美术特色课堂实践与研究，谈谈在中学美术教学中如何开展剪纸艺术的教学与研究

来源：整理时间：2023-06-03 16:38:34 编辑：挖葱教案手机版

本文目录一览

1，谈谈在中学美术教学中如何开展剪纸艺术的教学与研究
2，谈如何有效地开展剪纸特色课堂教学实践活动
3，结合教学实际谈谈在美术课堂教学中如何真正实现学生的主动参与主
4，幼儿特色教育美术的科研课题有哪些
5，怎样构建小学美术特色课堂论文 46
6，中班幼儿在美术活动中怎样利用乡土材料
7，幼儿园开展关于美术特色的课题怎样分解任务动员

1，谈谈在中学美术教学中如何开展剪纸艺术的教学与研究

中学美术课程是陶冶学生高尚情操，提高学生审美，增强学生对自然和生活的热爱的一门重要课程。美术新课程标准提出：“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉；激发学生的创造精神以及美术的实践能力，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。”在初中开展剪纸艺术教学研究与实践，正是体现美术新课程标准的具体体现，也是实现课程要求的具体途径之一

你说呢...

谈谈在中学美术教学中如何开展剪纸艺术的教学与研究

2，谈如何有效地开展剪纸特色课堂教学实践活动

在课堂教学实践过程中,教师要积极引导学生开展综合实践活动。综合实践活动的基础是学生的兴趣与经验,它的主要内容是学生生活以及与学生的社会生活紧密关联的各种现实性、实践性、综合性、自主性为一体的问题。这种活动是一种全新的课程,研究性就是它的指导方式。因此,在新课标中,这项新的内容有了一席之地,它不仅能够为学生提供发展综合实践能力的机会,还能够帮助学生培养创新意识,提高实践能力

任务占坑

谈如何有效地开展剪纸特色课堂教学实践活动

3，结合教学实际谈谈在美术课堂教学中如何真正实现学生的主动参与主

首先要他们本身热爱美术不然做什么都是白费力气只有发自内心的热爱才会自主的去参与和学习因为这才是带着心的

作业评价要结合教学设计和作业要求，你设计的课型不同，作业要求自然也会不同，评价标准也不可能一样，有些课型是培养创造力，发挥学生想象力的，比如泥塑、自由主题绘画之类，也有些课型是以技能学习为主的，比如美术字，你教的是宋体字的写法学生的作业自然就只能是宋体字，你教的是传统图章篆刻，学生刻的就必然是篆字，否则就成了版画了。所以如果是针对实际教学来说，首先老师要在学期课程设计中弄清楚课型和教学目的，分门别类地去设计评价标准，针对不同类型的作业进行有效评价，多元化并非所有课型都必须，而且多元化是对老师教学成果的评价，并非针对学生的，每个学生只能呈现出他自己的面貌，如果上课命令学生为了多元必须不许重复，就显得很假。要做到多元其实并不困难，作业设计越符合学生的思维规律和观察体验，贴合个人情感体验，就越不容易千篇一律，越是假大空的题目，就越不可能多元。举例来说，在课堂上先为学生呈现和讲解多种风格的人物画作品，然后每人发一面小镜子，让大家画出自己的自画像，相信是很难做到不多元的。

