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小学美术研讨交流课题,小学美术小课题研究 研究什么最好 谢谢大家

来源:整理 时间:2023-07-02 14:35:18 编辑:挖葱教案 手机版

1,小学美术小课题研究 研究什么最好 谢谢大家

抽象画和写实画的对比

小学美术小课题研究 研究什么最好 谢谢大家

2,小学美术竟教选什么课题好

选绘画或手工类比较好。绘画选想象画来做,手工可选橡皮泥塑、剪纸、折纸等。这类课题学生参与感比较好,学起来也有情趣乐趣在。
小学美术老师通常排课在15-18节,要是学校小的话全校一个人上也是正常的。课堂要是出现吵闹的话,个人觉得问题还是出现在老师身上,一堂课要是吸引人的话,估计学生也没时间吵闹了

小学美术竟教选什么课题好

3,如何组织好小学高年级美术课堂纪律的课题研究

立正,向左转,向右转,向后转,向钱看齐(向钱看齐)(向钱看齐),划重点,先搞清楚小学生最想要什么
当然新课程倡导 “课堂应给予学生选择与自由的空间”, 并不是说,美术课堂就不要纪律了。 “乱”的有序;“乱”的精彩;“乱”的活跃又可控,那才是新理念下美术课堂教学的最高境界!美术课堂中出现个体之间静闹不一、体态不一、活动不一、思维不一的无序状态,集体学习状态是松散的,这才是“乱”的现象。如何处理这少数同学的课堂表现,我觉得重点还是教师在课堂上对他们的引导。

如何组织好小学高年级美术课堂纪律的课题研究

4,求 小学美术与劳技结合的论文题目

《浅谈小学生剪纸技法》、《从感动中引领小学生进入简笔画中》、《浅谈培养乡镇小学学生的美术兴趣》、《如何协助孩子开始思维创作》、《小学美术创作中的有益活动》、《如何培养小学生美术课堂的合作能力》 以上是为您选择的一些论文题目,文章还是自己写好,经得起考验。 写文章就写自己有感触的内容,这样来得自热,能感动自己,才能感动他人。 写文章,不要把题目弄得太大,只要内容合理精彩,有根有据,有自己独特的特点,能提出一些具有创意的想法,文章都不会差到哪里去。
美术之笔

5,如何将趣味带入美术课堂研究课题小结

搜一下:如何将“趣味”带入美术课堂研究课题小结再看看别人怎么说的。
导入是组织课堂教学的起始环节,一个巧妙的导入,可以瞬间吸引学生的注意力,激发学生的兴趣和求知欲,创造良好的学习氛围。这样就让学生对学习有一种期待感,不仅增加课间的轻松氛围,而且调动了学生的学习兴趣。教师要善于创设一些使学生对新知识感兴趣的话题,使学生进入最佳学习状态。从心理学角度看,兴趣是人对客观事物的一种积极的认识倾向,是一种复杂的个性品质,它推动人去探索新的知识,发展新的能力。如在上《春天的畅想》一课时,我在导入时先播放一段《春天在哪里》的音乐,让学生跟着音乐唱起来也可以动起来。目的在于激发学生兴趣,对原有的自然界的体验产生回忆,启发学生想象。接着用多媒体展示春天的画面,让学生观察、记忆、想象、感受春天的色彩。我接着提问:“从哪些地方感觉到春天来了?”学生间相互交流、观察,培养学生的感知能力。

