音乐教学策略怎么写，如何做好小学音乐教学

1，如何做好小学音乐教学

要让课堂充满乐趣，不能只按课本来教学，可以在课上放一些音乐剧或者让同学们自己表演喜欢的歌曲，从中穿插音乐知识，这样会比较好（望采纳！）

如何做好小学音乐教学

2，请你对音乐课堂教学提出更好的建议新学期你对音乐学习有何打算

音乐老师要先和学生搞好关系,才有利于以后的教学当然也要在上课时不忘和同学们用5分钟左右作这堂课的交流(进行这方面时要有幽默感学生才会接受,以便后面的教学)

请你对音乐课堂教学提出更好的建议新学期你对音乐学习有何打算

3，如何设计与组织具体幼儿音乐活动有效地在活动过程中运用教学策

幼儿园的集体教学活动是幼儿一日活动中非常重要的一个环节，是老师每天必须要精心设计准备的活动，也可以说是幼儿获取知识技能等方面的主要途径。教学的本质是教师有目的有计划地组织学生进行有效学习的活动过程。一、教学目标的制定　　教学目标是一个教学活动究竟要教孩子学习什么，获得什么，它对整个教学活动过程具有导向作用，引领着教学过程顺利开展。因此教师要制定符合幼儿实际的教学目标。如何启发幼儿运用已有的知识经验参与学习、解决问题、获得知识和能力是教学的根本目的之一。在情景一中，教师没有考虑幼儿已有的知识经验水平，把目标定得过低，局限在幼儿已知的三种形状，导致幼儿注意力分散。教师可以适当的增加几种形状，更符合幼儿的实际经验。情景二中教师是根据幼儿的发展需要和已有知识经验来设计活动、组织活动的，运用幼儿已有的抛丢沙包经验参与学习，解决接沙包的难题，还掌握了新学的“头顶沙包”等技能。　　“一切从幼儿的实际出发”来制定目标才是有效教学的策略之一。　　二、教学形式的创新传统的歌唱教学总是坐在教室里，老师唱幼儿跟唱，一遍一遍的重复学习，幼儿没兴趣，老师也教得累，因此老师在上课过程中一定要创新，如情景二中的这位宝宝班的老师利用幼儿的无意识记忆，在游玩中轻松让幼儿学会这首歌曲。教学形式的创新对有效教学有重要作用。　　三、教师提问引导的设计绘画活动老师巡视指导的根本目的在于激发幼儿再创作的兴趣，充分唤醒幼儿潜在的创造意识，渗透审美意识及审美能力的培养，促进幼儿更好地表现自己的内心世界。由此教师在发现幼儿存在的问题时，要注意用得当的启发性的语言，随时引导幼儿回忆、提取与本次活动相关的经验，表达自己的审美感受。如果老师这样说：“点点，一只小鸡多孤单啊，你看我们小朋友都是很多人在一起玩的呢，小鸡也喜欢和好朋友一起玩才高兴，我们再给小鸡画几个好朋友吧!”利用具体的情感参照，容易唤起幼儿再度创造的欲望。　　四、教具的设计和使用教具的选择与使用要目的明确、指示规律。情景一中教师使用的蚂蚁教具，其实完全可以做成图片贴在胸前。每一种教具在使用前，教师都要事先作好充分准备，自己先练习操作一遍，以免教学活动时手忙脚乱，失去了应有的趣味性和教学效果。情景二中教师由于事先没有操作过教具，而且把教具设计的过于琐碎，因此在使用中出现了差错，效果适得其反。教具的应用以调动幼儿学习积极性为核心，这样教学才能有效。　　总之，要提高教学质量，必须实行有效教学，有效的教学方法才能使幼儿有所收获。

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如何设计与组织具体幼儿音乐活动有效地在活动过程中运用教学策