让同学们互相评定自己的作品，欣赏课上让同学们自己提一些问题，自问自答

结合教学实际谈谈在美术课堂教学中如何真正实现学生的主动参与主

4，幼儿特色教育美术的科研课题有哪些

关于这方面的课题包括中小学美术课应解决的问题、从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力、如何正确对待儿童美术素质教育、浅谈中小学美术绘画技能的训练、让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质等等。1、中小学美术课应解决的问题该课题视角新颖，体现基础课程改革的精神，关注幼儿的家乡文化意识、艺术兴趣和动手能力，幼儿园教师很有创新精神，重视实践研究，课题研究与园本教研有机结合，以吴文化为内核的幼儿园美术教育正在形成新的品牌。2、从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力课题对核心概念理解到位，对于幼儿美术教育的理论认识非常到位，目标明确，思路清晰，有序推进，方法选择正确，特色活动与环保相结合，促进多领域目标的达成。地方文化资源、美术课程、幼儿创作实践活动这三个概念各有侧重，教育价值取向各不相同，协调发展。3、如何正确对待儿童美术素质教育人类最可宝贵的时代是孩童时代，童心无暇、童真可爱、聪慧乖巧、率性不羁。儿童有一种超越具体事物的心理，同时拥有伟大的想象力，儿童在作画时随心所欲，形状、颜色、构图变化无穷，不受任何限制，表现了儿童特有的质朴、纯真、自然、幼稚的美。而小学美术教育有其自身的特点和发展规律，不同年龄的孩子有不同的年龄特点和思维方式，所以教学方法和内容必然有着内在的对应性。4、浅谈中小学美术绘画技能的训练近二十年来，我国中小学美术教育经历了以技能训练为重点转到以学科为中心的教学模式，随着对审美教育的重视和DBAE美术教育体系传入我国，又出现了轻视技能训练的作用，重视学生创造、理解和欣赏美术作品的教学倾向。目前,全面培养学生的素质和培养学生的能力已成为教育的目标。当人们思考面向二十一世纪基础教育的美术学科的时候,也要围绕这样的教育目标来确定自己的教学计划,其中美术绘画技能训练是不可忽视的一个环节。5、让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质正在教育改革的浪潮下，核心素养教育已经成为教学改革的核心，如何在学科教育当中培养学生良好的学科素养成了教师开展教学活动的重点。美术教学是培养学生美术素养的重要学科，而学生美术素养的提高应该从主动参与绘画创作入手，只有这样才能够不断提高绘画能力和创新能力，更加深层次地把握美术内涵，既锻炼了绘画技能与技巧，又促进了美术素养的形成和发展。

关于这方面的课题可以从：中小学美术课应解决的问题;从激发兴趣入手培养幼儿的绘画能力;如何正确对待儿童美术素质教育; 浅谈中小学美术绘画技能的训练;让学生在主动参与绘画创作中增强美术素质;提高中小学美术教学塑造完美人格; 如何才能当一名合格的美术教师;中学美术欣赏课学习方法研究等等这些方面进行课题的研究。对于课题的研究你可以来亿百出版网看看。

