美术学科线上教学总结，素描课程小结

本文目录一览

1，素描课程小结
2，美术课后的心得体会
3，美术听课总结1000字以上
4，求美术课心得总结
5，求300字美术总结
6，美术教师工作总结题目有哪些
7，求高一美术总结800字

1，素描课程小结

2012年考前菏泽双人素描集训班及暑假班定于2011年7月1日开学，学习内容：素描基础、色彩基础、设计基础、速写、创作。

素描课程小结

2，美术课后的心得体会

美术课的心得，写下对美的定义，对美的理解，再加些生活中的例子，其实很好写的，或许单纯的评价一些画，但是主要还是要有自己的想法，这是最重要的

美术课后的心得体会

3，美术听课总结1000字以上

你好！偷懒不是？去书店找本美术史的书，照抄就行了我的回答你还满意吗~~

就说你听课的感想.对这堂课有什么好的想法，他是怎讲课的。思路是怎么样~~。最后最你对这堂课有什么好的建议，和方法。慢慢写。就到一千字了。。和作文有什么区别呢。多点舒情话。都有几千字了。

美术听课总结1000字以上

4，求美术课心得总结

你们高中还有美术课真好。。。在这一个学期的学习里，我了解到了xxxxxx,在xxxxxx方面有了很大的进步，并且xxxxx的能力有了很大的提高，老师也对书本的内容进行了适当的扩充，开阔了我们的眼界。通过这学期的美术课，我以前的一些错误的观点得到了纠正，如xxxxxx，在这学期的美术课里，我最喜欢的是xxxxx这节课，这节课xxxxxx总之就这么写xxxx处写自己的实际情况

5，求300字美术总结

二十世纪的中国美术史其实是一部人与外部世界、与自我世界关系的演述史。这个时期，几乎与“人”的觉醒相同步，美术也开始其关于人的存在状况的演述。在近百年的历史中，美术创作对“人”的演述由“抽象”而“具体”，由“集体”而“个人”，由客观表层而进入主观里层，显现了一个不断推进的过程。可以这样说，一个世纪以来，中国画家的艺术探索历程同时也就是关于“人”的探索历程，艺术的探索与“人”的探索几乎同步进行，互为表里，互为推动。正是对人的存在状况的各式艺术演述，构成一部厚实而丰富的二十世纪中国美术文本。

6，美术教师工作总结题目有哪些

美术教师与其他教师工作总结题目应该一样，一思想政治方面二教育教学方面三努力方向。

主要写一下工作内容，取得的成绩，以及不足，最后提出合理化的建议或者新的努力方向。。。。。。总结，就是把一个时间段的情况进行一次全面系统的总检查、总评价、总分析、总研究，分析成绩、不足、经验等。总结是应用写作的一种，是对已经做过的工作进行理性的思考。总结与计划是相辅相成的，要以计划为依据，制定计划总是在个人总结经验的基础上进行的。总结的基本要求 1．总结必须有情况的概述和叙述，有的比较简单，有的比较详细。这部分内容主要是对工作的主客观条件、有利和不利条件以及工作的环境和基础等进行分析。 2．成绩和缺点。这是总结的中心。总结的目的就是要肯定成绩，找出缺点。成绩有哪些，有多大，表现在哪些方面，是怎样取得的；缺点有多少，表现在哪些方面，是什么性质的，怎样产生的，都应讲清楚。 3．经验和教训。做过一件事，总会有经验和教训。为便于今后的工作，须对以往工作的经验和教训进行分析、研究、概括、集中，并上升到理论的高度来认识。　　今后的打算。根据今后的工作任务和要求，吸取前一时期工作的经验和教训，明确努力方向，提出改进措施等总结的注意事项　　1．一定要实事求是，成绩不夸大，缺点不缩小，更不能弄虚作假。这是分析、得出教训的基础。　　2．条理要清楚。总结是写给人看的，条理不清，人们就看不下去，即使看了也不知其所以然，这样就达不到总结的目的。　　3．要剪裁得体，详略适宜。材料有本质的，有现象的；有重要的，有次要的，写作时要去芜存精。总结中的问题要有主次、详略之分，该详的要详，该略的要略。总结的基本格式　　1、标题　　2、正文　　开头：概述情况，总体评价；提纲挈领，总括全文。　　主体：分析成绩缺憾，总结经验教训。　　结尾：分析问题，明确方向。　　3、落款　　署名，日期

7，求高一美术总结800字

从不了解美术，到懂得欣赏美术；从无视美的存在，到学会发现美；从对美术不感兴趣，到喜欢上美术，这就是这学期学习美术鉴赏课的最大收获。美术欣赏课将我带到了一个全新的世界，带到了一个我以前从未涉足过的领域，带到了艺术的殿堂，我可以说出那些美丽的作品的故事，它让我发现原来世界是这么美，原来一个人的思想可以这样表达，原来先代们是那么的智慧。正如老师所说的，每个专业的学生，每个人都离不开美术，都应该有懂得美和欣赏美的意识。从先民们朴素而不成熟的美的作品到现代人独特的表达思想的绘画方式，中间的发展过程是丰富和复杂的。从稚嫩的远古美到沉雄博大的秦汉艺术，到文人登场的魏晋南北朝，到雄浑壮丽的隋唐气象，从继往开来的五代到宋元意象，到画派林立的明清，再到新旧交替的中西交融，最后到个性十足的现代，每个时期都呈现出独特的绘画特点，都留下了一批优秀的画作，让后人去赞叹。在所有的绘画形式上我最喜欢宋元的文人画，它用简单的笔墨，在似与不似之间塑造形象，寥寥数笔就勾勒出了心中的感慨，勾勒出了意境。忘记是哪位画家说过的，“西方静物画，画的是死的；中国画，画的是活的，传神的。”虽然西方画中光与影的完美运用刺激了我的感官，但是我更喜欢中国画，更喜欢中国画中传达情感与意蕴的画，如《韩熙载夜宴图》、梁楷的《泼墨仙人图》、张大千《蛙声十里出山泉》。其实要我说出最喜欢哪幅作品，我难以回答，因为这些作品不是哪幅能概括的了的，应该是哪些吧。今年五一我有幸去了文化古城西安，这座曾是十三朝古都的城市，现在看来依然蕴含着深厚的文化底蕴。在我进入陕西历史博物馆，看到那些文物，我心中无比兴奋，仔细欣赏那些美丽的艺术品，揣摩它们的历史，我更深刻地理解了老师在课堂上讲的美术知识。当我看到兵马俑的雄浑壮丽，我终于体会到了历史书上对于秦朝的描述。读万卷书，行万里路，此言不虚也！在这门课上我认识了很多拥有美丽的人，我了解了他们的故事，记住了他们的名字，我觉得这也是美术鉴赏课想要达到的目标吧。美术和其他艺术形式是相通的，在学会欣赏美术之后，也就开启了欣赏音乐、欣赏舞蹈等的大门了，因为你拥有了欣赏美的心。艺术是美的享受，它值得我们去倾尽全力为之痴迷。每个人都可以使艺术家，只要你有表达自己的欲望和方法

网上查查，把话变成自己的，几篇同时拼凑，都是这么过来的。