4，如何实现良好的音乐课堂教学

音乐是一种情感艺术。人民音乐家冼星海先生说过:音乐是人生最大的快乐；音乐是生活的源泉;音乐是陶冶性情的熔炉。可是，在实际的音乐课堂教学中，许多喜欢音乐的学生却不喜欢上音乐课。我想：在学习中能享受到乐趣，学习必然是一种快乐；当学习是一种快乐时，学习必然是一种享受。因此，我在音乐课堂上对作了一些肤浅的探讨。我认为，成功的秘诀是培养兴趣，要实现良好的音乐课堂教学应该从培养学生学习音乐的兴趣入手。一、积极地创设课堂情景。认知心里学家布鲁纳认为：学习的最好刺激是学生对所学材料的兴趣。全面营造一个良好的课堂情景，是实现良好课堂教学的关键。在课堂教学中，我根据不同课型设计出不同的课堂导入形式，如故事导入、游戏导入、场景导入等。这些情景导入形式都给我的音乐课堂教学带来意想不到的效果。如在设计湖南文艺出版社三年级上册《小猫钓鱼》一课时,我首先用讲故事的方式导入。我随着歌曲欢快的音乐边绘声绘色地讲《小猫钓鱼》的故事，边在黑板上贴出事先准备好的《小猫钓鱼》的相关图片。这样，既激发了学生对歌曲学习的兴趣，又能让学生对歌曲旋律、歌词内容有个初步的了解。接着，我再启发学生简单地说一说《小猫钓鱼》的故事情节，帮助学生深化对故事的认识。同时，也锻炼了学生的语言表达能力。其次，在歌曲学唱的环节，我用了范唱、模唱、表演唱等多种形式进行教学。使学生了解歌曲、感受歌曲，最终达到学习歌曲的目标。最后，我再鼓励学生来一个现场表演《小猫钓鱼》，让学生自由选择自己喜欢表演的角色，分组讨论，分组进行角色表现。整堂课在我创设的情景中，学生学得轻松、自在，玩得开心、快乐。二、营造良好的学习氛围。美国心理学家罗杰斯认为：学生只有在亲密、融洽、和谐的师生关系中，才能对学习产生一种安全感，并能真实地表现自己，充分展示自己的个性，也才能创造性地发挥学生的潜能。美好的课堂气氛是教学成功的一半，教学中应采用灵活多样、生动活泼的教学形式，教师和学生之间应该是朋友、合作伙伴的关系，需要有一种愉悦、和谐的氛围，充分调动学生对音乐学习的积极性和主动性，使每位学生都参与到音乐课堂之中，增强音乐表现的自信心，培养良好的合作意识和团结精神，使学生在动中学、玩中学、乐中学，在生动有趣的音乐课堂中体会音乐的美感。音乐课堂上多一份关爱，少一份指责；多一份包容，少一份批评。这样，学生才会喜欢音乐教师，喜欢上音乐课。没有爱就没有教育。教师要怀着对学生的爱和对知识的爱的感情向学生传授知识，应用知识。学生需要知识，更需要积极的热情。教师的一个关爱的眼神，一句真诚的话语，都能深深地打动学生，感触学生，瞬间拉近师生之间的距离。学生在轻松、愉悦、充满爱的空间里学习，他们的情感思维才能得到释放，他们才能更好地展开自己的双翅，到知识的世界里自由地翱翔。《卖报歌》是一首多年来在校园内广为传唱的歌曲，很多学生对它已比较熟悉。我有一次在教学这首歌时，让学生进行表演唱，鼓励他们进行歌词创编。有些学生边唱歌曲边表演卖报，大家看了都乐了，一边鼓掌，一边笑，课堂气氛很活跃。这时，有位男同学举手站了起来，他唱着：啦啦啦！啦啦啦！我是卖书的小行家，不等天明等人买，一面走一面叫，语文书、数学书还有音乐书，谁想买就来买一块钱一本。他一唱完，教室里顿时炸开了锅：有的跟着他一起唱，有的在拍桌子笑，有的还拿出课本进行表演当时，我很生气，若不整顿课堂纪律是不行的。