美术课堂教学艺术，课堂教学艺术有哪些哪些

本文目录一览

1，课堂教学艺术有哪些哪些
2，峨眉七中杨慈斌如何艺术地把握中小学美术课堂教学的几个环节
3，美术课程中都包括那些艺术
4，什么是幼儿美术教学的艺术
5，一名美术教师的教学探索绘画艺术应该怎样教
6，怎样上好一节美术课
7，如何实现美术课堂的有效教学

1，课堂教学艺术有哪些哪些

课堂气氛好.双边活动融洽.

课堂教学艺术有哪些哪些

2，峨眉七中杨慈斌如何艺术地把握中小学美术课堂教学的几个环节

我们在教学过程中，只有让学生作为学习的主体，教师作一些启发式的引导，让学生自己去探讨，然后老师再加以补充，这样能让他们有一种成就感，树立信心。作为学生走上艺术创作之路的启蒙者，必须用真诚的心去照亮孩子的心灵，进而努力营造富有乐趣的课堂教学氛围，这样才能更好地调动学生学习的积极性和主动性。

峨眉七中杨慈斌如何艺术地把握中小学美术课堂教学的几个环节

3，美术课程中都包括那些艺术

这个很多的`` 平面构成立体构成色彩构成素描色彩速写附属的还有装饰素描```设计素描```线描``=== 蜡笔画``国画水粉水彩`==

素描彩绘油画水彩画等

素描，水粉，速写，工艺设计。

美术课程中都包括那些艺术

4，什么是幼儿美术教学的艺术

在绘画活动中，幼儿对绘画内容不感兴趣体验不到绘画的快乐，那么教师在选择教学内容时，就要考虑幼儿手部肌肉动作发展规律，又要思考教学内容是否适合幼儿身心特点，是否贴近幼儿的生活。可以通过听故事，儿歌与其他学科相互渗透，开展多种丰富多彩趣味游戏活动，来增强幼儿对所画内容感兴趣，加深幼儿对绘画内容的理解，促使幼儿的学习热情。作为一名未来的幼儿美术教师，会为上课调动不了幼儿的积极性；为幼儿作品没有童趣创意不足，而烦恼？这时要反思，我们教学是不是已有了一个固定的模式，我们在教学中激情是否依旧，我们是否想要享受课堂上的乐趣,想让我们的课堂妙趣横生激情飞扬、重新焕发光彩，我认为有几点值得大家探讨论文提纲: 一. 教师的态度是决定教学的成败 1.理解幼儿作品的特点2.尊重保护幼儿的作3.评价幼儿的作品二.提高幼儿对绘画的兴趣1. 培养幼儿绘画的兴趣2. 保持幼儿对绘画兴趣的持久性三. 遵循幼儿的身心特点和认知规律，让幼儿的个性自由发挥1. 教师为幼儿提供参考作品及意见2. 教师不干涉幼儿的绘画自由四. 让幼儿在绘画中插上想象的翅膀1. 对幼儿的作品予以正强化的鼓励2. 开展幼儿对自己的作品进行解说与创编故事请问应该怎样修改?

