类比的方法说美术教学设计，美术课是一种痛苦就如鸡兔同笼那种算术题目一样请用类比的方法表

来源：整理时间：2023-11-01 18:40:31 编辑：挖葱教案手机版

本文目录一览

1，美术课是一种痛苦就如鸡兔同笼那种算术题目一样请用类比的方法表
2，请高手在美术角度上给讲讲类比设计的概念
3，用比较的方法简述中国画论的师造化与西方艺术的摹仿说
4，九年级美术教案画布上的阳光
5，2014年教师资格证美术类说课方法求赐教
6，怎样能上好一节美术课说课形式或试讲时间10到15分钟
7，小学美术说课稿
8，美术高效课堂怎样进行教学设计

1，美术课是一种痛苦就如鸡兔同笼那种算术题目一样请用类比的方法表

美术课是一种痛苦，就如鸡兔同笼那种算术题目一样请用类比的方法表述一下这种痛苦或者喜

美术课是一种痛苦就如鸡兔同笼那种算术题目一样请用类比的方法表

2，请高手在美术角度上给讲讲类比设计的概念

类比的方法是同中求异，反映着同一性中存在的差异性。类比能使我们从已有的结果体系推想新的结果和总结。从方法论的角度来看，类比推理对于探索新的结果是大有好处的。从美术的角度上说，不同的物体有相同的切合点，那么就可以利用这个切合点把他们集成整合。我在大二的时候上过半个月的素描转换课，所谓的这种转换，就是你说的类比，举个例子，记得有个同学画了一个很大的梨，但是梨的投影是一个中国结的形象，你说这两个物体，其实并没有存在必然联系，但是梨的投影在某个角度上确实和中国结有相似的地方，这就是美术中的类比。延伸到设计理念里，比如那个很有名的作品，苹果皮一圈圈拉开，里边却露出橘子瓣，也是利用了类比……至于颜色，冷暖，明度，色相上的变化都很微妙，饱和色与灰调子……这需要长期的积累来培养自己的审美意识~~

请高手在美术角度上给讲讲类比设计的概念

3，用比较的方法简述中国画论的师造化与西方艺术的摹仿说

师造化，就是造化为师，学习模仿自然造化的表现手法，中国画中的主要表现方式之一；摩仿说，就是客观的再现对象的艺术手法，西洋画的主要表现形式值一。二者异曲同工，都是通过对自然物象、实际物体、客观存在的事物进行再现、加工，较为真实的反映了客观体的外部特征、感官特征，通俗点，就是“像”，“形似”，“跟真的一样”。

