的新教师及“312工程”学校教师的专业素质及发展情况进行摸底调查并进行集中培训，重点针对教学常规、学科教学的基本理念和模式进行引导，此外为新教师汇报课进行集体会诊。　　（3）发挥骨干教师的引领作用。择其强势，分别在专业技能、教学技能等方面树立学科典范。各校要积极支持骨干教师承担相关工作。　　（4）推进教师专业素养的提高。音乐学科教师加强钢琴伴奏能力、鉴赏音乐作品的能力；美术教师加强课堂教学示范操作能力、鉴赏美术作品的能力。各教师要将技能训练和学科专业知识的学习始终贯穿在日常工作中。　　4、推进课题的研究进程。　　（1）进一步梳理美术课题前阶段的研究情况，汇总各成员对内容和目标的研究结果，商讨下阶段的研究计划。　　（2）推动初中音乐欣赏教学小专题的研究，逐步形成课题。　　（3）加强对其他艺术学科课题的管理　　三、主要活动　　二月份　　1、小学音乐教师专题培训。　　2、美术课题组活动。　　三月份　　1、初中音乐主题研究活动“发展学生音乐表现能力”的课堂教学研究。　　2、中小学美术评优课第一轮备课比赛。　　3、小学美术评优课第二轮说课比赛。　　4、初中、高中美术评优课第二轮说课比赛。　　四月份　　1、中小学音乐评优课第一轮备课比赛。　　2、初中、高中音乐课评优课第二轮说课比赛。　　3、小学音乐评优课第二轮说课比赛。　　4、美术课题组活动。　　五月份　　1、小学美术课堂教学展示活动暨评优课第三轮上课比赛。　　2、初中美术课堂教学展示活动暨评优课第三轮上课比赛。　　3、高中美术课堂教学展示活动暨评优课第三轮上课比赛。　　六月份　　1、小学音乐课堂教学展示活动暨评优课第三轮上课比赛。　　2、召开音乐、美术理事会议商讨下学期工作。　　3、学期工作总结。小学美术教研室工作计划（精选5篇）2 　　一、自我规划　　1．身为美术组长，我有着充沛的精力和灵活的头脑，对不断完善、更新的教育理念有着较强的适应能力。我愿用自己的能力服务学校、服务老师，方便大家，快乐自己。　　2．坚持创造和发掘好校本资源。在教学中熟练地运用现代教育媒体并会制作教学课件，并在工作中进行摸索、探究。坚持美术作品的原创，坚持教学工作的创新。　　3．用较强的事业心告诉大家——我能。平时认真钻研教育理论来反思自己课堂教学的成功经验和失败教训，逐渐形成具有个性鲜明的特色教育。　　4．大胆在美术教学中做尝试，努力钻研，实行分层教学，利用好高效课堂模式，做到因材施教。　　5．尊重爱护和培养学生的创新能力和强烈的求知欲，保护学生的探索精神、创新思维，营造愉悦的学习氛围。　　二、努力方向　　1、在课堂教学中积极开拓创新，注重学生能力的培养。把美术技法训练与创新教学相结合尊重个性发展，努力让孩子们体会美术的快乐。　　2、注重美术特色的教学的专业成长，努力拓宽学习美术的新方法，利用好现代化教学手段。　　3、努力把荥阳六小的特色教育做精做实，拓宽个人兴趣的内容服务好教学工作。　　三、自我定位　　在以后的工作中，努力提升专业技能，积极探索美术特色教育发展途径，成为知识渊博、美术专业基础扎实、教学技艺精湛的骨干教师。　　四、自我成长　　学习方面　　1、坚持向有经验教师学习，通过对美术学科现状与发展的学习和了解，促进美术学科与学校特色建设的联系与协调发展，寻找教学规律，为培养学生的综合素质打下扎实的基础。　　2、针对日新月异的教育理念，积极利用好郑州教育信息网站，撰写博文，汲取先进的教育教学理论，吸收成功的教育教学经验，探讨教育教学工作中的得与失，从而快速提高自己的美术教育教学水平。　　3、每学期坚持撰写和发表高质量的论文。　　教学方面　　1、认真学习继续教育新理念，应用于荥阳六小的高效课堂改革中，摸索出适合自己教学的教法，通过多看、多学、多听、多做来提高自己的业务能力。　　2、在教学中坚持面向全体学生，实施启发、探索和讨论式教学，指导学生主动学习，尊重和保护学生的学习自主性和积极性。在课堂上营造民主和谐的.氛围，让孩子真正成为课堂学习的主人。　　3、教学中注重因材施教。尊重学生的认知规律。积极想办法提高生生互动、师生互动的有效性。