5，一名美术教师的教学探索绘画艺术应该怎样教

伴着我们前行的道路上确实充满了惊喜，孩子们的优秀作品就相似一个个小小的珍宝一样被慢慢的挖掘出来！让人充满感动之余，也在不停的思考:怎样的情况下，孩子们才能最大限度的发挥自己的天赋？绘画艺术真的是教出来的么？我所能给孩子的，还有哪些？带着这些问题，去观察孩子们的绘画的时刻，发现孩子们能够创作出来的美，经常不是一个成人能够一下子理解的，然后很多时候就是不经意的否定，然后就是孩子艺术创作的慢慢枯竭。而一个美术老师的职责就是迅速发现这种美，并且正确引导这种美进入一种接近大众审美的领域。使这小小的创作者的奇思妙想得到更广泛的认可，以便激发孩子内心深处更多，更美的灵感！我一直在尝试着用最宽松的学习方式，让孩子们体味自由艺术的感觉和乐趣。唯恐有哪些不当的言辞阻碍了思维火花的跳跃。当然也听到了一些反对的声音，比如"严师出高徒"，比如"这些孩子在家被惯着呢，你不严点,狠点管不住他们。"等等我理解家长们的用心，我也知道家长们对孩子的期望！既然花钱到这里来学习了，一定要学到才行吧？于是也看到了急切的家长在旁边敦促孩子们"老师让你怎么画，你就怎么画，别那么多废话！"。"已经告诉你几遍了？让你用绿色，你不用？我都学会了，你都不会！"。"这孩子就得死劲说他才能听！别跟老师皮脸！"。"画的好，继续画，赶紧画！"孩子们仿佛只能用胡萝卜加大棒的手段才能学习到更多东西。但真的就只能严厉教学，孩子必须惧怕老师么？或者更高级一点，要打一个巴掌，再给个甜枣么？我的教学经验告诉我，不是这样的。星星美术确实是个小嫩芽,但做为老师的我，并不是刚刚开始教学工作。过去也曾经长期从事过美学教育的工作，也曾经在一所私立的美术高中任过职，也曾经给五百多个将要高考的孩子们讲过大课，也曾经是一个高考美术班的班主任。也曾是学校主管艺术设计教学的一名老师。但没有一个孩子惧怕过我，他们喜欢跟我倾心交谈，他们也曾经把心底的小秘密跟我分享，他们有好多被压抑的情感和创意等待被释放！但是时间没有给这些即将高考的孩子们太多的机会，我努力的使他们内心强大，坚信自己即将迈向成功之路！当然有好多幸运的孩子如愿以偿，但也有些孩子因为薄弱的专业能力或者是脆弱的内心只能去一些并不心仪的学校了。我们干吗要让自己的孩子临时抱佛脚？我们为什么不让孩子早点看到这里还有一条路？这里其实有太多问题可以问了。倔强如我，大的孩子学画画不需要逼迫！小朋友的绘画学习更是没必要逼迫的！他们的学习反倒需要的是诱惑！诱惑他们热爱艺术！诱惑他们发觉自己的才华！这就会让他们慢慢了解自己所能创作的美是有多么的了不起！这也会让绘画艺术做为孩子们终身的护身符一样常伴他们的左右！做为美术老师的我还想对每个热爱绘画艺术的小朋友说一句:“你们选择了绘画艺术是有多么幸运！因为它还是一门世界通用的语言课，学会了以后无论你走到世界的任何角落，你可能不会说那里的语言，但是你的手里一定有跟当地人交流的手段！”

6，怎样上好一节美术课

原发布者:暴风雨激发学习兴趣拓展学习空间一.培养学生学习美术的兴趣。教师的专业知识，兴趣爱好，都会对学生产生直接或间接的影响，优秀的教师不仅需要有扎实的美术知识修养，而且还要保持自己对美术的浓厚兴趣，在思维方法，行为规范和美术教学上都要得到提高。在美术课中，往往是知识，图案，资料等融为一体，只有根据学生的心理特点和认知规律，教师努力创设；趣、玩、乐、美、思的教学情景，把美术课上得生动、有趣、新颖，研究课堂教学艺术，让学生产生强烈的好奇心和注意力，给学生以美的感受和体验，并在此氛围中实现愉快教学。这样，就能把学生的注意力都集中到教师有意创设的情景中，充分调动了学生思维的积极性，使学生弄清问题的本质所在，在无形中培养了学生的美术兴趣。兴趣是最好的老师，这一点人人都知道。我们的教师要利用一切可以利用的手段，使教学生动有趣，如音乐、游戏、故事、范画、录像等方式，引导学生增强对形象的感受能力与想象能力，以此来激发学生学习美术的兴趣。例如：在学习《我和妈妈》一课时，先用《世上只有妈妈好》的歌曲做背景，让学生自由的欣赏本课作品，在欣赏中找一找喜欢那幅作品，并对作品进行评述。然后进一步理解作品，回忆生活中妈妈给与我们的爱，最后，进行实践，用美术的方式表达你对母亲的爱。这种教学模式，有利于低年级学生对欣赏活动的兴趣激发，使学生感受二、三、