5，怎样构建小学美术特色课堂论文 46

高效课堂是一场“围绕学生，服务学生、激发学生、在乎学生、通过学生、为了学生”的改革。打造高效课堂，教师应该做到课前精细准备，课上灵活多变，课后认真反思。首先，课前准备是实施高效课堂的前提。美术课前准备除了常规的精心备课外，由于学生所需学习用品较多，教师要有计划地预先布置和准备，有时会包括许多方面。如教学六年级《我的成长记录》一课，为了在课上共同追忆曾经经历的情景，帮助学生搜寻创作题材，课前收集了六年来学校组织师生开展的各种丰富多彩的活动照片。为营造特殊的课堂氛围，而收集许多相关的歌曲，如《毕业歌》、《期待再相逢》等等。在准备诸如《追寻文明的足迹》、《探访自然的奇观》等课时，带领学生了解各个国家不同时期的文明状况；在准备《绣在服装上的故事》一课时，让学生了解苗族的服饰文化等。其次，“活而实”的教学过程是高效课堂的保证。课堂气氛活跃，学生学习积极、专注、用心，教学形式灵活多样，我的课堂我做主，引导学生自我感受和体验，激励学生大胆创新等，是教学一贯追求的目标，也是需持之以恒的做法。陶行知说： “ 处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”在教学过程中要善于创新，善于在教学过程中寻找新点子，新创意。如在教学《童话中的城堡》一课时，用一个完整的童话故事串联其中，从国王征集城堡的设计图稿开始，到欣赏设计师的作品，再到自己为国王设计城堡，最后到国王为童话王国评选城堡设计方案效果图。整个过程都是用讲故事的语言过渡、连接，学生在童话故事中，不知不觉地学习了本节课的内容。著名的教育家叶圣陶曾经说过：“授之以鱼，不如授之以渔。”在教学油画棒刮画的过程中，采取学生自主探究的学习方式，引导学生通过议一议、试一试等环节自主探索、研究，并分析、总结出油画棒刮画的基本方法。结果，学生在交流、讨论的基础上，集思广益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了这些方法。俗话说：兴趣是最好的老师。在教学过程中应善于引导和培养学生的学习兴趣。如在教学《设计茶具》一课时，先为学生创设一种特定情景：精美的茶具、优雅的装扮、娴熟的冲泡技术、优美的古筝音乐等。通过这些富有传统韵味的实物展示和表演，让孩子们在美术活动中充分体验祖国传统文化的无穷魅力。又如在教学《笔的世界》一课时，为学生提供各种千姿百态、创意独特的笔，让学生欣赏，为学生打开创造思路。在教学《漂亮的服饰》一课时，让学生穿上自己制作的衣服，通过自我评价、相互欣赏，激励学生的学习兴趣，从真正意义上促进学生的发展。教师还可以把孩子带出教室，在大自然中学习，引导孩子们用脚感觉一下鹅卵石小道的表面，摸一摸树皮，感受一下表面的粗糙，逐渐感受物体表面肌理的概念，找一找学过的冷色、暖色，在身边的事物中感受美、发现美、创造美。在美术教学过程中，教师要从实际出发，利用学生的好奇心，运用多种方法，激发学生学习美术的兴趣。在教学过程中，教师只有用心观察，才能从中发现问题；只有用心思考，才能找到好的方法。美术教学中仍有许多问题值得去深入思考和研究，需要在教学实践过程中认真去落实。无论在教学的探索创新方面，还是在培养学生能力方面，都需要教师做个有心人，做到常思常想，常想常新，进而获得课堂教学的优质高效。最后，课后反思是实施高效课堂的升华。有人说：“成功的优秀教师无一不是反思性的人。”课后的反思要做到细而勤。细，就是要对课上的每个环节做认真仔细的反思，要对课前的准备，教师、学生的情况，成功之处，不足之处，方方面面都要用心反思，做好记录。勤，就是及时，要为提高自己的教学水平总结教训，积累经验。教师应该做到勤于反思、善于反思。总之，要切实提高教学效率，课堂是主战场，只有理性地认识课堂教学，客观地面对课堂教学存在的问题，在教学过程中，善于留意点点滴滴，从课前到课后，从教师到学生，从每个细小的环节到每个不起眼的步骤，都需要用心思考，