用比较的方法简述中国画论的师造化与西方艺术的摹仿说

4，九年级美术教案画布上的阳光

一、教材分析《画布上的阳光》本课《画布上的阳光》是“欣赏·评述”的类型课，作为本套教材中学阶段三个独立的欣赏课教学单元之一，本课《画布上的阳光》试图解决两个主要问题：一是强化一种最为实用与常见的欣赏方法——比较的欣赏方法，帮助学生在对比或类比中获得对特定作品更加深入的艺术感知与内心体验，从而提高欣赏艺术作品的能力。二是初步掌握研究一个艺术流派应该从哪些方面入手，应该注意关注哪些相关的角度与层面，从而了解一些现代美术史学的研究角度与方法。通过对绘画表现形式从不同角度的比较和经典作品从不同层面的分析，强化学生养成一种“比较欣赏”的良好习惯。教材主体内容定位在印象派是东西方艺术平衡及与相关课目知识整合的选择。教材介绍了19世纪末印象画派的艺术特点、代表画家以及印象派绘画与科学成就的联系。本课首先明确了印象派绘画在西方绘画艺术发展历程中的意义和地位。帮助学生进入印象派绘画与古典绘画色彩特点的对比分析，引导学生感受其为何“极大地丰富了色彩的表现能力”。在讨论活动中，教师可以分别从色彩倾向、对光色构成的理解和表现以及笔触的运用和表现特点等方面积极引导并提出相应的思考题，为学习讨论提供基本路径，促进学生之间更有效地展开学习讨论，也为教学的深入进行做好必要的铺垫。接下来教材重点帮助教学从色调倾向、对光色的理解和表现以及笔触的运用和表现特点几个方面对《日出·印象》进行重点分析，然后通过展现同时代其他印象派艺术家的作品，引导学生归纳出印象派绘画在题材、笔触和光色气氛表现等方面的典型特征，让学生进一步认识印象派绘画的风格特点。二、教学目标 *了解印象派绘画的艺术特点，提高运用比较欣赏方法欣赏作品的能力。 *蒐集和处理相关信息，培养对美术作品进行综合审美评述的能力。 *增进对人类艺术活动与社会历史发展之间内在联系的体会和理解。三、教学思路（第一课时）《日出·印象》可以作为教学的欣赏导入。旭日初升，雾气迷濛，画家描绘的是勒阿弗尔港口一个多雾的早晨。水面流光溢彩，显得生机勃勃。透过淡紫色的晨雾，港口的船只若隐若现，具有含蓄的气息。画家运用神奇的画笔将这瞬间的印象永驻在画布上，使它成为永恒。提倡课堂教学运用教材中提示的作品局部放大法，强化学生对艺术作品的视觉记忆，同时为作品笔触、造型等具体的形式分析提供更多的信息支持。教材的两组图片比较明确地呈现了印象派绘画与古典主义绘画的风格差异。适合作为学生展开“学习活动一”设置的教学讨论素材。强化作品形式的比较和风格的感受，尝试引导学生就两组作品从三个方面对比分析，并展开讨论。 1、画面色调的比较； 2、光色的不同表现； 3、笔触。如果教学条件允许，教师可以利用影视媒体设备，展现这些作品清晰的放大图片。也可以根据对教材的理解，课前寻找其他一些风格明显、画面清晰的经典作品，作为教材作品图片的补充信息，拓展学生的审美视野。 P31一段介绍莫奈的文字提供了对《日出·印象》的一种艺术感受及与此幅作品相关艺术事件的简单描述，教学中不宜把对作品的审美感受拘泥于教材的这一种介绍，鼓励学生自己感受作品的视觉印象才是更为合理的教学选择。《日出·印象》的欣赏中，应注意引导学生侧重对细节进行研究和讨论：画面气氛、色彩关系、造型手法以及笔触的运用、表现题材等等。务必把握教材中提示的几个方面：以学生为主体展开讨论；运用有关色彩知识和学习方法，分析画面的色彩关系；感受画面上表现早晨的朦胧气氛；比较学院派严谨的造型结构和细腻的形象塑造、庄重严肃的主题等等，逐步整体把握印象派艺术风格的主要特点。归纳总结： 1、印象派艺术风格的主要特点。 2、作品欣赏学习活动中掌握和运用的方法。布置课后学习活动，明确为第二课时准备的资料收集和短文写作的方法及要求。这一环节中，教师可以提供有关书目或直接提供资料供学生选择，根据学生特点分别指定任务。短文写作可以从不同角度出发，重点落在对具体作品形式美感的感受上。积极策划一次班级演讲活动：鼓励学生独自完成或小组合作，制作多媒体演示讲稿，整理自己对艺术作品进行自主欣赏探究的结果。（第二课时）展开即兴演讲活动，学生根据课前收集、整理的结果，评论自己喜爱的印象派绘画作品，借助媒体，展示学习探究的成果。引导学生发表自己的见解，对不同意见进行辩论。活动前教师可以明确提示从以下几点评价学生的演讲，引导学生演讲努力的方向。 1、自觉运用比较的欣赏方法，研究印象派绘画的基本特点； 2、具有较好的逻辑分析能力，在欣赏活动中把情感与理智有机结合起来； 3、在欣赏活动中能够表现出对自然色彩、生活情感的内心感受和情感体验； 4、大胆参与，见解独特，语言生动，表达清晰。本课时生动活泼的关键是把课堂教学时间作为教学成果展示的时间，把教材上“活动二”的欣赏短文写作变成课前的准备活动，可以极大地提高学生的学习兴趣与学习效能，也提供了学生一个表现自我的学习空间。展示自己学习成果的活动过程中，教师尽量在每次学生展示后及时做出简短的评价，一是对应关照活动前提出的评价要点给予学生合适的定位，重点是鼓励；二是必须及时更正学生在演讲过程中出现的知识性错误；三是提示学生提高作品欣赏水准的具体建议。四、教学选择为达到“了解印象主义美术，通过欣赏活动，获得初步的审美经验和鉴赏能力”这一目标，可以采用多种方法的教学活动形式： 1、组织报告会或收集印刷品举办展览，让学生直接从资料中了解印象主义绘画；2、通过色彩游戏或一定目的的简单练习，如阳光下的云、一棵树和地上的投影、物体明暗两面的色彩关系等等，让学生通过感性认识了解印象派绘画； 3、根据学生的知识水平，通过艺术史线索简介印象派绘画产生的条件以及对现代美术的影响，从较高的层面上把握和理解印象派绘画的特点。五、教学建议为了加强学生对作品艺术手法的直观感受，本课可以大量采用作品局部抽取放大法。注意在回顾知识的基础上，引导学生直接利用《多彩的风景》学习中获得的色彩观察方法与经验来分析印象派作品色彩处理的特点。本课如果没有更多清晰图片资料的支持，就很难让学生从作品形式技巧方面的分析过程中获得更多真正有意义的直观审美感受。一般来讲，现在许多网络图库中一些高清晰印象派作品的图片都可以基本满足教学的要求。但是，对于信息资料相对贫乏的地区，或许根本没有多媒体的设备作为日常的教学支撑，所以在此教学就有必要避实就虚了。建议教师紧紧抓住P31大幅的《日出·印象》进行作品形式技巧的重点分析，力争以点带面地组织教学深入开展，帮助学生初步理会印象派的绘画特点。虽然比较的方法是美术欣赏中极为常见的方法，但是在作品的具体比较中却存在较大的教学选择空间。比如，特定的作品与什么作品相比较？就是一个极为重要的问题。教材中为凸现印象派的艺术特点，选择了古典主义画派的作品来进行对比。这样的比较适合帮助学生区分印象派以前的艺术风格与印象派之间形式上的大体风格差异，教材上设置“活动一”的讨论就是这个意图。这里值得指出的是“活动一”很难单独成为支撑一个课时的学习活动，更多意义上可视为课时教学中一个重要的教学环节。至于印象派到底具有怎样的特点与风格，或许光运用对比的欣赏方法就不够了。此时选择比较的作品建议是印象派的一些代表作。对同一画派作品的仔细类比，往往是获得某个艺术流派更多艺术风格特征的重要手段。