要看是哪一个阶段的了，以下这是一点资料可供你参考，希望能帮到你一、充分地学习，掌握与教材相关的知识。教师在备课前要先通读全课，初步了解本课的教学重点和难点。美术这门课程给学生见多识广，小脑袋中装满了各种各样的知识，所以教师不能只有浅薄的知识，以备学生所需。因此，教师一定要多学习，多充实自己，尽可能多地掌握一些与本课有关联的内容和课外美术知识。二、备教材和备学生①教师备课是一个准备的过程，是为了更好地上课。教师在备课时，首先，要对教学内容优化，即对教材的优化。教师要灵活地运用教材，创造性地使用教材，对教材中一些不适合本地学生或深浅不太合适学生学习的内容进行删减。②首先,要根据学生的实际情况制定出难易适合的教学目标，并从学生的基础知识水平出发，制定教学重点和难点。③其次，要准备好教具。美术课的目的在于引导，教给学生正确的审美观念，培养学生感受美、认识美、鉴赏美的能力。我们常说：“百闻不如一见。”因此，教师在上课前如果教学需要可以准备好范画，调动起学生的创作灵感，为下面的课堂教学做好铺垫。④在课堂教学过程的设计上，一定要注意从学生的思维和年龄等特点出发，以学生为主体，让学生多讲、多说、多谈感受，并作适当的引导与补充。教师教得多了，学生极易成为教学内容与教师偏好下的奴隶，难以挣脱，即使有幸挣脱，亦已身受伤害。教师教得少了，期待自然开花的结果，却常见学生为技艺不足而被挫折所苦，学习的过程空有刺激而没有收获。所以，我认为，教师在以学生为主体的同时，一定要做好准确的引导和补充，以预防学生绘画技巧的不足。三、注重课堂教学的师生互动①课堂教学是上好一节美术课的中心环节，也是教学目的实施的过程。教师要注意激发学生的学习兴趣，对学生来说，兴趣是至关重要的。兴趣是感受力的基础和前提，只有学生对事物感兴趣了，才会去注意观察与感受。有了感受，有了真情实感，才能画出动人的作品。②在培养兴趣的同时，可给学生一个当小老师表现自我的机会，让学生教学生。讲台上的学生尽力表达，下面的学生听得很认真，想找出不足自己上台去补充，也当一回小老师。此时，教师的作用就是给予肯定和补充不足，学生在轻松的环境中产生发挥与表达的愿望，趁热打铁让学生作画，把自己最想表达的东西画出来。③教师要注意巡视指导，特别关注基本技能较弱的学生，可以动手给他改一改，并告诉他为什么要这样改，久而久之就能提高他们的绘画水平，使全体学生一起进步。教师必须坚信每个学生都具有学习美术的能力，相信他们都能在各自的潜质上获得不同程度的发展和提高。四、重视评价和课后小结的作用①生生评、生自评、师评。在课将要结束时，教师要注意小结。小结是课堂教学的收尾阶段，教师可用简练的语言回顾本课的重难点，也可以让学生自己对本课的内容进行归纳、小结，使本课的教学重点在学生头脑中形成清晰的理论知识。②课后小结可以结合学生的作业来进行，让学生自己点评，教师重点引导学生讲一讲这幅画好在什么地方、表现了本节课所学的什么内容、这位同学是怎样用画笔来表现的，以增强学生的自信心，而且还要指出需要改进的地方。这样既使学生重新回顾了所学知识，找到了自己的不足，又使学生正确认识自己、肯定自己。五、个性教育需要教学机智学生是教学的主体，也是独立的个体，每个学生都有自己的思维和想法。要上好一节美术课，光有充分的准备和详实的课堂设计是不够的，因为教师不可能完全预料到学生的课堂问题。所以，教师除了有充分的准备，还需要有一定的教学机智，能在课堂上随机应变地处理出现的各种情况，解决学生千奇百怪的问题，用教学机智调动起轻松愉快的课堂气氛。