于是，我大声地说了一句：请同学们先停一停。全班学生齐刷刷地看着我，等着我的反应（猜想应该是批评）。我深深吸了口气，说：某某同学刚才对歌词的创编很新颖，很有创造性。歌词与旋律的搭配很融洽，也很押韵。我刚说到这里，全班同学又哈哈大笑起来。但是，老师很想知道，某某同学为什么想到要卖书呢？听我这么一说，班里的同学都齐齐地看着那位男生。也许是被大家这样盯着不好意思，也许他自己是在瞎唱，不知道该怎样回答，只有红着脸低着头坐着。这时，我把话题转向其他同学：同学们，你们觉得我们的课本分别有哪些用处呢？你们认为该怎样对待课本更好? 听我这么说，同学们都表示卖书是不对的，应该爱护书籍。于是，我接着说：某某同学是我们班歌词创编的小能手。现在，请他和我们一起重新创编一段歌词，好吗？眼看一节课将坠入深渊，我就这样引导学生回到课堂中来。我想，如果我当时直截了当地批评那位男生，否定了他的潜能，或许他往后就再也不会喜欢音乐课，再也不会进行歌词创编；如果我当时对全班学生进行思想教育，批评他们不应该以某某同学为榜样，可想而之，效果更不佳。所以，我选择以包容的心去正确的引导学生。三、充分地利用课堂评价。课堂评价是为了引导学生更准确的学到知识，更好的开展课堂教学工作，所以评价的前提是尊重学生。尊重学生的怪异、尊重学生的选择、尊重学生的创新成果。同时，让学生成为评价的主人，他们更了解课堂评价与学生之间的重要关系。在课堂上运用不同的评价方式，使学生更积极的投入课堂，并乐于参与。评价是一种手段，而不是目的，促进学生全面发展才是评价的最终目的。随着课改的不断深入和发展，课堂的评价体系越来越完善，教师对如何使用好课堂评价都有独到的见解。我看见使用较多的一句课堂评价是你最棒!。我认为，任何的评价都不应该是随意的，也不应该是单一的,评价应该遵循学生的年龄特征、心理特点、参与状态等方面进行。例如在教学一年级的《母鸡叫咯咯》一课时，我针对低年级学生模仿力强的特点，让学生模仿公鸡、母鸡和小鸡的叫声，使学生积累感性经验，为音乐的表现能力和创造能力的进一步发展奠定基础。我采取合作学习方式，让学生分别扮演小鸡的一家。同学们都投入了极大的热情。当每一组同学表演完后，我就让全班同学进行评价。只要学生说得好或者说得不太离谱的，我都报以点头、微笑鼓励。最后，我这样给予点评：同学们平时观察得可真仔细！老师刚才看了同学们的表演，还以为真的有一群鸡在这里欢叫，你们演得可真像！演得真好！孩子们一听，可乐了，参与的欲望更强了。有些年纪小的学生纪律性不太好，好奇心比较重，在课堂上爱搞小动作，这时，我会以表扬其他表现好的同学来激励他们，并开展一些有趣的游戏来吸引学生的注意力。如果面对的是高年级的学生，教师的评价就要有所改变。教师要是用了比较的方法进行评价，他们就容易产生一种逆反的心理。他们希望得到好的评价，善意的批评、用心地引导是他们最容易接受的方式。孩子的世界充满了自由和快乐。无论是在生活中，还是在课堂教学上，我们都应该要用心去维护他们的自由，保持他们的乐趣。特别是音乐教师，更应该利用好音乐学科所具有的情感特点去激发、培养学生。如果学生不喜欢上音乐课，音乐课在学生心目中没有地位，那还谈何音乐教育？如果音乐教师能够使原来不喜欢音乐的学生喜欢上音乐，我想，那应该是我们音乐教育教学的最大成功。俗话说：不管黑猫白猫，能捉到老鼠都是好猫。我觉得这句话同样适用于我们的实际教学工作中。