还给课堂生命气息，努力提高课堂效益，注重知识的积累，做好实践反思本的撰写，及时总结反思每堂课的优缺点，及时加以调整及改进。　　4、向身边的每一位老师学习，学习他们的经验和教学技巧。关注每个孩子的成长。以一颗宽容的心对待班级中的点点滴滴。及时与学生进行交流与沟通，帮助学生找出数学薄弱的原因。　　同时，我还将结合荥阳六小学校发展规划，坚持以校为本，积极投入校本课堂课题研究，踊跃参加校本教研，尽我所能，让工作因我而精彩，为荥阳六小的发展做出自己贡献。小学美术教研室工作计划（精选5篇）3 　　这个学期，区里将在第五周的周六、周日就结束的16学时的培训。相对校级的教研活动多了，如教师集体备课、公开课、晒课、论文评比等活动的安排，来充实美术教师的教研生活。　　围绕学校重点工作，以生为本，据课改的新理念提升美术教研组教学研究与课堂教学的能力和水平。进一步团结协作，使美术组工作有新的发展。新学期开始了，这学期按上级有关部门的要求及学校的部署，美术教研组计划完成以下各项任务　　一、教研工作安排　　1、学习方面组织学习美术新课程标准，踏准美术教育教学的新步伐。　　2、组织观看《课堂教学案例与分析》的录像，学习和汲取新的教学理念和教学方法，进一步明确课堂美术教学的方向。　　3、上网收集有关文章、资料，组织在教研组进行简单学习（如集体备课、精品教案等）。　　4、邀请区、市优秀美术教师来我校指导教师看课堂实践活动，积极促进教师的教学教育水平的提高。　　5、针对教师专业技能薄弱环节，进行集体训练（如国画技能、陶艺技能）六位老师采用集体交流、交叉交流的方法，不断学习和摸索现代教育技术，提高为教学服务的能力。　　6、积极参加各类各项培训、学习活动，把信息灌输到教学实践当中。　　二、常规教学工作安排　　遵守学校的各项教学管理规定按时上课。努力实施美术新课标、新理念要求下的美术新课教学，在此期间不断组织深入地学习、研究新课标，钻研新教材，探索新方法，更新教育观念，树立创新意。教研组内共同讨论、分析每位老师在教学上的优势与弱势，更加有的放矢的改进课堂教学，求真务实。　　1、加强美术课课堂教学的案例研究工作，使我校美术课教学逐渐步入适应新课改要求的科学轨道。　　2、教研活动常规化，每两周开展一次，确保质量、扎实有效。在保证新课改的研讨富有成效的基础上，经常组织对教学设计的研讨，不断使现代化信息技术与本学科教学更科学、有效地整合。提高“随堂课”、“公开课“质量，八位老师利用交叉交流的方法和课间休息时间交流各年级教学之后的感受与经验，提升整个美术学科的教学质量，注重教案的设计与改进。　　3、经常组织听课、评课，交流教学体会。组织老师本学期内开展1—2次研究课，多和外校的老师交流学习，提高自己的业务水平。　　4、认真策划、创编每一次的艺术活动。　　三、理论运用到实践当中　　积极开展美术兴趣小组活动如低、中、高美术、陶艺等社团，做好辅导工作，使艺术特长生的水平更上一个台阶。培养尖子，提升兴趣。组织学生参加校、区艺术节各项美术活动，辅导学生参加各项比赛，力争佳绩，展现风采。　　1、结合学校各项活动，组织开张校园文化长廊作品替换，发挥美术组宣传、美化的作用。　　2、教研组自我建设和积累工作。小学美术教研室工作计划（精选5篇）4 　　一、工作思路　　新学期，我室将继续以推进音乐、美术课程改革，提高学生的学科核心素养作为学科教研的中心工作。在深入研读修订版课程标准的基础上，深入学习修订版教材，帮助教师充分、灵活的运用教材，最大限度的发挥教材的作用；认真学习《中小学音乐课型范式》、《中小学美术课型范式》，以提高各类课型的教学质量，全面提高学生的音乐素养。切实履行研究、指导、服务的职能，进一步改善教学研究制度和工作方式，进一步建立和完善适应新课程要求的学科教研机制，提升音乐、美术学科的教研品质，从而进一步提高我区艺术教育整体水平，推进艺术教师专业成长。　　二、主要工作　　（一）研训结合，提高教师的课程意识　　1、组织多种形式的培训活动。遵照市、区的教研工作的指导意见，结合我区教师的实际状况，本学期将分类参与或组织“音乐教师基本功赛前培训”、“音乐学科质量检测的操作策略”、“苏教版美术教材培训”等专项培训，培训活动将以单独的培训会议或结合专题研究活动形式开展。　　