初中美术教学设计一等奖，初中美术教学内容的特点和教学方法的设计

来源：整理时间：2023-04-12 05:11:29 编辑：挖葱教案手机版

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1，初中美术教学内容的特点和教学方法的设计
2，会动的艺术是高中哪版美术教材
3，初中美术说课稿模板
4，八年级美术教案

1，初中美术教学内容的特点和教学方法的设计

初中美术课是义务教育的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育，促进智力发展和进行思想品德教育的重要途径。通过美术教学，向学生传授美术基础知识和基本技能，对提高学生的审美能力，陶冶高尚情操，培养良好的品德、意志，增强学生的爱国主义精神，提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造力都是十分有益的。科学实验也已证明，学习美术能使右半脑得到锻炼，这对于促进人的智力全面发展具有非常重要的作用，一个受到良好美术教育的学生，观察事物就比较敏锐、细致、准确、完整，对形状的区别、明暗的判断、空间的理解、色彩的分辨能力都较高。它对从事社会职业，比如工业、农业、教育、军事和科学研究等都有极大的好处，对于提高整个中华民族的文化素质，挖掘人类的潜力都具有深远的意义。但长期以来，我国的基础教育都是实行应试教育，片面追求升学率，美术教育的重要性没有引起足够的重视。为了改变这种状态，除有关部门切实抓好从应试教育向素质教育的转轨外，美术教育工作者在教学方法上也要积极进行改革，努力探索美术教学的新路子，激发学生对美术学习的兴趣。因此，在初中美术教学中实施愉快教学是十分必要的。

初中美术教学内容的特点和教学方法的设计

2，会动的艺术是高中哪版美术教材

高中美术《会动的艺术》教学设计（学习版）编制人：__________________审核人：__________________审批人：__________________编制学校：__________________编制时间：____年____月____日序言下载提示：该文档是本店铺精心编制而成的，希望大家下载后，能够帮助大家解决实际问题。文档下载后可定制修改，请根据实际需要进行调整和使用，谢谢!第 1 页并且，本店铺为大家提供各种类型的学习资料，如面试指导、笔试指导、题库大全、教案大全、教育知识、备考知识、素质知识、法律知识、心理知识、其他资料等等，想了解不同资料格式和写法，敬请关注!Download tips: This document is carefully compiled by this editor. I hope that after you download it, it can help you solve practical problems. The document can be customized and modified after downloading, please adjust and use it according to actual needs, thank you!展开全文?App内免费读全文前往文库APP签到领畅读卡，免费读高中美术《会动的...全文限免导长图分享发送至微信下载文档北京百度网讯科技有限公司版本号8.0.70 隐私政策权限说明版权说明：本文档由用户提供并上传，收益专属归内容提供方，若内容存在侵权，请进行举报或认领。页数说明：当前展示页数为百度文库重新排版后结果，原始文档共5页。第 2 页相关文档高中美术走进意象艺术教案浏览量1548为你优选高中美术教案【三篇】浏览量1177优质内容精选高中美术《会动...会员文档450篇精选文档《混凝土外加剂应用技术要求规范》5941人阅读美术人教版高中一年级教学设计——走进意象艺术1198人阅读国家标准混凝土外加剂应用技术规范1.3W人阅读初中美术《会动的画》教案教学设计及说课稿模板2611人阅读开通VIP解锁全部免费资源混凝土外加剂应用技术规范gb50119-2013浏览量1480小学美术《会动的人》优质课教案、教学设计浏览量1685高中美术《会动的艺术》教学设计文件夹APP精选《会动的图画》教学设计[1] - 百度文库1026人阅读《会动的画》教案 - 百度文库1182人阅读《会动的线条》优秀教案 - 百度文库1199人阅读教师资格证面试备考:高中美术《会动的艺术》答辩题目及解析 - 百度文库1022人阅读前往APP一键获取全部合集高中美术绘画教案三篇浏览量1108高中美术课教学设计浏览量2239混凝土外加剂应用技术规范浏览量2378《混凝土外加剂应用技术规范》浏览量2983高中美术教案【三篇】浏览量1864高中美术走进意象艺术教案浏览量1071《混凝土外加剂应用技术要求规范》浏览量2278初中八年级美术教案-会动的画(全国一等奖)浏览量2308混凝土外加剂操作规程(“外加剂”相关文档)共7张浏览量1595混凝土外加剂的性能施工指导浏览量1752高中美术教案(精选多篇)浏览量2885查看更多推荐文档集（32篇）