6,如何引导一年级学生用美术的眼光来观察世界 小课题研究

在课堂教学的舞台上,教师不仅是审美的启蒙者,同时也是设计师,应善于把课标的精神和教材内容融为一体,在重视研究教学创新时,更要研究创造性使用教材的问题。一、把握教学目标,活用教材教材是教学的主要凭据,教师钻研教材,不仅要弄懂教材的重点、难点以及知识之间的联系,明确教材编写意图,而且要透过教材的图文结合,挖掘教材育人的潜在因素,切实把握教学目标,才能正确使用教材,用活教材,全面完成教学任务。1.以造型表现为基础,使用教材时注意渗透思想教育美术教学不仅要使学生掌握美术基础知识和绘画技能,还要培养审美能力、创造能力,进行思想品德教育,以全面提高学生素质。因此,教学时要求教师充分利用教材内容,结合社会生活实际,把思想教育寓于基础知识的教学和基本技能的训练中,例如,小学美术第一册《乘上列车去画画》一课,在引导学生用多种手法进行造型活动的同时,还要让学生知道祖国地域辽阔,历史悠久,劳动人民富有智慧和创造力。这样就把教育延伸到教材之外,不但在教材中学到了课标所规定的知识,而且引导了学生用美术的眼光来观察世界,以绘画等形式来表现生活中的景物。2.引导学生用不同的材料来表现相同的主题,把教材用活改编后的教材,强调趣味性,以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容,可以用多种表现技法来完成相同的主题。针对教材这一特点,教师应鼓励学生不要拘泥于教材中的某一种表现形式,可选用自己喜爱的工具、材料,通过撕、剪、拼、贴等造型手段,表现自己的感受。例如,小学美术第七册《幻想未来》一课中,我根据班上学生动手能力强的特点,让学生大胆尝试用各种材料,以多种形式来表现主题,“人类的智慧反映在手指尖上”,学生用自己的双手制作出了生动的作品,如“未来的房屋”“未来的汽车”。学生们通过想象、创造,利用泥塑、雕刻,把想象中的未来表现得栩栩如生。这样,创造性地使用教材,不仅激发了儿童的学习积极性,还开拓了儿童的思维,对培养儿童的耐心细致和手的灵活性,促使儿童智力发展和劳动观念的形成起着积极的作用。3.善于捕捉动态生成的信息,对学生进行创新教育课堂教学是一个动态的教学过程,教师要善于捕捉教材内容和备课预计之外的、发生在学生学习过程中瞬息变化的信息,对学生进行生动的创新教育。例如,我在教学小学美术第五册《大冬天》一课时,多数学生以“吃冰糖葫芦,堆雪人,看冰灯,打雪仗”等常见画面来表现冬天,而有一名学生则以“冬泳”来表现冬天,画面上一群穿着棉衣的年轻人,站在江边看着一群老人在领着孩子冬泳。这位学生批判性的思维方式,是对学生进行创新教育的生动材料,因此,我及时给予了肯定与表扬,鼓励他大胆创新。对学生长期治意识地进行这样的创新培养,不但使学生掌握了教材内容,而且发展了学生丰富的想象力和创造力,使学生真正具有创新精神和实践能力。二、联系生活实际,补充教材随着深改的推进,开发校本课程已成为必然潮流,因为,教材中往往有些内容不符合学生的生活,有的使用起来觉得与学生的生活很遥远。因此,需要我们教师创造性地使用教材,根据学生的生活实际、学习需要,补充教材。1.根据教学内容,补充教材陈鹤琴先生说:“大自然、大社会都是活教材。” 我国地域辽阔,各地的经济发展和文化习俗不尽相同,教师可结合本地实际,利用身边极普通和司空见惯的东西,对教材的内容进行适当补充。例如,第一册18课《动物王国》要求用电脑绘画,由于我们学校没有电脑,达不到这种条件,于是我让学生到操场上捡一些小石头,结合橡皮泥来制作小动物。2.根据生活中的实际情况,补充教材社会生活就是活教材,我们应当利用好各种机会。例如,过教师节、元旦、春节时,可让学生尝试自制贺卡,开展送贺卡活动,不仅增加了节日气氛,还增进了学生与学生之间的感情。平时可教学生制作一些简单的壁挂,装饰房间,既美化了环境又培养了学生的动手能力。春、秋季来临时,还可以教学生制作风筝。这些小活动,既凝聚了学生们的心血和智慧,又陶冶了他们的情操,使他们既锻炼了眼、手、脑的协调能力,又促进了智力的开发,还感受了创作的乐趣,使学生学到了教材中没有的知识,对教材起到了补充作用。教材是教学大纲的具体化,它既是教师进行教学的主要工具,也是学生学习的主要材料,具有一定的开放性和弹性,教师应针对教材这一特点,在合理安排基本课程内容的基础上,创造性地使用教材,补充教材。给学生留出选择和拓展的空间,以满足不同学生学习和发展的需要。
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7,求助关于小学美术论文一篇