6，中班幼儿在美术活动中怎样利用乡土材料

虽然我很聪明，但这么说真的难到我了

如何利用乡土材料对不同年龄段幼儿进行美术教育我们将乡土美术特色作为重点，发挥教师特长，让教师在学习、实践、反思、提炼的过程中，逐步对乡土美术课程有了初步的理解和认识，在教育理念、教育行为、教育手段、资源利用等方面有质的转变，从而有效促进幼儿身心和谐、健康的发展。园本课程总目标 1、以幼儿发展为本，尊重幼儿的年龄特点、生活经验，通过对乡土美术课程的利用，满足不同年龄段的幼儿对乡土美术的兴趣。 2、提高幼儿园教师的课程意识，注重学习-实践-反思-实践-总结的过程性研究，全面提升教师挖掘具有园本课程资源，并将其渗透于课程实施过程的能力，形成具有本园特色的课程内容体系。 3、丰富课程资源，使幼儿园园本课程适应社会发展需要，使家长能参与园本课程的。园本课程内容 1、尝试利用多样的乡土材料对不同年龄段的幼儿进行美术教育活动: 小班为撕贴美术教育;中班为拓印画;大班为剪贴画。充分激发幼儿潜在的创造意识及创造能力。 2、年级组组长负责，年级组教师参与，为幼儿提供多种尝试、表现的情境与条件、鼓励、支持幼儿尝试创造。根据幼儿的年龄特点进行分层研究，采用幼儿喜欢的形式，开展美术教育，从而促进幼儿社会化进程和全面素质的提高。各年级组根据本年龄段幼儿的年龄特点结合园本课程内容，制定合理有效的目标及具体的实施方案、评价标准。 3、社区环境资源、家庭有效资源的挖掘与利用，提高家长对园本课程的认识，指导家长参与实验的实施，成为园本课程实施的支持者、理解者、欣赏者、响应者、参与者。园本课程的具体措施 (一)、完善园本课程制度，保障园本课程的实效性。 1、领导小组制度:修改园本课程领导小组成员，明确各自职责。领导小组成员由园级领导、中层干部、教师代表三个层面组成，根据各自负责的研究小组产生。 2、每月汇报制:各年级组长每月末向保教主任汇报园本动态和存在的问题，并针对问题采取相应的措施。 3、随机督导制:园长针对各年级组的园本课程实践研究过程进行随机督导。 4、资料收集制:对研究过程中所产生的资料要及时收集，在每月交流时上交各类资料。 5、园本课程考核制:每月由园长、业务园长和各负责人从态度和质量上进行考核，考核成绩纳入每月教师考核之中，并重复计算到年终考核之中。 (二)、健全园本课程网络，保障园本课程有效性。完善幼儿园园本课程网络。根据职责分为:研究组--教研组--班级，三级网络。由教研组长带头分年级推行“个人备课--集体研讨--个人修订- -教后反思--定稿”的集体备课模式。课程研究组主要是各年级组组长:每周落实本年级教师依据本年龄段幼儿特点，一节与本年龄段主题相符的乡土美术园本课程、开展案例研究。教研组成员是各班班主任，将的成果进行商讨，在教育实践中予以验证;班级的职责是将园本课程有效运用，并及时反馈相关的信息给年级组长。 (三)建立课程管理细则，保障园本课程的顺利开展。加强园本课程备课管理，每周三下午由年级组长牵头，保教主任参与每周备课内容制定。园本课程的集体备课要做到“五落实”:落实时间;落实地点; 落实主备人;落实活动程序;落实活动记录。园本课程融入幼儿集体教学中，各班级根据年级组集体备课内容一周必须开展一次园本课程。内容选择具体体现为:明确了一个确定、二个优先、二种关系。一个“确定”:结合我园特色教学，确定将乡土美术融入幼儿园美术教学;二个 “优先”:有利于幼儿发展的优先、幼儿当前喜欢的优先。二种“关系”:预设与生成的关系、个体构建与共同构建的关系。 (四)创新园本教研形式，提升教师研究的实效性。园本课程的需要教师以理论为基础外还必须有较强的研究能力。因此我园除每周三的集体备课，每周五下午三点半至四点半，根据园本计划按时开展园本培训。园本培训形式多样，通过专家引领、自我培训、同伴交流有效促进专业成长。 1、专家引领:努力创设机会将专家请进来，避免教师的实践陷入从操作到操作的低水平的重复，让教师借鉴并进行针对性的反思，更有效地激发教师改革的愿望和自我发展的需求。 2、自我培训:骨干先行，带动全体，提升经验教师的发展动力。将骨干教师外派培训、听课，将先进理念付诸实践，并将理念传达结合我园实际有效利用，真正发挥“走出去、带回来”的作用。 3、同伴交流:给每位教师提供宽松的氛围充分交流，避免“一言堂”，在交流中解决在日常教学活动中所产生的困惑，从而反思教学行为，促进有效教学。