要有准备的上啊，知道哪一部分薄弱，现在应该补充哪里

上好一门课程最好上课之前做好预习，上课的时候积极发问，这样可以带来很深的影响

7，如何实现美术课堂的有效教学

【如何实现美术课堂的有效教学】兴趣是美术课的前提要求，积极的思维和良好的效率往往建立在浓厚的兴趣之上。兴趣是学习心理中最现实、最活跃的因素，它能够成为学习的直接动力。能否激发起学生的学习兴趣，是打开学生心扉、提高教学质量的捷径。但是处在心智发展特殊期的初中生对美术课缺乏兴趣，一小部分学生甚至有厌烦情绪，致使教育的预期目的难以实现。面对初中阶段美术教学的两难境地，如何做到既适应当前素质教育新要求又符合受教育者的心智发展规律，发挥美育在素质教育中的重要作用。使学生在课堂上始终保持浓厚的兴趣与高昂的情绪，切实提高美术课堂教学的有效性,在教学中应注意几个环节。一、把握学生心智发展规律，激发学生学习美术的兴趣首先教学内容、方法、形式要符合学生年龄特征和认知习惯。学习兴趣是个体力求探究事物并带有强烈情绪色彩的认知倾向，是一个人对事物感觉喜爱的一种情绪。学生对学习内容有无兴趣，直接影响教学任务的完成。书本上的教学内容不一定是学生最感兴趣的，所以教师要分析学生的实际情况，根据教学需要选择能更好完成教学任务的内容，适当增添校本教材内容。寻找新授知识在学生头脑中“相合”的结合点，提高学生的学习兴趣。此外，在教学方法和教学形式的选用方面要灵活多变，遵循学生年龄特征和认知习惯，满足学生好奇、求新的心理，才容易引起学生的注意，使学生乐于接受。其次培养学生学习美术的信心，给学生以希望。初中学生的情感丰富而且易外露，当他们看到自己绘制的作品被老师和同学们赞美时，情绪就会振奋，并能带动其他学生的学习热情，从而引发求知、探究、创作的欲望与信心。在教学安排上坚持循序渐进的原则，使学生觉得只要稍加努力就会获得成功，在不断获得成功的喜悦中变得更加努力。再次营造轻松愉快的学习氛围。中学美术教学的最终目的是对全体学生进行审美教育，提高学生感受美、欣赏美、鉴别美的能力，而不是把所有学生培养成为艺术家。作为美术教师，要承认学生中存在的个体差异，允许学生个性的自由发展，允许学生兴趣的不同发展方向，给学生以足够的空间和时间来消化和掌握知识，营造一个愉快、宽松又充满艺术情趣的学习环境，以培养学生参与美术教学的主动性和积极性。二、采取多样的教学组织形式与手段，联系生活实际中学美术课程标准要求:“以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力，提高审美意识和审美能力，增强对大自然和人类社会的热爱及责任感，发展创造美好生活的愿望与能力。”紧扣新课标，美术教师必须对以往的美术课堂常规经验和教学组织形式重新审视，立足美术色彩冲击力、渲染力和愉悦身心的独特魅力，探索适应新课标的教学组织形式。艺术本身是充满想象力的，创造力的。老师不应该以灌输的方法让学生学习，应该引导学生充分展开想象，发挥潜能。所以课前要做好充分的准备，把可以调节学生兴趣、气氛的内容、手段溶入课程教育中。如多媒体教育、意境的创造、各种工具的使用。教学组织形式不能采取“填鸭式”的灌输，眼光也不能只盯住课本，而应根据实际情况，让学生走出课堂，在老师的指导下主动学习更多的知识。新学期伊始的第一节美术课对那些刚入初中的学生来说充满着新鲜感，而课本中的第一课全是理论，很是枯燥。如何把这些理论同实际结合起来，让学生获得最真切的感受呢？在第一堂课上我没有讲授理论的知识,而是在画室举办一个小型画展, 作品都是历届学生的优秀习作, 包括教师作品,内容题材什么都有.学生非常新鲜和好奇。教师在对这些作品一一讲解的同时，把书中的知识点巧妙地穿插进去。对这一教学形式，学生的兴致特别高，收到的效果也特别好，既增长了学生见识，又学到了知识，激发了他们学习美术的热情，变被动为主动。让学生更多地接触实际事物和具体环境，增强对形象的感受能力和审美想象能力，不断给学生以高尚的审美体验。艺术源于生活，艺术一旦脱离现实生活，也就失去了它生存的土壤与意义。这一点对中学美术教学尤为重要，这也要求在组织教学过程中尽量多地与生活联系，引导学生主动探求生活中的美，积极投身于审美体验。如在讲图案设计时，可把它与民族服饰上的图案、家中的沙发靠垫图案、床单上的图案等有机地联系起来讲解，还可以穿插讲一些关于颜色的搭配、服装色彩与个人气质等学生感兴趣的内容。三、加强学科之间的联系，拓展美术教育视野美术是一门相对独立的学科，但不是孤立的学科，它与许多学科都有着密切的联系。在中学的各科教材中，有许多需要运用图像来阐明科学内容、剖析理论的问题，甚至有些问题，仅用语言文字符号难以表达，而运用图像符号则一目了然。美丽的图像又能使学生产生美感，渗透着美的教育。因此，积极主动地加强与各科教学的联系，拓展美术教育视野，是有效发挥学生想象力、提高学习兴致的教学途径。如有机结合初中语文课的景物描写文章绘制插图，教师通过文与画密切配合，增强了讲课的艺术效果，同时也增进学生对课文的理解。又如在平面构图设计中有效利用电脑技术，有效地加强了两个学科间的知识沟通。综上所述，促进课堂教学效果，提高教学质量。作为一名美术教师，不仅要有精深的美术专业知识和技能，更为重要的是要具有强烈的事业心和贵任感。在现代美术的基础教育中，教师应当以主人翁的姿态在课堂教学中充分发挥自身的潜力，钻研教材，备好课，教好课。在常规的美术课堂教学活动中，尽可能把握好学生身心发展特点，调动一切现代化教学手段，调动学生的学习兴趣，促使和谐的教学气氛的形成，为学生创造一个主动审美的良好教学气氛和艺术氛围。从而使学生形成正确、健康的审美观、审美理想和审美情趣。