5，如何在初中音乐课堂上体现美育的策略

摘要：初中阶段音乐教学的目标是在培养学生学习音乐兴趣的基础上，根据学生的年龄特征及心智特点的变化，提高学生的欣赏水平，提高中学生的审美能力。音乐本身是体现美的一种载体，学生的音乐学习也是自觉地感受美的过程。因此，在中学音乐教学中，老师应当重视学生的音乐审美能力的培养，积极引导学生在学习中发现美、体验美，从而促使学生追求音乐中美的意境。本文首先分析了初中音乐教学中培养学生审美能力的意义，然后分析了音乐教学中提高中学生审美能力的有效方法。关键词：初中音乐教学审美能力意义有效方法音乐美学教育的核心是审美能力的培养，音乐审美是学生成长过程中一个重要的情智培养过程，应该引导学生树立正确的音乐审美观念，全面提升学生的音乐审美能力。学生音乐审美能力得到培养的一个最基本的条件就是音乐教学内容本身，这就要求老师在音乐教学中注重选择具备良好欣赏价值，以及能够激发孩子们发现音乐美感的乐曲或者歌曲。选择一些具有典型性，能展现音乐文化精神的材料，最大限度地吸收各种不同风格的优秀作品，让学生在教学中领悟音乐的表现力，从而帮助学生在学习音乐中得到审美体验。优秀的音乐教学，需要教师引导学生感受音乐的节奏美和旋律美，欣赏音乐赋予生活和自然界的美好。学校的音乐教学任重而道远，作为新课程的实施者，教师在中学音乐教学中要坚持以学生的主体作用得到发挥为立足点，深入音乐课堂的教学改革，切实转变教学观念和教学方式，在音乐课堂上突出学生的主体地位，尊重学生在课堂教学中的主体性，运用生动活泼、灵活多样的教学方法，激活学生思维，释放内在潜能，积极引导学生参与到音乐的学习中，提高学生的审美情趣和审美能力，促进学生的全面发展。一、初中音乐教学培养学生审美能力的意义审美教育又称美感教育，是指通过音乐教学中美的音色、美的和声、美的节奏、美的旋律构成美的艺术形象，进而通过对优秀音乐作品的演奏、演唱、欣赏等教学活动，将受教育者带进一个真、善、美的艺术殿堂。音乐教育应以审美为核心，主要作用于受教育者的情感世界，音乐课程的根本价值也在于通过聆听、表现音乐和相关的音乐创造活动，培养受教育者的审美能力。初中学生正处于价值观、审美观形成的初始阶段，良好的音乐教学能够提升学生的感知能力、表达能力和综合素养，本文就当前教学实际淡谈如何做好中学音乐教学中学生审美能力的培养，以期为今后的音乐教学提供有益的借鉴。（一）培养审美能力是全面推行素质教育的必要要求。中学音乐教学的主要任务就是培养具有一定的音乐艺术修养和音乐审美能力的音乐艺术欣赏者，在音乐教学的过程中重视和强化学生的审美能力是素质教育对中学音乐教学的一个重要体现。中学的音乐教学需要老师紧紧抓住学生的审美体验，将音乐教学作为一个学生审美感知和审美发现的过程。老师应当通过音乐教学，注重培养学生对音乐的情趣和爱好，全面地提升学生对音乐的鉴赏能力、表现力、创造力，提高学生的音乐素养，陶冶学生的音乐情操。对于初中阶段的教育来说，审美能力的培养是德育的重要表现之一，是提升学生艺术修养，历练学生良好品格的重要体现，是推行全面素质教育的必经之路。对于老师来讲，最重要的是要积极引导学生发现音乐世界中的美，而对于学生来说，应当在老师的引导和帮助下，发挥主观能动性，积极地体验和感受音乐的美感，在思想上和情感上得到一定的启迪和感悟。（二）进一步完善音乐教学理念。音乐教育具有自身的独特的审美价值观念，这种独特的观念要求老师应当树立起以学生的音乐审美为核心的教育理念，将对学生的审美能力的体验放在第一位。现阶段，由于受到了传统教育理念一些不科学的方法的影响，音乐课程一直都是非考试科目，导致中学阶段学生音乐教育同学生的审美能力分开来，音乐教学理念存在严重的问题。