美育一般通过艺术审美的方式达到教育目的。美术课对学生进行美育的得天独厚的条件,就是直观性,包括对自然美的直观,社会美的直观,艺术美的直观。而美术教学大纲所规定的欣赏、绘画、工艺三大类课业非常直接地体现着这种直观性。美术欣赏课的教学,主要以完美的形象,卓越的艺术技巧来拨动人的心弦,使人精神奋发,与之共鸣,从而产生强烈的教育效果。例如欣赏董希文的油画《开国大典》,可感受到作者通过构思,构图和色彩,表现了中华民族永远起来了的信心和气魄。欣赏白石老人的国画《却教蜂蝶为花忙》,透过蜜蜂在艳丽的凤仙花旁飞舞采蜜的忙碌情景喻意颂扬了勤奋劳动的精神。作者从普通的生活景致中表达出高雅的审美情趣,学生通过对作品的品味、鉴赏激起了对普通劳动者的敬慕。美术绘画课的教学除了学习线条、形体、空间、明暗、色彩和构图等艺术、语言”之外,还要学习临摹,写生和创作等艺术的表现手法。例如静物写生课,不管是一瓶沐浴着阳光、摆在窗前的鲜花,还是随意堆在桌上的肥硕水果;不管是一组闪耀着光泽的玻璃器皿,还是刚买回来的新鲜蔬菜,那生意盎然的色彩、情趣横生的形态,都能人学生以情的感染和美的享受。人物头像绘画课,不仅使学生明白头型的“八格”、五官的比例尺“三停五眼”,还要懂得“形神兼备”的意义。人像的美,并不是“浓眉大眼”或“樱桃小嘴”等概念,关键是创造生活中有个性特征的感人形象。例如周思聪先生的肖像画《老矿工》,极为生动地刻画了一位从旧社会生活过来的老矿工的形象。在老矿工布满班痕的脸上,可以看到这位煤矿工人的艰苦劳动的一生,然而他又是那样善良,淳朴和敦厚。美术作品并不是以“像不像”“美不美”“好看不好看”为评价标准。教师应紧密结合教学内容,引导学生通过对形象的感受、想象与思考,认识肖像画的艺术美,在思想上受到熏陶,在美的感受中受到教育。工艺课是一种带有设计意识的艺术实践活动。在美术课上学过色彩知识和造型规律,学生掌握这些形、色的审美常识,有助于培养他们健康的审美观点,对于学生盲目追求流行时装、奇怪发式的现象,有正确引导的作用,同时也有助于他们思想品德的提高。另外,美术在开发学生智力发展中起着突出作用。根据科学研究,人脑的左半球分管抽象思维,右半球分管形象思维,许多复杂的精神活动是由大脑两半球协同完成的。学生的文化课学习一般多用左脑思维,而美术课则有利于发展学生的形象思维能力。美术课的任务正是培养学生的观察、记忆、想象、创造等形象思维能力,特别是观察能力。在绘画课上,教师总是强调学生观察、观察、再观察,由表及里的观察,由近及远的观察,由整体到局部再到整体的观察。只有正确的观察,才有正确的感知,也才能形成积极的形象思维,使抽象的东西具体化,概念的东西形象化,进而是逻辑思维的发展。这样也就有利于多方面地发展学生的思维能力,充分发挥人脑的潜力。美育被明确地列入教育大纲,标志着我国社会主义教育思想的重大发展和社会主义教育制度的进一步完善。美术课的目的不是把所有学生培养成艺术创作家,但是对于提高学生的审美文化素质、发展创造性思维,陶治其情操,起着积极的作用。
《美术新课标》指出:“美术教学要指导儿童自行获取知识,发展能力,加强实践和创造活动。”要让学生富有创造精神,就要给学生一定的自由空间,有拘无束地独特思考的过程。通过教学实践和经验的积累,我深刻体会到“互助教学”在小学美术中发挥独特的作用。下面笔者就如何恰当地在美术教学中实施“互助互动”这个问题,谈谈自己的做法和体会:  一、运用互助互动,进行想象能力的互补。  想象是人脑对已有表象进行加工改造而创造新形象的过程,表象是想象的材料,表象的数量和质量直接影响着想象的水平,表象丰富,想象就开阔而深刻,表象贫乏,想象也就狭窄而浮浅。人们常说众人拾柴火焰高,三个臭皮匠顶个诸葛亮。如果能同心协力讨论如何解决问题,那一定会使问题迎刃而解。例如我在上苏教版小学美术第11册第4课《杯子的设计》时,让他们从杯的形状、材质、作用等方面谈谈自己的设想,畅所欲言,可以在他人设想的基础上再加上自己的想法,比比谁想得更出色。他们有的说制作一个带有蓝猫的杯子。看到喜欢的杯子,就想起喝水。有的说在制作一个能在太空中用的杯子,还能保温。国家与国家间的友谊杯,还有各式卡通杯、水果杯、学习杯。