2、开展多种专题研究。延续上学期的研究专题，深入持续的开展研究。根据我区各高级中学的师资配备现状，同时也为其他模块的开设夯实基础，本学年仍以鉴赏模块为研究内容。引导教师正确把握好教学内容之间的内在联系，合理整合取舍教材资源，开展相关内容的教学研究。小学音乐学科将开展“欣赏教学”的专题研究，同时学习推广市《中小学音乐课型范式》中的其他各类课型教学策略。初中音乐开展《初中歌唱教学中三维体验策略的研究》课题推广活动；小学和初中美术学科结合新教材开展“欣赏与评述”类的教学专题研究，关注不同领域的欣赏作品的“导赏策略”。　　3、组织好学段之间的衔接与关联的研究。紧密结合《中小学美术课程标准》，《中小学美术课型范式》，本学期将组织初中和小学美术教师联合开展教学研究，以准确把握不同学段的教学目标和内容要求。　　（二）引领校本研修，提高教师自主发展的能力　　1、做好调研的设计和跟踪。针对音乐美术学科特点，设计好符合学科特点的调研项目，全面考察教师在常态教学过程中的课程理念、行为方式、基本功训练等情况，观察学生的基础状况和学科素养的发展状况，且做好纵向上的比较与反馈。　　2、围绕重点开展研究。指导学校教研组围绕本区域的研究重点或本校的具体问题，有针对性的在课程与教学理论、专业技能、实践经验方法、学业评价等方面进行研修与完善。　　3、丰富个体研修形式。提倡运用观摩优秀录像课例、模仿改造优秀课例等多种方式开展研修、记录教学反思等。培养个体研修的意识和掌握研修的多种方法。　　4、提高群组合作质量。协助教研组和协作片加强研修活动的过程管理，明确研修目标和主题，运用录像、录音、文字等方式对于研修过程进行认真记录，积累资源，形成共享。　　5、积极搭建网络研修平台。推荐“教学新时空”、“常州微课”等优秀网络资源，开展观摩学习；发挥“学科教师群”在研修中的重要作用，扩大教师参与面和受益面。　　（三）加强艺术学科教师队伍建设　　1、发挥教学协作片中心组长的引领作用。加强与协作片组长的沟通与合作，协助协作片开展活动，逐步形成推动课程发展的合力。　　2、组建“阶梯式成长团队”。吸引不同年龄段发展基础好的教师加入“阶梯式成长团队”，通过开展系列主体参与式的活动，促进不同层次优秀教师的专业成长。　　3、提高教研活动的质量。扩大教师参与面，改进活动方式，设计教师体验式的参与环节，力求使研究方法和成果得到内化。　　（四）继续推进教师基本功训练。　　1、发布xxxx年基本功比赛的项目和基本要求，增强各教师加强基本功训练的意识，进入基本功训练的常态。　　2、结合区教学评优和研究活动，将基本功的要求渗透到各项活动中和教学中。　　3、结合特定项目，开展基本功比赛的赛前指导和培训。　　（六）做好其它工作。　　1、协助市教育学会做好市音乐教学论文的征集与选送工作。　　2、协助其他部门、科室做好艺术教育的相关工作。　　三、主要活动　　2月份　　1、组织区中小学美术教师开展“教材培训”专题培训。　　2、组织小学音乐教师开展优质课评比第一轮选拨活动★ 　　3、“阶梯式成长团队”组建和召开第一次会议。　　3月份　　1、组织小学、初中美术教师结合《中小学美术课型范式》和《中小学美术课程标准》，开展“欣赏与评述”教学专题研究。★ 　　2、组织小学音乐教师开展评优课第二轮上课活动。★ 　　3、组织高中美术教师开展“美术鉴赏”模块教学专题研讨活动。　　4、选派部分教师参加常州市小学音乐联校教研活动。　　4月份　　1、组织初中音乐教师开展《初中音乐歌唱教学中的三维体验》课题成果推广活动。　　2、组织小学美术教师参加常州市“同题异构”教学研讨活动。　　3、组织高中音乐教师开展基本功比赛活动。　　4、组织中小学音乐教师开展《中小学音乐教学质量检测的方法与要求》二级培训。　　5月份　　2、推送选手参加常州市小学音乐优质课选拨活动。　　3、组织“阶梯式成长团队”成员开展第二次活动。　　6月份　　1、组织部分中小学美术教师参加省小学美术评优课观摩活动。　　