7，幼儿园开展关于美术特色的课题怎样分解任务动员

一、问题的提出二、课题研究的目标及内容：（一）研究目标：　　（二）研究内容：三、研究方法研究方法：以文献法、行动研究法，实验法为主，以调查法、观察法、问卷、经验总结法为辅。四、研究思路：对上美术课的幼儿进行前后测查，通过测查说明美术教育对幼儿的全面发展是否有促进作用。2.改变现在的“报班热”让孩子被动的接受教育，承认美术教育对幼儿发展的促进作用，改变传统的美术教育忽略幼儿的个性和心理生理特点。3.通过研究解决目前在幼儿园中存在的传统美术教育问题。五、研究步骤：（一）准备阶段1、查找资料，分析问题，制订研究计划。2、实验教师学习理解研究方案。3、积极做好研究前的准备工作。（二）全面实施阶段1、学园增添美术教育设施。2、加强理论学习，提高教师美术教学理论水平和实践操作能力。3、开课观摩研讨，吸取成功之处，诊治薄弱之处。4、验证编制的目标、计划及内容的可行性，及时调整，使之合理、可行、有效。5、探索新颖的教育形式、方法和评价手段。6、专人负责收集、整理资料。（三）总结阶段1、整理资料，撰写研究报告。2、对实验对象进行结题鉴定。3、成果推广。六、研究经费估算（略）西周幼儿园现正火热招生中，欢迎上我们的了解看看