5，2014年教师资格证美术类说课方法求赐教

（1）美术的说课没有强制要求演示（2）具体我也说不出什么经验的，分享一下经典的说课模式，相信能够帮助你了解说课的内容和流程。各位评委X午好！我说课的题目是义务教育课程标准试验教科书《XX》*年级*册第*章*****第*节*****的****内容，此内容为本节的第*课时。我说课的程序主要有以下********等四个部分：一、教材分析：本课时内容主要包括****和****等部分，属于。。。。的范围，是在学习了**内容的基础上（或为学习以后**内容做知识准备）的知识，《课程标准》的要求是**************，据此我确定以下教学目标：1、知识与技能：（学生识记的基本内容）2、过程与方法：（基本技能和能力发展）3、情感、态度与价值观：根据知识的****特点，确定通过学习本节实现****（情感、态度和价值观）的培养教学重点：根据《课程标准》要求把*****确定为本节的重点教学难点：根据（知识**特点、学生已有知识储备或理解能力）确定****为本节难点。根据以上教学目标将详讲***，略讲****，以突出**重点和突破难点二、说教法：根据以上教材分析，为促进学生的**能力发展，对****知识将采用***教法，为落实重点采用**教法；为突破难点采用**教法；等等。（注重启发式、讨论式，实现因材施教）三、说学法：为使所学知识能较好的纳入学生已有的知识体系，促进学生的智能发展，对**知识将分别采用（材料分析法、读图发现法、归纳总结法等等）为落实教学目标将着重做好以下练习：对****知识通过填空、连线、材料、表格、选择、读图等进行训练四、教学过程： 1、（创设情景、激发兴趣、复习回顾等），导入新课通过****来（创设情景、激发兴趣、复习回顾等）导出本节课所学知识，板书课题 2、（导学结合、图文研习、探究发现等），讲授新课注意：a各步骤清晰流畅 b用多媒体时语言是：媒体展示（材料、地图、练习等） c学生活动和教师活动明确，活动说明意图（围绕三维目标） d框题间要有过渡语言 e有创新的做法着重说 f告诉评委：以上是我的板书设计（条理、知识主干、创新不是简单的知识点排列） 3、课堂小结：（回顾小结、指板书小结、媒体展示脉络小结、学生自我小结等），并指出重、难点。 4、巩固练习：（此步有无可根据教学过程调节） 5、作业设置：以上是我的说课内容（或说课完毕），谢谢各位评委！