2、推送选手参加常州市高中音乐教师基本功比赛活动　　2、召开区音乐、美术理事会。小学美术教研室工作计划（精选5篇）5 　　一、学生知识现状分析：　　大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。学生想象力丰富、大胆，敢表现自己想法，表现自己想表现的内容，学生学习兴趣浓厚，上课课堂气氛活跃。　　二、主要任务和要求：　　1、学习想象画的作画方法，进一步培养学生的想象力创造力，利用蜡笔、水彩笔等工具来表现内心世界形象。　　2、学习初步的观察形象，描绘形象的能力。　　3、进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。　　4、了解拓印画的制作方法，掌握简处理方法。　　5、进行纸工制作，培养动手能力和创造能力。　　6、欣赏儿童熟悉的卡通画，提高鉴赏能力。　　7、欣赏优秀学生作品，开阔学生视野，培养美术兴趣，提高表现力。　　三、重点、难点　　（一）重点：　　1、想象画的训练，进一步培养学生的创造性思维。　　2、在课堂教学中（特别是绘画练习中）进一步培养学生的观察力、创造力和表现力。　　3、进行工艺制作，培养动手能力，立体造型，想象力和概括力。　　4、提高学生欣赏水平，培养美术兴趣。　　（二）难点：　　1、想象能力的培养和动手操作能力的提高。　　2、在绘画、工艺教学中，使学生的观察力、创造力和表现力得到进一步培养，动手能力，立体造型，空间想象力也有所发展。　　四、措施与方法：　　1、认真贯彻新课程标准的精神，处理好思想品德教育，审美教育，能力培养和双基训练的关系，充分发挥美术教学情感陶冶的功能，提高学生的审美能力。　　2、本学期时，要求学生在绘画创作时直接作画，不再使用黄色构图，以提高绘画进度，培养学生大胆作画的信心和决心。　　3、加强教学中师生的双边关系，既重视教师的教，也重视学生的学，确立学生的主体地位。　　4、鼓励学生进行综合性和探究性学习，加强美术与其他学科的的联系，与学生生活经验的联系，培养学生的综合思维和综合探究的能力。　　5、注重学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。　　6、教学手段生动有趣，运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，激发学生学习美术的兴趣。　　7、运用计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品，鼓励学生利用互联网资源，检索丰富的美术信息，开阔视野，展示他们的美术作品，进行交流。　　8、改革评价制度，重视学生的自我评价，重视对学生美术活动表现的评价，采用多种评价方式评价学生的美术作业，建立促进美术教师不断提高的评价体系。　　9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。　　10、根据学生的心理和生理特点，教学中注意循序渐进和趣味性。　　11、尽量注意学科间的联系。　　12、培养学生的形象思维能力，创新精神和实践能力为和核心，促进学生素质的全面发展。　　13、利用宣传窗和美术比赛，调动学生学习的积极性。 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7，如何在小学美术的教学中提高学生的创造力

在美术教学中，学生对美术作品的兴趣直接影响着美术知识的学习、想象力和创造力的发挥，因此，我认为应该从这几方面入手：一、调动学生各种感官。比如：一段精妙的导入语、一首美妙的音乐、一幅幅发人深想的画面……都可以刺激学生的感官，培养学生的想象力和创造力。二、尊重在教学活动中的不同看法。比如在上一年级美术课时，孩子说了一句“我要坐着飞机从地球飞到月球上去。”显而易见的是这种想法在现在是不可能实现的，但当中却包含着孩子的思维，以及丰富的想象力。三、给学生大胆发挥想象力和创造力的时间和空间，让学生独立寻找解决问题的办法，有利于学生想象力和创造力的发展。四、准备适合本节课的奖品，在制作上可做发挥，进一步拓展学生的思维。五、对学生的想法给予肯定，树立学生的自信心。这是学生大胆想象力和创造力的助推。此外，通过美术语言学习，既可以培养学生运用美术语言来进行各种造型活动，又能使学生学会从生活中发现各种形式美感，增进想象力与创新意识。

