体现美术核心素养的教学设计，如何在高中美术教学中培养学生的核心素质

来源：整理时间：2023-06-01 03:13:15 编辑：挖葱教案手机版

本文目录一览

1，如何在高中美术教学中培养学生的核心素质
2，基于美术学科核心素养目标的课堂应该如何教学
3，如何在教学中体现这些核心素养
4，如何在美术学科中实现核心素养
5，美术学科核心素养是什么如何培养
6，美术课教学中如何培养学生核心素养和学科知识
7，怎样将八大素养融入美术课堂
8，如何在美术课培养学生的核心素养

1，如何在高中美术教学中培养学生的核心素质

注重培养学生的逻辑思维。以及各种黑白和色彩的学科知识。全方位提升学生的核心素质。

如何在高中美术教学中培养学生的核心素质

2，基于美术学科核心素养目标的课堂应该如何教学

首先：民间美术是宏大的文化主题，对其进行欣赏学习必须以单元化课程构成整体设计再进行教学实施，而不是仅仅就在40分钟的时间里，由教师泛泛讲给小学生们听。特别要避免从教材第一幅图讲到最后一幅图的强行灌输教学。其次，从整个单元主题中选择一个点（一件民间美术作品），深入解析民间美术文化与老百姓生活的关系，详细分解构成某种民间美术作品的学科要素和表现方法，对文化寓意是如何阐释的。由学科表现视角理解民俗文化在作品中的深刻内涵。

基于美术学科核心素养目标的课堂应该如何教学

3，如何在教学中体现这些核心素养

落实核心素养，从学校的课程规划角度，要完成两种课程的设计：一是学科课程，二是跨学科课程（即综合性课程）。

如何在教学中体现这些核心素养

4，如何在美术学科中实现核心素养

美术学科核心素养的培养中国的美术教师已经对“双基”，也即基础知识和基本技能刻骨铭心，并融入了自己的思维和行为中，如何把“双基”转变成为学科核心素养，这成了我们能否顺利完成这次课程观念转型的关键。可以从两方面考虑：第一，知识与技能的获取方式。知识与技能的获取方式是多种多样的，虽然我们不排斥接受性方式，但研究性方式更值得重视。因为在这一过程中，观察、记忆、思考、想象、辨析和批判等能力都得到了锤炼。它们本身就是学科核心素养的重要组成部分。而且，学科核心素养对知识与技能是具有选择性的，因为并非所有的知识与技能都能成为素养的部件。知识与技能如果没有跟情景相结合，没有跟生活相结合，没有跟解决问题的需要相结合，就是死的，而死的知识最终也会被遗忘。我们从小学到大学，学习了那么多所谓系统的知识，最终剩下多少呢？只有跟我们的生活和工作密切相关的才有幸保留下来，参与到我们的生命进程之中，其余的如同我们常说的“全部还给了老师”。第二，知识与技能的运用方式。这也是核心素养形成的重要途径。“司马光砸缸”的故事大家都耳熟能详，这一故事生动地诠释了知识、技能与素养的关系。其中包含了几个要素：首先，问题情景，即“情急中救人”。其次，包含需要的知识与技能。如人在水中会被淹死、水往低处流、石头等硬物能够将水缸砸破，而且需要在极短的时间之内将石头砸在水缸适当的位置上，并将其砸破，让水流出来。再次，需要良好的心理品质，如沉着、冷静和果断。这一问题情景中解决问题的过程展现的心理品质、知识与技能构成了一个人的素养。综合上述两方面，我们认为知识与技能转化为核心素养的最有效的方式，是在问题情景中选择和运用知识与技能解决问题。儿童木工创意活动在美术学科中，如何将美术知识、技能转化为美术学科核心素养呢？这是值得进一步思考和研究的问题。未来以学科核心素养为本位的美术教学，其常态可能是主题单元式的。因为对复杂的问题而言，仅一节课是难以应付的，由若干节课构成的单元课程，则能以更大的时空包容深度的问题解决过程。主题决定了问题的范围和取向，让美术知识、技能的学习与社会性的议题或大概念相关联，从而使美术知识、技能获得价值和意义。“解决问题”（包括解决美术和生活中的问题）是美术学科核心素养本位的美术教学的核心，而问题需要在特定的生活环境和事件中加以呈现，因此而构成了“问题情境”。要解决“问题情境”中的问题，就需要选择对“解决问题”有用的知识、技能，并运用自主、合作和探究等学习方式获取它们。接着需要运用观察、讨论、思考、试错、实验、描绘、设计、制作和写作等程序和方法解决问题。最后将解决问题后的成果，如鉴赏报告、绘画和工艺作品、设计方案等进行展示与交流，并在此基础上进行反思与评价。依据这种教学逻辑循环递进，即能有效地培养学生的美术学科核心素养，进而助益于人的核心素养的形成，培养能够面对未来复杂情境的现代公民。