6，怎样能上好一节美术课说课形式或试讲时间10到15分钟

说课(能力测试)是教师资格认定的程序之一，说课就是授课教师以口头（现场说课展示）或书面（撰写说课稿）的形式，向同行系统地讲述自己对某一节课的教学设想（教学思路）及其理论根据（现代教育思想、教育理论与教学原则）。说课通常限于一课时的教学内容，要求说教材、说教法、说学法、说教学程序等。 1.说教材——要求说出：①理科要说明本节课的教学内容以及它在整个教材中的地位、作用和教材的前后联系；②本节课教材的重点、难点和关键，以及确定它们的依据是什么；③本节课要实现的教学目标及其确定的依据。 2.说教法——要求说出：①教的是什么；②怎样教的（音体美专业根据需要示范教学）；③为什么这样做？ 3.说学法——主要是说学习指导方法。 4.说教学程序——说是说明整堂课的教学流程，即各个教学环节的实施过程和这样做的理论依据。具体要求说出：①怎样安排本节课的整个教学过程，以及每一个教学环节的要求；②本节课师生活动的具体安排和依据；③本节课板书的设计及设计意图，课内处作业练习的布置和训练意图；④说明采用哪些教学手段辅助教学。什么时候、什么地方用，这样做的道理是什么？

说课一定要做到以下几点： 1、说教材。即说明本课教学内容在教材中的地位与作用，说明本课确定的教学目的及其教学重点、难点等，体现说课者分析、处理教材的能力。 2、说教学方法（包括教法和学法）。主要说明本课设计教法和指导学法要点及其优越性，说明在教学中如何操作实施、指导运用、其预期效果等等。 3、说教学过程。主要介绍本课时安排与教学程序，各教学环节的衔接、组合，以及课堂重要提问与操作要点等等。这是说课的重要内容，最集中体现说课者的教育思想及教学能力。 4、说板书设计。包括板书在教学过程中的展开程序，板书在教学过程的展开程序，板书与教学内容的关系等等。从中展示说课者的教学思路及教学技巧。 5、说理论。即阐明本课教学设计的各种理论依据。如说教材理论，就要指明分析教材内容、确定教学目标及其重难点的理论依据，包括学科大纲依据、学科理论依据、教育学心理学依据等等。说理论可以贯穿在前面几项说课内容之中，不必单独列项阐述。它是说课的核心和重点，直接展现说课者的教育思想、教学观念，体现说课者所具有的现代教育理论的研究与实践能力。本人是美术教师