8，急求浅谈美术教学中创新思维的训练这篇论文的摘要关键词

【摘要】：个性教育是教育的原始核心。在美术教学中发展个性教育,必须转变教学观念,发挥教师主导地位,训练学生创新思维,塑造学生的品质。【关键词】：个性教育美术教学创新能力创新思维转变教学观念教学目标培养学生学生创新意识解决问题训练学【摘要】：高等综合院校美术教学中,要在常规教学中取得显著的教学效果必得处理好学生基本能力的训练与创新性思维的关系,提高基基本造型能力,审美能力和基本应变能力,是促进学生提高创新能力的前提,开发学生创新思维是实施素质教育的必由之路。开展实验教学,探索不同以往的教学方法,兼收并蓄突破传统,培养学生的创新能力。【关键词】：因材施教创新思维实验教学【摘要】：目前,学术界关于美术欣赏的理论不少,但小学美术教师仍感欣赏教学困难,原因或是由于学生的年龄特点,或是教师没有好的欣赏方法,或是教师的欣赏知识和能力匮乏,或是教师教育观念受当今各种观点的影响而无所适从。因此,需要我们从艺术创作的本质到欣赏的方法来进行思考,抓住本质,找到一条适合自己和学生的美术欣赏教学之路。【关键词】：美术欣赏教学小学

9，如何有效展开小学美术教学活动创新的内容

书画展或是公开课一般书画展的多毕竟公开课没那么大的精力来帮你布置现在还是应试教育

呢？对新课程理念的学习和探讨及多年的教育实践给我提供了如下一些粗浅的观点和看法：一、寓教于乐，在游戏中学习在倡行素质教育的今天，单一枯燥的教学模式已不能适应时代的发展需要和学生的心理需求。小学生具有好动、贪玩、好奇心强等心理特征，“游戏”是他们喜欢的活动，恰巧能满足他们贪玩好动的心理需求。“游戏”教学顺应儿童身心发展规律，可以很好地激发学生的兴趣，促进其个性与能力的发展。譬如在教《化装舞会》这一课时，我先在幕后给几个同学戴上做好的面具，并在服饰、发型、道具等方面都进行了相应的搭配，然后请他们“登台表演”，将一台“化装舞会”的盛宴呈现在他们面前，表演结束，同学们个个兴奋不已。我再问他们：是否想自己动手，举行一场化装舞会？大家齐声回答：想。参与意识和参与热情空前高涨。尔后，我再指导他们自己动手，人人参与，举行了一场趣味盎然的“化装舞会”。所以，我认为，在游戏中学习，能充分调动小学生的积极性，扩散学生思维，丰富学生想象力，且寓教于乐，最大程度地愉悦师生的身心，促进学生的发展。二、比较分析，在发现中提高对比观察——比较异同——导出发现是美术教学中观察及欣赏和表现时常用的手段，通过多角度的比较分析，能提高学生的认识和理解能力，欣赏和概括能力，思维与表现能力，有利于调动学生的参与意识与积极性，也有利于调动学生学习兴趣，使其产生对事物的深刻印象。譬如在石膏几何体的教学中，我们必须要引导学生多观察、多比较，多分析，将物体本身的各部分的大小、比例等，及不同物体的形状、大小、高矮、前后位置等，反复观察，比较分析，然后努力去表现其最本质的特征。再如，在教《大人国与小人国》一课时，我也是通过引导学生欣赏，通过“大”与“小”的比较与分析：和摩天大楼比肩的“衣夹”；搭着梯子才能爬上去吃的冰激淋；能驮着几个孩子爬行的虫子；可以在里面游泳的水杯??通过比较，让孩子们分析事物的“大”与“小”，了解其本质，提高其参与意识。所以，我认为，美术教学中运用比较分析的方法，有利于释疑解难，有利于调动学生学习的积极性，有利于提高学生的分析思维与审美能力。三、讨论交流，在思考中成长《美术课程标准》按学生美术学习活动方式划分了四个学习领域：造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索，强调综合性学习与探究性学习，这就要求我们的课堂教学必须变换模式，要将讨论式教学融入课堂。讨论式教学以启发式教学为基础，以学生为中心，师生互动，生生互动，通过讨论交流，让孩子积极参与，体现了以学生为主体、教师为主导的新课程理念，有利于提高学生的综合素质。