5，美术学科核心素养是什么如何培养

什么是核心素养美术学科的五个核心素养：图像识读、美术表现、审美态度、创新能力、文化理解素养知识基础与结构心理，学科体系核心领域、思维方式、人格特征——杨向东审美态度就是是人们在审美活动进行之初的特殊的心理状态。主体对审美对象所持的态度，主要是心理状态。它受时间、地点等客观条件影响，亦受心境、情绪等主观心理因素影响。审美活动要求主体从日常现实生活中脱离出来，保持与实用功利无关的态度。具有整体观看的观念和习惯，以联系、比较的方式观看整体中的各个局部和细节，发现物体之间的异同关系。从两个方面入手：其一，选择有利于形成核心素养和获取知识的方式；其二，在将知识与技能放在情境中解决问题。 1.具有整体观看的观念和习惯，以联系、比较的方式观看整体中的各个局部和细节，发现物体之间的异同关系；通过视觉观看，感受特定对象的造型、色彩、材质、肌理等形式特征，为进一步的认识和解读铺垫道路。 2.直觉地感受图像的形似、同构、张力等特征，以阅读、搜索、思考和讨论等方式，认识与解读图像的意图、涵义以及表达的观念、态度、情感。 3.从维度、材料、技法、风格及发展脉络等方面了解图像的类型，并加以识别、指导图像在学习、生活和工作中的价值和作用。 4.在读图时代，能够分辨、判断、选择和解读现实生活中的各种视觉文化现象和信息。