在学生讨论互动的情形下,学生的创新思维一发而不可收。也带动了一些思维并不活泼的同学,最后,学生的作品设计的都不错。还有同学得了小小设计师的美誉呢!  二、运用互助互动,进行创作能力的互补。  在美术教学中,利用实物为发散点,开拓学生的形象思维,从而扩散出与图形或实物有关的近似而不相同的很多种新形象。课上经过学生交流,学生脑中的印象深刻了,可以着手自己动手绘画或者制作了,这时,再进行小组合作。例如我在上湘教版小学美术四年级上册第5课《蔬菜的联想》时,采用小组合作的方式,一方面,组内成员多,带的东西也就积少成多了,有的同学可能自己带的不够或是某一类多了,那就可以选择自己需要的蔬菜。另一方面,可以合作,大家出谋划策,进行添加,完善,使作品更加完美。让大家体验合作成功的愉悦。结果用茄子做的企鹅,用油菜做的鱼,用菜花做的绵羊等等还真栩栩如生呢!之后,有不少学生还在课后写了一篇日记,介绍了制作过程,还在学生刊物发表了呢!这就是合作的作用和乐趣。我在上《纸品乐陶陶》、《有人脸的器物》、《衣架的联想》、《便签盒的设计》等彩纸作品、泥塑作品、综合材料作品时,也采用合作的方式,学生情绪高涨,制作出了比较大的或者组合作品,在愉悦的氛围中体验到了创作的乐趣。不仅手工可以协作,绘画当然也行,根据课的需要,在一张大画纸上,几个同学一起通过分工,合作,也能绘出比平时更大更美的作品。  四、运用互助互动,进行审美能力的互补  《义务教育小学美术新课程标准》中指出:“美术课程应适应素质教育的要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全的人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。”对于小学阶段的学生来说,他们的审美能力较弱,审美意识还很模糊,而这一阶段却是进行审美教育的黄金时期,学生通过上美术课,不但要掌握一定的绘画规律和认识能力,还应该逐步的提高和具备发现艺术世界中的美的能力。  同一题材的美术作业由于每个学生的想像力和表现能力不同,所以画面无论从构图上,还是从色彩上,还是在想法上也完全不同。所以有他的特殊性,也造成了评价的不一。学生的美术作业有可能画得“很好”,但不应有“最好”。教师不能用自己主观臆断去评价。扼杀孩子自身的想法。因此在美术课的最后几分钟组织小组讨论,进行互评、互议是很有必要的。在这一过程中,学生对自己的美术作品评价较为客观细致,充分地让他在同学面前表现自我,评价自我,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养孩子宽容的合作精神及敏锐的审美鉴赏力,也给了学生一个展示自己作品的机会。这种让学生直接投身于审美创造的实践活动,更能锻炼他们的审美创造能力,提高审美意识。取他人之长,补自己之短,达到主动探索,共同提高的目的。  五、运用互助互动,进行其他知识的互补。  我们说绘画来源于生活,跃然于纸上的作品往往是经过观察生活而表现出来的生活的再现,或是高于生活的再创造。所以在美术课伊始,可以采用交流的方式,进行生生互动,获得自己未知,而其他同学所知道的知识,提高学生绘画思维的发展。例如我在教学湘教版小学美术四年级第8课《剪纸的故事》时,让学生在课前收集有关故事资料,他们兴趣很高,有的是拍的照片,有的是挂历,有的是科普读物,有的是画报,来源各不相同,收集到的故事也是五花八门,但个  人收集到的毕竟是有限的,没有集体的力量大。于是我就让同学之间进行介绍交流,使他们尽量看到更多的故事,这对他们能表现本课剪纸故事打好基础。绘画来源于生活,只有有更多的生活储备,才能厚积而薄发,创造出自己满意的作品。  总之,在“互助教学”中,学生处于放松状态,不用时时刻刻揣摩老师的意图,然后察言观色地回答问题,而是可以充分地展示自我,个性张扬,从自觉参与中启迪智慧,体验探索新知识的乐趣,使学习成为一种享受。学生在自主的探索中,必然能迸发创造的火花。
看你写的是什么方面的文章,是评职称吗?
文章TAG:小学美术研讨交流课题小学学美术美术

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