音乐教育的本质是审美教育，通过以审美教育为核心的音乐教育，有利于进一步完善音乐教学理念，培养学生对音乐的兴趣爱好；提高学生的音乐文化素质及审美能力；使学生成为情操高尚、人格完善、全面发展的人。结合对音乐课程标准的理解，进一步引导教师认清当前实施素质教育的重要内容下，探究音乐课堂教学策略和模式。在审美教学的不断推动中，教师能够采取一系列有效的方法提高课堂教学的时效性。通过强调知识的动态生成，强调学生的主动建构，从而构筑起开放的、充满活力的、能促进学生全面发展的音乐课堂教学新模式。为了提高课堂教学的时效性，教师需要充分运用多媒体进行音乐教学，因为，多媒体工具在激发学生学习音乐的积极性、促进他们的审美体验和个性发展、更好地发挥教师的作用、提高教学效率、使音乐教学社会化等方面都具有很重要的作用。（三）改变音乐教学的过度专业化倾向。音乐课程标准提出要充分发挥音乐教学的特有魅力，“以丰富充实的课堂内容，呈现活泼多样的教学形式和教学方式、形成学生学习音乐持久的情感态度”。总结教学经验，由于长期受“教唱式”课堂教学模式的影响，许多老师已经习惯于练声、视唱、节奏训练、学习歌谱、歌词的传统套路，学生仍然是随着老师的指挥棒陀螺似地运转，学生只会对音乐课堂保留些许好奇下的心动、愉悦，对学习的满足感也只能在课堂最后的十分钟里的个人唱、小组唱、集体唱中获得。这种教学手段单一、信息量少、活动量小，教学过程缺乏艺术性、创造性的教学模式不能全面体现学生的实践能力和创新精神，不能适应社会快速发展对教育的要求，严重制约着音乐教学向更高的层次发展。现阶段，初中音乐教学的专业化倾向特别严重，比较注重强调学生对音乐技能及乐理知识的掌握，忽视了对学生音乐审美能力的培养，这也违背了音乐审美教育的原则。中学音乐教育的目的在于培养学生的良好音乐素养和审美能力，重视对学生的音乐审美能力的培养，有利于改变音乐教学专业化倾向比较严重的现状。在中学音乐教学中，不能像对待专业学生那样强调对音乐技能的掌握，而应当让孩子们的听、唱、跳等形式多样的音乐实践得到重视。二、音乐教学中提高中学生审美能力的有效方法音乐教学是中学基础教育的一个重要组成部分，是学校艺术教育的一门基础课，是实施美育的一个重要内容和途径。音乐课以其特有的载体和形式传递着、沟通着师生之间的情感和思想。以视觉、听觉等方面的因素激发中学生对音乐的情感体验，以对美的感受促进中学生身心健康成长。结合对音乐课程标准的进一步理解，中学生的音乐教学要以陶冶学生的情操、培养学生的美丽心灵、使中学生得到健康全面成长为主要目的，在教学过程中要把激发学生的学习兴趣贯彻教学始终。（一）重视学生的音乐学习兴趣的培养。《音乐课程标准》指出：“创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力，是艺术教育功能和价值的重要体现。音乐创造因其强烈而清晰的个性特征而充满魅力。”教师在音乐课堂教学过程中，要深刻理解、认真贯彻课程标准的理念，不断探索、创新教学模式；提高课堂教学的时效性，完成德育、教学工作。由于受智力、身心等方面的影响，学生正处在从具体形象思维向抽象逻辑思维过渡的阶段。为了让学生真正理解音乐，达到陶冶情操的目的，要求课堂教学必须根据学生的思维特点，通过形象活泼的画面、生动有趣的乐曲激发他们对音乐学习的情趣，让他们在动听的音乐声中自由充分地想象、体验、感悟。就对中学生的音乐教学，应该以进行节奏、音准训练为主，并适当进行识谱教学，让学生在节奏、旋律中感知音乐的美，从跳动的乐符中寻找、追逐属于自己的梦想。我们应该注重对学生学习兴趣的培养，让他们领略到音乐学习的乐趣所在，感悟到音乐学习的深刻内涵，继而对学生的身心进行审美启蒙教育。（二）积极创设艺术意境，培养学生的审美意识。