6，美术课教学中如何培养学生核心素养和学科知识

一、美术学科核心素养的基本概述社会对人才提出了要培养其核心素养的新要求，而核心素养主要是人们在社会发展过程中的必备品质。一个具备良好核心素养的人才，是推动社会持续发展不可或缺的动力。在美术领域，核心素养既可以包括学生对美术知识的理解，又可以包括绘画技能技巧，还能包括学生的自主学习、审美能力及主动性思维能力等等[1]。近些年来，教育部门对美术教育标准进行了一定的提高，核心素养即是美术教育不可忽视的教育要求，培养出的学生可具备一定的社会适应能力，利于学生以后更好地实现其人生价值。二、初中美术核心素养培养的重要性美术学科的教学要求在新课改下会发生一定的变化，要求初中美术教师能够充分认识到其中的变化，并遵循这一变化及相应的要求，转变自身的教学观念及理念，以改善自身的美术教学行为。而这一做法与核心素养的培养存在紧密的联系，美术教师需在充分明白教改的意义的基础上，审视自身教学能力的缺陷，及时调整以往的美术教学过程。美术教学的本质即是以视觉为主的教学，要求学生在美术学习中，能够对美术作品的内容及其内涵进行理解，并且体会作者所表达的情感，进而深化理解美术作品[2]。因此，初中美术教师要立足于创新，采用多样化的教学方法，推进美术课堂教学的开展，培养学生的美术学科核心素养。三、初中美术核心素养培养的教学方法（一）以生活情境培养学生发现美的能力美术是一种植根于生活的视觉艺术，能够通过生活化的表达方式来呈现其独特的内涵。因此，教师可采取生活情境法，让学生亲自体验生活化教学情境，真切地明白美术知识在生活中的意义与用途，使其更深刻地感受到美术的独特艺术魅力，体会其中蕴含的文化内涵，利于培养学生对中华优秀美术文化的认同感。比如在“泼墨荷花”这部分美术知识的教学中，教师可以引导学生去自主观察自然界生长中的荷花，了解荷花的生长特点。要求学生学会以生活化的表达方式来对美术作品进行阐释，掌握美术中的泼墨技法，并且领会这些以泼墨技法形成的美术作品的美术内涵及生活魅力。（二）通过美术欣赏培养学生的鉴赏与审美能力审美能力是学生在美术学习中应该掌握的一项核心素养。初中学生的涉世经验不足，在评判美丑时，一般要在他人的告知或引导之下来进行。因此，在初中美术课堂教学中，教师可将欣赏美术作品作为切入点，让学生在欣赏美术作品时，潜移默化地帮助其形成审美能力，包括对美丑的鉴赏、对中庸和精彩的判断等等。（三）与传统元素融合，培养学生的核心素养传统文化元素在美术领域的融合是一个重要的内容，教师需将传统文化元素积极引入到课堂教学之中，让学生学会寻找本土化、多元化、个性化、创新性等特征之间的平衡点[3]。而且通过渗透民间美术艺术，教师可以引导学生在传统文化的基础上去进行美术创新，既可以激发学生对传统文化的传承意识，又可以培养学生在美术创作的创新意识。比如在花圃方面的美术教学中，教师可引导学生去观察花圃图案的形状，并在活动中对图案的形状进行置换，形成新的美术画面。在这个过程中，利于学生感受到美术创新的趣味性，锻炼学生的美术设计思维能力，培养其良好的创新能力。（四）积极参与实践活动，培养学生的核心素养实践活动是培养学生良好的实践能力，并且拓展其视野的重要手段。因此，初中美术教师应该注重定期或不定期组织学生参与到实践活动之中。比如在《走进美术馆》的教学中，教师就可以带领学生亲身走进美术馆，使其在参观展览的过程中对展览的美术作品进行欣赏，增加自己对美术作品的见识。美术馆具有多样化的作用，其能够提高参观者的文化水平，并提高其美术修养，同时还能辅助学校开展美术教育，甚至可以为学生的美术创作提供有效的参考及借鉴。因此，这是培养学生核心素养的重要方式。（五）通过电教手段进行教学，培养学生的核心素养电教手段是比较受欢迎的辅助教学手段，将其应用在美术教学中，可以有效吸引学生的注意力，并激发学生的潜能，点燃其对美术学习的热情。比如在《明暗造型与色彩表现》的教学中，教师就可以通过电教手段来演示光明暗调子的变化过程，让学生可以明白光与明暗变化，并了解到这些变化和几种因素有关：第一，光明暗调子的变化和光线投射到物体表面的角度存在关系，若是光线无法照射，则该物面被称为暗面或背光面。第二，光明暗调子的变化和光线强弱、和物体的距离等都存在关系。支光越大，光照越亮；光线投射到物体的距离越近，其物体光照就越亮。第三，和对象物的距离存在关系。若是光照条件一致，在与对象物越远的情况下，物体会越暗。第四，和物体固有颜色的深浅度存在关系。在光照条件下，若是物体固有的颜色比较浅，则其物面的明暗对比就会更明显。因此，通过电教手段进行演示，可让学生直观地掌握其变化情况，提高其理解能力。四、结束语总而言之，核心素养的培养已经成为美术教育非常重要的教学内容，要求教师能够结合实际的课程内容，探索不同的核心素养培育方法，让学生能够切身体会到美术艺术的魅力，培养其良好的美术学科核心素养。

7，怎样将八大素养融入美术课堂

“八大素养”是指品德素养（坚定理想信念、弘扬传统美德、培养文明行为、传承深圳精神）、身心素养（增强学生体质、促进心理健康、培育健全人格）、学习素养（培养学习兴趣、提升学习能力、养成学习习惯）、创新素养（营造校园文化、创新教育模式、创新人才培养机制）、国际素养（理解多元文化、扩大国际交往、参与国际竞争与合作）、审美素养（提升审美品位、丰富美育形式、营造艺术氛围）、信息素养（推广IT课堂运用、推进网络学习、践行网络文明）、生活素养（学会安全生活、学会自主生活、学会低碳生活）。将这八大素养融入我们的美术课堂教学中去，可从以下几方面做: 首先，我们每位美术老师应该做到精熟这八大素养，了解美术课程设计特点及教学内容，有侧重地将八大素养渗透美术课堂教学中去。美术课程设计主要有四大学习领域:“欣赏评述”、“造型表现”、“设计应用”、“综合探索”，根据这一特点，找到融入的契合点。 “八大素养”中“品德素养”的提升是首位，而“传承深圳精神”是品德素养的核心内容之一，深圳精神的实质之一即创新精神，在品德素养渗透的同时，也渗透了创新素养。我们可以通过“造型表现”、“设计应用”等学习领域进行融入。从学生平时的课堂作业中发现他们大都还是以临摹为主，创新作品很少，我们应该多鼓励他们在临摹时从作品色彩、构图等方面去改变画面，每个人画出自己喜欢的或心中所想像的。教学中以人为本，重视学生的主体性，注重开发他们的智慧和潜能，不断发掘他们的创新精神，在课堂作业评价活动中作为重点评价点或亮点给予肯定和赞美，逐步让学生形成具有创新意识、创新激情、创新思维的创新能力。我们还可以通过“欣赏评述”教学内容，注重审美素养的渗透，在引导学生欣赏艺术家作品时，能运用美术语言说说自己心中的感受，如从作品的色彩、线条、造型、肌理、艺术风格、表现形式等方面进行欣赏评述，让学生真正体验与感悟自然美、生命美、创造美，提升学生的审美品位，同时鼓励学生要注重观察身边的事物，去发现美、表现美、创造美。其他素养我们也要做到有机的渗透，而不是孤立的存在，“八大素养”的融入还需在我们美术教学反思中进行改变。