会动的艺术是高中哪版美术教材

3，初中美术说课稿模板

《傲雪梅花》说课稿一、教学结构与内容简析（一）教材的地位和作用： “傲雪梅花”是初中美术第七册第四课的内容，这一课内容属于中国画范畴中的一些基本的知识。作为学习中国画的入门课，学习本课知识能使学生初步了解中国画的分类、技法以及中国画是怎样运用笔墨进行作画的。为以后学习、欣赏中国画打下基础。使学生能了解古代文人怎样以物咏志抒发自己的情怀。（二）教学目标： 1、知识目标：熟悉中国画工具、材料、了解用线的表现方法，体会笔墨的韵味。能整体把握画面的虚实关系，尝试水墨的表现技法。 2、能力目标：能发展有个性的表现能力，领会中国画所寄托的人格精神。 3、情感目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。（三）教学重点、难点：中国画是通过笔、墨之间的关系来表现画面关系，从而达到以物咏志抒发情怀。所以把笔、墨的表现方法作为本课的重点内容。古人是通过笔墨的表现来抒发情怀，展现个性。每一幅大师的作品都是他们人格的写照。但是怎样通过笔墨来表现个性又是“只可意会，不可言传的”。因而把“有个性的表现笔墨的关系”作为本课的难点。二、教学方法和手段： 1、采用讨论的方式来解决“问题”，这样体现了重教学过程，轻结论的教学理念。 2、运用计算机辅助教学的手段，利用课件进行教学。课件中使用大量的图片进行直观教学。最大限度的激发学生的学习积极性，通过教师演示调动他们积极参与讨论课堂中出现的问题。三、学法指导：要求学生善于观察，积极讨论，勤于思考。培养学生在课堂中合作学习、探究学习的习惯。四、教学思路及设想：整个教学过程以欣赏、笔墨尝试到创作表现为线索逐步展开。第一课时：介绍中国画发展史、表现题材、技法分类。演示用笔用墨的方法。第二课时：选用梅花的诗歌及图片设置情境导入，然后介绍梅花外型及所蕴含的寓意、及象征精神，接着示范画法及技法讲解、学生分析和尝试。第三课时学生自主进行练习、创作。教学中始终贯彻美术教学的目的——培养学生的美术素质，而不是培养画家。即学生只要知道怎么画、为什么这样画，并不要求“他们”一定会画的方针。教学中教师应把握得出问题的过程，注重使用学生讨论（教师参与其中）这一方法得出结论。五、教学程序：（教学环节设计） ①创设情景，引入新课 ②探索求进，学习新知 ③教师示范，引导观察 ④展开讨论，激发思维 ⑤学生体验，巩固提高以上教学环节设计的依据是：学生感性到理性的认识发展规律；教师的主导作用和学生的主体作用相统一；传授知识与增进民族情感相统一；掌握知识与形成能力相统一等教学规律。创设情景，引入新课通过王维的诗（谜语）引出新课，使学生认识中国悠久的历史文化，培养他们的爱国热情，增进民族自豪感。探索求进，学习新知 1、运用课件进行教学，激发学生的学习积极性。 2、讲解中国画的发展史，增加学生的知识面。 3、通过大量的图片展示，提高学生美术的素养。教师示范，引导观察教师（示范）画一张花鸟画，让学生观察中国画的用笔用墨。通过演示既可以让学生感受中国画是怎样画的，又可以通过观察教师作画，进行思考，进而领会中国画的笔墨韵味。展开讨论，激发思维让学生讨论教师演示时使用的笔法和墨法，通过合作、探究的形式得出结论。从而激发学生的思维，体现重视解决问题的过程的教学方法。（学生自己通过探索总结的结论，比教师告诉的结果印象会更深，掌握的时间会更长。利于学生将来能自主的学习，利于学生综合素质的发展。）学生体验，巩固提高现今的美术教育的目的是为了提高学生的美术素质，并不是培养画家。因此，本环节，只要学生能大胆的用手中的画笔在宣纸上涂、抹、甚至乱画都行。学生在体验笔墨韵味的同时，他们（小组）之间会互相学习，学生自己会发觉谁“涂”得好、谁的不够好。而这些体验教师是无法直接告诉学生的。本缓解教师应该给予学生鼓励与赞扬，进一步激发他们的学习兴趣。通过体验，学生能把掌握的知识转化为技能或技巧。