7，小学美术说课稿

苏少版小学美术第三册《装饰瓶（一）》说课稿范文我说课的题目是《装饰瓶（一）》，下面我将从教材分析，教法与学法，教学过程，课堂评价这四个方面对这堂课进行设计。（一）教材分析 1，教学内容：本节课是九年义务教育第三册第十一课，是一节绘画创作课。本节课的主要内容是通过游戏的形式去了解瓶子的形状，颜色等特点，并结合自己的审美情趣，把自己的装饰瓶子的想法画在纸上，并设计出色彩，图案等，为下节课做准备。 2，本节课的地位和作用：本节课初步培养了学生的设计意识，对学生的实践，探索，动手制作能力的培养起了重要的作用，为以后加强学生创造能力的培养，让学生学会感悟，美化，想像生活作了较好的铺垫。 3，教学目标：根据二年级学生的年龄特征，心理特点，我确定本节课要达到以下几个目标：A，认知目标：通过启发引导，让学生产生对瓶子的装饰意识，了解瓶子装饰的手段与方法，并能用一些设计加工方法进行加工设计，在设计中体验创造的乐趣。B,能力目标：培养学生的想象和设计能力，并能对艺术作品进行简单的点评。C,审美目标: 通过学习，使学生们能够保护环境，热爱生活，树立正确的审美观，提高审美能力。 4，教学重点与难点：重点：在纸上能设计多种方法对瓶子进行装饰，培养学生想象力，设计能力，并了解美术表现的多样性。难点：引导学生通过对瓶子的不同角度的观察，感悟，想象，培养装饰意识，能够学会运用巧妙的手段进行描绘装饰，并能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受和理解。 5，课前准备：多媒体，装饰瓶范作，各种瓶子和绘画工具等。 6，课时：一课时（二）教法和学法分析教法：遵循“教为主导，学为主体，实践操作为主线”的教育思想，根据小学二年级学生的身体和心理特点，我将采用游戏导入法教学，即先用课件播放各种各样的装饰瓶，这样激发了学生的兴趣，勾起了学生主动学习的求知欲望，让学生对本课所学内容有一个感性的认识，然后欣赏观看教师准备的资料，进一步对所学内容加以认识，接下来，教师和学生一起探讨研究，并让学生操作实践，增加学生理性认识，进一步突出本课重点和难点。学法：遵循“学为主体”的思想，鼓励学生独立思考，及时提问，做到学与练相结合，领悟到重点和难点，发现不足及时改正，养成刻苦钻研，认真细致的学习态度。（三）教学过程的设计在整个教学过程中我将采用以下的步骤： 1，游戏导入，激发兴趣首先，教师出示课件，屏幕中播放“装饰瓶模特秀”，教师过渡谈话：“看，这些瓶子多有趣，多漂亮。”让同学们仔细观察这些装饰瓶，接着教师提出让我们这堂课也来举行一个装饰瓶模特秀，这样可以导入课文，引出课题，接着教师引导谈话，这些瓶子不但好看，而且实用，让大家想想有它有那些实用的地方，学生通过观察很快知道可以用来装饰房间，教室等，这样引起了学生想学的兴趣，接着老师继续激趣谈话：“要做一个漂亮的装饰瓶并不难，大家都能学会，但大家做时要细心，认真，这样，作出来的瓶子才美观。”这样既树立大家“我能学会”的信心，又提醒了一些粗心大意，马马虎虎的学生注意克服自己的缺点。 ? 2，生活感悟，拓展经验利用课件播放人们在生活中乱丢，乱抛瓶子，污染环境的现象，启发学生可以把这些瓶子收集起来，进行想象，设计，创造，就可以把废旧物品变成一件艺术品，可以用来美化我们的环境。屏幕上播放博物馆，家庭中，展览馆里的装饰瓶，激发学生的创造欲望，然后，一起来欣赏，了解书中和老师准备的有关瓶子的图片，让学生自己说一说它们的特点。这样学生就更进一步了解了课本上的要求，对所学内容有一个整体的认识。 3，综合实践，形成认知教师出示多只不同形状的瓶子，让学生了解瓶子的造型，结构，质地和种类，从内到外，从上到下让学生认识瓶子，了解瓶子的透明和不透明，粗糙和光滑，让学生研究讨论可以用什么材料进行装饰，小组研究讨论，教师总结可以用套，缠，两瓶相拼等方法，材料可以用色纸，毛线，色水，橡皮泥等。教师告诉学生一些小技巧，缠毛线时为防止滑落可以先缠一层双面胶。在瓶体上作画时先涂一层肥皂水，这样有利于着色，并让学生交流自己所知道的技巧。