8，如何在美术课培养学生的核心素养

一、在美术教育过程中，尽可能地保护学生的自尊心1、利用美术的学科特性，与学生从心底里坦诚地沟通情感，尊重学生不同的情感表达。2、结合美术科特点，发挥其特殊优势，发展学生的智力，尊重学生之间存在的个性差异。二、通过美术教育，树立学生的自信心1、在教学中以表扬、鼓励为主，及时肯定学生的成绩。2、教学的内容多选择孩子们熟悉或喜欢的，特别要注意形式和方法应适合孩子们各阶段的智力发展和能力表现，避免孩子觉得太难，没有信心。3、举办各种类型的展览，让学生们互相交流、评论作品，大胆发表自己的观点。三、通过美术教育，训练孩子的自控能力1、从实际出发，培养孩子在做事时始终保持兴趣和耐心，逐步增强自控能力。2、从理想出发，树立孩子们心目中的榜样，学会排除困难，持之以恒，使自控能力得到充分的发挥。综上所述，把健康心理发展的教育有机的结合到具体学科中去，不仅能有效地提高该学科的教育效果，更重要的是全面提高学生素质，其深远意义往往是远远超越该学科自身价值。我要强调的一个基本观点是：教书的目的本来就是育人。儿童画基础技巧练习——线的练习1、基础技巧练习——线的练习线是线描画最基本的造型语言，线条练习是线描画的基础。对初学者来说，画线能力的获得确需严谨的训练过程，基本线条练习必需下大功夫。初学者在进行线条练习时可能会画得歪歪扭扭、不太工整，而线描画是最讲究线条的整齐工整，每一条线的衔接都要到位。2、分类练习少年儿童的表现欲望时极其强烈的，在他们眼里，缤纷的世界是那么美好，大自然是那么的丰富多彩。一花一景，一人一物都是儿童描绘的对象。在进行分类练习时注意与写生结合起来，通过自己的实际观察，抓住物体的外形特征，多积累感性认识，在不违背现实生活真实性的前提下，适当进行夸张、变形。3、组合构图练习一步步在前两步的训练下，学生能够简单的在物体上面发挥想象力添加简单的纹样，简单的线条也慢慢流畅了，再此基础上，我让学生把一个个的物体组合在一起，形成一幅完整的线描画！在与学生一步步学习线描画的时候，在黑白的世界里我们尽情的遨游，慢慢的我也总结出了一点画线描画的经验：1、多观察线描画可以表现我们现实生活中的人事物，灵活性比较大这就要求学生多观察、多积累感性认识，这样在作画时就会下笔如有神。2、多练习因为线描画讲究画面疏密有致、线条整齐，一切内容的基本元素都有线条，并且多是各种线条的平行组合，只有多练习才能达到熟能生巧的地步。3、多想象同样是树干，可以有不同的形状，而填充树干时可以有不同图案、线条组合、黑白处理，这就要求学画者多动脑、多想象，充分发挥自己的个性、创造性，这是一种乐趣无穷的练习。4、有耐心一幅儿童线描画，可能会有成千上万的线条，一笔一画，都要细致勾勒，这就要求学生有高度的耐心和毅力坚持下去，相信不仅画技会不断提高，学生的耐心和毅力也会增强。让学生比较轻松、愉快地进行美术活动，培养学生的学习兴趣，使学生掌握一定的绘画技能和基础知识。同时增强学生对周围事物的感知和表达能力，提高审美意识，是每一位美术教育者的使命与责任！