初中美术说课稿模板

4，八年级美术教案

用明暗及渐变表现立体　　上3节我们粗略地研究了一下立体感的构成。可以得出一个大概的结论：亮部与阴影构成了立体感。这个感觉是感性的，我们还要把这个“黑白配”的印象继续深化。　　单纯的黑白配（或者说明暗配）就能塑造出让人信服的立体感吗？——是的，但还不够。黑白能让人有光线的感觉，但从白到黑所产生的变化又是非常微妙的。　　下面我们来观察一组渐变。　　这些渐变都是PS自带的渐变工具制作的。大家觉得哪根柱子最立体呢？答案是最后一根最符合现实中的光线，最立体。前面几根渐变都简单，我们着重分析最后一根的渐变构成。　　我们看看这个渐变的灰度变化。从左到右，一共有5个关键色。　　其中最主要的是第3和第4个关键色，就是我们以前说过的“黑白配”。但其他辅助的关键色呢，却是必不可少的。左边均为亮部，右边为暗部。但亮部会有亮部的变化，比如因为柱子的形状，关键是慢慢亮起来，越来越亮，到了第3个关键色，就是高光部分，然后就到了让人感觉最暗的“明暗交界线”，最右边却又因为对环境的反光而略为亮一点点（注意右边的深灰色调子）。　　这就是从白到黑的光线过渡层次。有这些复杂的层次，我们才得以塑造出真实。其实在实际运用中，我们也没有办法做的这么细致。因此上面5色就会被精简到三色：高光、暗部、反光。反光一定要有，因为它提醒了我们周围环境的存在。　　渐变是很机械的，但是是基本。下面我们来看看如果通过一系列的简单操作，作出复杂的阴影变化。　　这是我事先画好的一个圆柱体，柱体部分使用了单纯的白－黑渐变。大家可以看到，如此单纯的线性渐变显然是不符合要求的，造成的结果是阴影死板而无变化。下面我们来看看如何改进。　　首先我们要重新定位一下最高亮度与最低亮度的位置。如图：　　使用最基本的左白右黑渐变，如图拉出。注意白点与黑点的位置。　　然后我们要制作右边的环境反光，用选择工具拉出一个矩形的选区，覆盖暗部的右边：　　然后按CTRL+ALT+D，键入适当的羽化值。这里羽化10象素。为什么是这个值？——凭经验，呵呵因为不同的物体有不同的大小，我们要根据大小来决定羽化的半径。羽化，就是为了让选区的边缘“柔化”，以此来达到柔化应用的程度，产生平滑过渡的效果。如下图：　　然后按CTRL+U，把明度提高，把右边的暗部提亮一点，制作出环境反光的样子。　　这种做法就是我教程里典型的基本操作：选择，然后羽化，然后调整色相与饱和度（我在以前的教程，质感表现基本手法里有详细的说明，大家可以去搜索一下）　　同样做法，把左边变暗一点，把高光提亮一点，记得要羽化。如图：　　这几步熟练之后，操作起来速度很快。可能有人问，为什么不直接调整渐变？渐变虽然好，但每次根据不同的光照条件去调整那个渐变条还是很麻烦的，而且效果无法得到直观的预览。而这几步的好处就是，能够以最直接的方式去表现我们需要的真实。现在我们把两个圆柱体摆在一起看看差异（这里忽略了地面上的投影）。　　左边是初始的圆柱体，右边是修改后的。显然，效果是后者好的多，对吗？　　上面这节对大家而言可能会感觉到有点闷。诚然，对于很多可能想在我这里找到一些效果捷径的读者而言，这部分的确很枯燥　　但我还是要不厌其烦地提醒，只有懂得立体感原理的，做出来的东西才不会是呆板的、死气沉沉的。　　再拿刚刚上面的圆柱体的例子，右边的那个圆柱体，效果上已经要比左边那个完美很多了，但大家细心观察得话，就一定会感到右边的圆柱体，还是有点怪怪的。　　对吗？有点说不出所以然来？只是觉得怪？没错，右边的圆柱体，柱体已经很完美，但头顶的封盖还不行。应该很容易猜到，它用的还是线形渐变（怎么改善？这个也当作小练习，我想对大家而言，是很容易的事情）。　　现实中的阴影不可能是完美线形的，正是由于光照强度的平方或立方的函数衰减，导致阴影深浅的非线性。　　不仅仅是阴影如此，还有景深导致的模糊等等，都是非线性的。　　因此，要塑造出真实感，就要避免“线性”的分布。比如刚刚我调整了渐变（以多阶段的线性渐变来模拟非线性分布），或者是利用羽化/亮度这样的操作，把原有的线性打破。　　上面所说的都是一个阴影的变化。或者直接一点，我们说的是“光线在圆柱体上的分布”。但我们分析这个光线分布的时候，是把这个圆柱体本身的一个反射忽略了的。我们开始假定它是一个粗糙的无镜面反光的物体，这样有利于我们分析，究竟有哪些光线投射到它的表面上。　　但如果说要研究金属表面的话，就大不一样了。金属由于光滑的表面，导致它会发生镜面反射。而镜面反射，是一种很独特的反射，我们能同时看到表面很亮，然后周围很黑——呵呵，非常枯燥吧，可以理解，但请坚持看下去……