10，如何培养学生美术课堂中的想象创新能力

美术教学的目的，不仅在于培养学生更好的挖掘自身审美能力的意识，与具有美术基础技能，更为重要是要推动学生智力工程的潜能开发，提升学生对客观存在规律的认知，增强学生创新能力。一、当下小学美术学生创新能力激发教学的必要性尽管我国对中小学教育教学工作实施了一系列整改政策，但在小学美术课堂教育教学过程中，仍旧存在较为严重问题。重点表现在于教师教学模式死板、教条化，一味专注于向学生传输个人对事物的主观印象，忽视了学生个性化表达，严重限制了学生思维创新能力发展。创新能力是学生未来发展过程中重要元素，创新是学生发展的动力，之后在此基础上会对学生成长起到积极推动作用，但是小学阶段也是培养学生综合素质和创新能力的核心时期，创新能力和创新意识。由于小学美术以艺术类学科形式出现，与其他课程相比具备一定特殊性，应在学习过程中有力发出自身想象力和自身创新力，因此最为重要的就是应该提升学生本体创新能力。美术课程教学中，要让学生在具体实践中去感悟知识认知，随后通过实践提升本体思维能力和创新能力以及综合素质，这些内容对对激发学生创新能力的培养有着一定的现实意义。二、如何有效激发学生在美术课堂教育教学过程中创新能力的策略1.教学创新，审美提升新课程改革目的在于培养学生独立思维意识、使学生健康稳步发展。作为教师更应充分了解其学生当下年龄段所表现的独特思维方式和特点。用色大胆、随意，不受约束是小学生美术作品当中存在的几大特点。小学生作品往往充满极强的主观意识，然而往往由此产生独具特色的美术效果。因此小学美术教师在对小学生作品评判过程中不应以像或不像作为唯一标准，而应从作品的新颖、独特性以及作品折射出的学生心理等多个角度进行评价。与此同时，小学美术教师还应在课程教学中调动学生积极性、培养学生审美意识、激发学生创作热情，使学生对美术真正产生兴趣。2.针对教学，创新启发旨在让学生能够在美术知识学习中有效提升自己的创新能力，教师需要在教学过程中去进行学生想象力激发与开拓，首要一点是让学生在进行美术创作时不断去的进行创作灵感挖掘，若想进行学生想象力激发，教师务必在课堂上发挥出引导效能，筛选合理有效的教学方法进行针对式教学；其次是按照学生具体学习状况和学生本体特点进行教学方法选择，最为有效的办法就是在具体美术课程教学环节中，激发学生兴趣，将梦想作为主题要求学生进行绘画实践，绘画过程中需要与实际所想相互联系，学生在美术创作中就会不断的发挥出自身想象力。教学实践中，难免会出现这样那样的问题，此类内容均是学生通过自身想象而获得的成果，因此教师应该一视同仁，遵循以人为本教学原则，在学生创作时给予学生一定鼓励，不能偏向哪一位学生，只有这样才能在一定程度上提升学生的创新能力。3.思维拓展，注重实践小学美术课程教学时，需要将学生创新思维培养放在教学首位之上，由于思维独创能力是提升学生创新能力的基准点，所以需要教师介入指导，抓住学生特点，适时的进行学生创新思维拓展，但一定要注重实践性的教学特质。小学时期的学生群体喜欢的色彩是趋于明亮显眼的，因为学生生活在彩色的世界当中，因此要在具体美术教学中让学生知道这一点，学生自身有着对色彩的理解。所以在具体教学环节，可以让学生凭借自己的理解进行自由发挥，此阶段内，学生创新思维得到拓展，创新能力也会提升。日常美术教学中，教师要对学生个体性差异重视起来，加大色彩知识讲解力度，学生借助色彩对比知识和色彩纯度知识，会对美术有一个深度的认知和熟悉，此时对美术知识的认知局限会被打破，教师应顺势引导，讲解中以演示教学模式为主，使得色彩知识会逐渐的形象化和具体化，注重对学生的引导和启发，激发学生们的潜在学习兴趣和创新能力，使得学生们爱上美术这门学科。三、结束语综上所述，小学美术教学中，教师应该深度认识到对学生进行创新能力激发的重要性，要适时转变教学思想和创新教学模式，把学生当成课堂主人，通过教学创新，审美提升、针对教学，创新启发、思维拓展，注重实践等方法稳步提升小学美术课程教学质量和教学效率。