8，美术高效课堂怎样进行教学设计

随着素质教育的大力推广，今年我校又提出打造高效课堂的教学策略。学期初，在宋校长的正确引领下，我对如何打造高效课堂有了进一步的认识。所谓的高效课堂是学生主动学习积极思维的课堂, 是学生充分自主学习的课堂, 是师生互动、生生互动的课堂, 是学生对所学内容主动实现意义建构的课堂。对于语数老师的高效课堂无非是如何遵循教学规律，回归教学本质，是否有利于学生的全面发展和终身发展以及如何落实新的课程理念等等，那么作为综合学科，如何再现美术课堂的高效课堂呢？怎样才能创设有效的学习过程呢？下面谈谈自己在教学中的一些粗浅的体会。新课程下的美术教学更多的是关注学生的学习状态，学习过程，检验美术教学的重要标准，也就是学生在美术课堂中的学习是否有收获。这就需要我们美术老师在基础美术教育的领域里，了解、认识并改进美术教学，从学生的发展角度出发，运用新的教学理念创设有效的学习过程，通过和谐的方式和行为，促进学生的情感、智慧及创造力的发展。一、提供“玩”的机会，让学生在玩耍中体验爱玩是儿童的天性，是他们的兴趣所在，心理学研究结果表明：促进人们素质个性发展的最主要途径是人们的实践活动，而“玩”正是儿童这一年龄阶段特有的实践活动形式。比如《手形的联想》的一课，通过游戏的方式，在投影下随意地摆出各种各样的手形，此时的学生一定会随着教师一块摆出各种造型，并说出自己的思路。这一环节的设计，有效地将简单的手形概括地与实物联系起来，摹仿的难度由浅入深，孩子们从直觉用手摹仿剪刀这一简单的动作，到有意识地思考、摹仿更复杂的不太熟悉的实物，体现了学生思维的真实路径与发展过程。学生很感兴趣，思维在抽象的手形与具体的实物之间游刃有余。相互观摩、表演，快乐无比，在愉悦、兴奋中完成了学习目标。二、提供“做”的机会，让学生在操作中体验学习是需要体验的，因为我们的目的不仅是要让学生接受更多的知识，更重要的是通过知识的学习获得终身学习的能力。严格的说,能力并不是教会的，而是让学生在学习活动中通过接受、体验、感悟、类化、迁移而逐步形成的。心理学家皮亚杰认为：“智慧的鲜花是开放在手指尖上的。”这道出了动手体验的重要性。所以在教学中，我尽可能多的让学生积极动手操作体验。如在“让我的飞机飞上蓝天”一课，我让学生仔细观察各种飞机的造型及制作图，引导学生在自我探索的活动中找出每架飞机的制作方法，用什么材料制作？学生相互探究，怎样才能制作一个漂亮的飞机？发掘创造的灵感。三、提供“感”的机会，让学生在联想中体验“感知能力是人类生存和发展的基本能力，每个人情感的生成，智慧的发展，都是建立在基本的感知能力的基础上。”在课程改革新的教育理念指导下，教师的作用是给学生创造充分的自主学习的条件，引导学生学习。同时，对于低年级的儿童来说，强调体验，丰富感受，鼓励他们大胆、自由地表达所见所闻、所感所想，比教会了他们画某某物体的方法获益更多，影响也更深远。如低年级的色彩教学，过去只注重学生所画的画色彩是否均匀，学生画久了，就没有兴趣。这学期我尝试根据油画棒的特点，教学生如何巧用油画棒画出调和、渐变、有立体感、有层次感的画面，学生大胆体验，大胆尝试，不断丰富对色彩的感受，用彩笔绘出一幅幅富有童真、充满幻想的色彩画。四、提供“评”的机会，让学生在交流中体验学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性。在美术教学中，经常创设与教学内容相关的“评”的机会，让学生乐于参与、善于交流，儿童的童心就会不自觉地流露出来，学生的学习兴趣就会提高。同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。总之，美术课绝不是为了完成教学任务，而是要在有限的课堂时间里通过有效的教学手段，让学生学会用艺术思维的方式认识世界，学习艺术表现和交流的方法，提高美术素养。美术教育改革还任重道远，为了下一代，为了社会的进步和需要，作为新时代的教师会为之不懈的去努力，去探索，传统教学模式也将随着时间的推移被新颖的、有效的教学方法所代替。