教师在课堂教学中可以运用情景教学，积极创设艺术意境，将情境贯穿到教学过程中，通过情境促进学生整体的提高，进而把唱歌、活动训练和欣赏等融入具体的生活情境中，带领学生通过参与体验到音乐的魅力，感受学习的快乐，使学生掌握音乐的技巧和技能，并发展学生的音乐表现能力。在实际教学中，教师要注重对学生自主性和独立性的培养，引导学生积极主动参与到情境之中，让学生体验到精神上的愉悦，激发起对学习音乐的热情，促进学生在教师的指导下自主学习，有个性地学习。比如在外国作品圣桑的《动物狂欢节》的课堂教学中，教师可以引导并鼓励学生到台上扮演各种小动物，其他学生则跟随老师的演唱有节奏地拍手和熟悉歌词，通过将学生分组进行表演，让学生在情境中体验音乐的节奏感。当学生对于节奏和音准能够准确把握时，可由老师带领共同演唱，感受歌曲中愉快的情绪，了解到音乐中的快乐，帮助学生用正确、愉快的声音演唱，提高学生的成就感，展现学生个性，促进学生的个性发展。（三）强化学生的情感体验，提高学生的鉴赏能力。学生的音乐鉴赏能力就是感知审美过程及审美对象的能力，学生音乐鉴赏能力的提高，需要老师引导学生完整地把握音乐的节奏感悟音乐形象。在课堂导入设计中，音乐老师应当以教学内容与学生特征为出发点，让学生在音乐体验及分析中提高音乐鉴赏能力。音乐是用艺术的形式表达、流露自己的情感，利用鲜明的节奏、优美的旋律、丰富的和声、美妙的音色表情达意，因而，音乐教学应当注重音乐的学习能直接触动学生的情感中枢，震撼学生的心灵，对学生的情感世界、思想情操、道德观念的渗透产生一定的积极影响。学校音乐教育的育人功能是在不知不觉中逐渐加强起来的，那些凡是长期经过音乐熏陶的学生，其性情、精神、气质，以及思想意识、思维方式乃至生活方式都会发生巨大的变化，这种变化会形成一种心理定势，具有牢固的稳定性，能让学生形成健康的心理，养成良好的行为习惯。因此，学校音乐教育应以育人教育为宗旨，努力做到以乐辅德、促智、怡性，从而达到全面育人的目的。（四）重视学生音乐感悟能力的培养。音乐的旋律是幻想世界的载体，它充满着芳醇浓郁、绚烂多彩的诗情画意，但只有通过幻想、想象和感悟，才能亲临其境，有所观赏和领悟。音乐给学生提供了无比广阔的幻想世界，音乐教师要在这个世界中，当好导游，为祖国培养出更多有智慧、有素质、有创新精神的健康栋梁之才。教学中追求对音乐的感悟，就是要求教学要以培养学生音乐基本素质为核心目标，转变教学观念，改进教学方法，从音乐课的特点出发，教学活动以感悟音乐为核心，“用音乐来培养音乐的耳朵”，使音乐教育真正实现教育功能，在素质教育中发挥其应有的作用。要把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来，采用生动活泼、灵活多样的教学形式，为学生提供发展个性的可能和空间，让学生积极感悟。结合对课程标准的进一步思考，教师需要创设多样的学习情境，采取一系列有效的学习方法，让学生的身心健康成长、梦想得到放飞。例如，通过自主探究模式，采用“表现法”，让学生主动地参与到音乐课程的学习中，自主地、创新地寻找那份属于自己的美丽梦想，进而对他们的身心健康起到很好的导向作用。三、结语总而言之，中学音乐教学是学生审美能力培养的重要手段和有效方式，只有从学生的生理和心理发展实际出发，制订切实可行的教学培养计划，运用多样的教学培养模式，全面把握，具体落实，抓住审美教育的关键所在，才能真正发挥音乐教学在素质教育中的实际作用，让学生通过音乐感知世界的真善美，真正做到“让音符润泽每一个孩子的心灵”。音乐教师既应是园丁又应是伯乐，既要全面地把握学生整体的音乐审美教育，又要发掘个体学生的音乐天赋。只有这样，才能有的放矢地提高学生的音乐审美能力，促进学生的全面发展和终身发展。