在小学美术课堂教学过程中，如何根据不同的教学目标实施不同的教学方法，有计划、有目标、有针对性地开展教学活动，使教学方式的设计高效、有效，通过不断变化的方式、方法，千方百计让学生在浓厚的学习兴趣中掌握知识、提升能力，从而达到塑造审美意识、提高审美情操的最终目的，一直是我探索的课题。在具体的教学工作中，我摸索出了一些适合自己的方法，现总结如下：一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提。课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。三、引导学生高效的主体性实践学生主体性实践和认识活动阶段，是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高，另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况，有针对性的辅导，使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张，使作品更具有童趣性。培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。例如在教学《海底世界》一课时，我首先在黑板上出示一幅海底的背景图画，要求学生描绘形态各异的鱼放在其中。随即，学生运用平日所学的绘画表现技能，开动脑筋各出新意。不到二十分钟，学生的作业画好剪下来，陆续展示在黑板上的“海底世界”中。有大鱼，有小鱼有的局部是一条光怪陆离的鱼妈妈身后带着一群漂亮的小鱼；有的是一群三角形燕鱼围成圈像绽开的花朵；两只大螃蟹挥动铁钳正在比武。通过添添画画、剪剪贴贴，一幅美妙、奇幻的海底缩影展现在孩子们面前。生动迷人的“鱼游图”伴随着旋律优美的“海之诗”音乐吸引了全班学生，不时发出赞叹声。本课不但完成了教材中要求的内容。而且学生情绪盎然，课堂教学形式活，质量高，效果好。充分调动了学生的丰富想象力和逻辑思维能力，巩固了绘画技能的学习。学习是需要体验的，因为我们的目的不仅是要让学生接受更多的知识，更重要的是通过知识的学习获得终身学习的能力。严格的说，能力并不是教会的，而是让学生在学习活动中通过接受、体验、感悟、类化、迁移而逐步形成的。心理学家皮亚杰认为：“智慧的鲜花是开放在手指尖上的。”这道出了动手体验的重要性。所以在教学中，应该尽可能多的让学生积极动手操作体验，任其在自我探索的活动中发掘创造的灵感。四、对学生的积极评价。学生自评和互评是学习评价的一个重要组成内容。把评价学生的权力由教师转向学生，学生由被动评价者转向主动参与者，从而调动学生学习的积极性和主动性。在美术教学中，经常创设与教学内容相关的“评”的机会，让学生乐于参与、善于交流，儿童的童心就会不自觉地流露出来，学生的学习兴趣就会提高。同时在评的过程中，教师要尊重他们的评定，给予他们充分的肯定，学生对自己才会充满自信，对以后的美术兴趣才会日益提高。教师要更多地采用即时的、多元的、极富个性和针对性的评价，用赞美的语言激励学生，用委婉的语言批评学生，用具体的语言启迪学生打开思路。对于学生绘画不好的特别需要注意，重要的是对于绘画不好的学生作出富于鼓励的语言，从而保持引发活动的非评价性的特点。如“画得不错”，“你的答案部分是正确的”，“可以画得更好”等鼓励性话语。类似这样的回复能够使画得不好的学生能够有自信，而不因为学生画得不好受到批评。学生行为之后紧跟着表扬和鼓励而不是批评，更有可能促进学生的绘画学习和迁移。在尽可能非评价性的氛围中引发学生自由绘画，这使学生能够自由地发挥想象力，只要给以恰当的反馈和纠正，都能成为绘画学习的起点。我认为，上好美术课贵在得法，教学方法好比船和桥，是达到目的完成任务的一种手段。所以，高效课堂与教学方法密切相关，高效课堂要依赖得当的教学方法去完成。没有简化教学环节、优化教学设计，精心设计的问题，引导学生主动探究，处理预设与生成的关系, 高效的主体性实践及对学生的积极评价这些灵活多样的教学方法，就不能很好的完成教学任务，提高教学质量便是一句空话。所以根据教材不同的内容采取不同的教学方法。要研究方法，要有创造性思维，思路活跃、方法新颖，学生感到有兴趣，吸引学生的注意力，能引起学生积极思维取得预定的效果。由此可见教学方法是完成高效课堂的纽带。