应该是先自由幻想，在按自己的幻想画，最后看美术作品　　哈哈　　课题研究方案：幼儿园创造性美术教育的实践研究　　一、、课题提出的背景与所要解决的主要问题　　（1）、背景分析　　以知识经济为特征的二十一世纪，给我国带来了新的发展机遇。培养一批具有创新能力和国际竞争力的人才是我们教育努力的方向。在素质教育不断推进的今天，基础教育改革为基础教育注入了新的元素。“创新是一个民族进步的灵魂”，人的创新精神、创造性人格是需要从小培养的。　　儿童喜欢画画、手工，就如同喜欢游戏一般，儿童在美术活动中创造想象之大胆是成人所不及的。给儿童一个相对自由的时间，创设一种能激起创作欲望的艺术空间，让儿童能用自己喜欢的美术方式表达情绪和认识……，儿童的创造潜能、审美表现愿望和能力、创造型人格是可以在美术活动中得以充分挖掘、激发和培养。新《纲要》更强调儿童主动的发展，关注儿童终身受益的品质的培养。要落实《纲要》精神和“创造”的教育宗旨，需要对幼儿园现行的美术活动进行改革，更好地发挥美术教育的独特优势，探索能使儿童的创造力可以自然流露的方法和途径。　　（2）、课题所要解决的主要问题　　为了更好地发挥儿童美术活动的内在价值，使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”；成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”；成为启迪儿童创造力思维的摇篮；成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”。　　1、创造性美术教育活动中的儿童不同层次的发展目标以及评价指标体系。　　2、创造性美术教学活动的艺术环境营造、美术材料提供、作品表现内容、个性表现方式、多元组织形式、有效指导方式和作品展览赏析等。　　3、不同类型儿童美术活动中的学习策略、表现策略，探索有效指导策略。　　4、儿童美术活动“档案式”发展评价。　　5、创造性美术活动与创造性人格培养的关系。　　二、分析国内外同类课题研究状况以及与本课题的关系　　（1）国内外同一研究领域的现状与趋势分析　　美国、德国、法国等国家的学校教育和家庭教育给儿童自由发展的空间较大，注重儿童的个性和创造性培养，在艺术教育方面有独到之处。重视培养学生艺术审美能力，强调儿童在艺术活动中的主动性，突出艺术活动的实践性和创造性，让艺术和生活紧密联系。从儿童作品可以看出儿童用他们的表达水平、表达方式，表达对真实生活的理解和自我情绪的再现。他们更尊重儿童，相信儿童的能力。这一点正是我们中国儿童美术教育在发展儿童审美创造力的探索过程中所要借鉴的。　　随着素质教育的推进和对中国教育的反思，开始越来越重视人的个性和创造力的发展，重视艺术教育对人的创造性发展的独特作用，上海、珠海、苏州等城市的许多儿童美术教育者和幼儿教师都在发掘儿童创造潜能方面做了积极的尝试，促进了儿童美术教育的发展，也形成了一些派别，儿童开始敢想了，敢画了，开始从作品中看到儿童自己了，但是教师的影响在儿童作品中的显现也是明显的，仍然没有走出模式化倾向。随着国外先进的美术教育思想的引入和儿童心理学、创造学理论的发展，以及国内新的教育理念的确立，必将给儿童美术教育研究奠定坚实的理论基础，新的《纲要》也明确提出“幼儿的创造过程和作品是他们表达自己的认识和情感的重要方式，应支持幼儿富有个性和创造性的表达。”这一切都说明未来儿童美术教育的目标是在顺应儿童自然发展的前提下，以儿童审美创造力发展为核心的。　　（2）本课题与之联系与区别　　本课题旨在促进儿童审美创造力的发展方面，和国内外美术教育者有着同样的追求。我们将围绕儿童审美创造力发展为核心的美术教育目标，在创造学和儿童心理学理论的支撑下，在实践层面上探索方法，打破美术教育的模式化倾向，借鉴和引入先进教育方法，希望在促进儿童审美创造力发展的前提下，保持中国美术传统优势，探索儿童美术多元评价的方法，建立一种新型的美术教育优化机制，充分发挥美术教育活动的内在价值。　　三、课题研究的实践意义与理论价值　　1、在创造心理学理论和儿童美术创造规律的基础上，认真领会《纲要》精神，进行具体的教育实践探索，在教育行为中调整和树立正确的教育观念，在新观念指导下，重新认识在美术活动中的儿童，达到既开发儿童美术创造力，又提高儿童审美表现力，同时促进儿童创造性人格形成的目的，建构一种方便可行的、新型的儿童美术教育优化机制，即创造型美术教育。　　2、研究过程是教师和儿童的共同成长的过程，教师在不断实践和反思中提高自己的业务技能，在促进儿童审美创造力的发展的同时，提升自己的审美品位，形成正确的评价观；儿童则在一次次的自我创造中，实现想法，张扬个性，发展技能，体会成功，促进创造性人格的形成。　　3、将创造心理学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践，使美术活动成为儿童爱玩的“游戏”，成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”，成为启迪儿童创造力思维的摇篮，成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”，更好地发挥美术活动独特的内在价值。　　四、课题研究设计报告　　（1）、课题界定与支撑性理论　　此课题的核心理论为创造性教学、儿童心理学以及皮亚杰的建构论。艺术学习的最终目的在于用自己的生命心态的独特体验以及创造性的表达能力表明他对宇宙万物的感受。艺术学习要顺应自然，顺应人的发展规律，教育要促进人的发展，儿童的知识体系是在自己的探索操作中自我建构的。　　《创造型儿童美术教育的实践研究》是将创造心理学、教育学的理论、方法和美术创造的规律、方法结合起来，运用于儿童美术教育实践。解决当前美术教育的核心问题即如何促进儿童审美创造力的发展，创造型儿童美术教育活动是以儿童运用美术手段创造性地通过感受，表现自己的生活和情感的美为目标的，是重在发展儿童创造性的一种教学思想和教学模式，其教学的出发点和归宿是儿童主体发展的发展性教学。　　（2）、理论假设与研究目标　　创造型美术教育活动能给儿童愉快的情绪体验，让儿童感受和体验“创造安全感”和“创造成就感”；重视儿童这一学习主体的自我成长，关注儿童的学习策略和操作态度，强调在实践操作中建构美术技能，强调运用启发式教学，在开放而丰富的环境条件下，在师生双方积极探究、积极实践、积极思考和大胆表现中，实现师生双方“自我价值”，实现师生的共同成长；充分相信儿童，为解放儿童的头脑、眼睛、耳朵、嘴巴、手脚，调动各种资源优势，提供和创造条件，帮助儿童实现想法，培养出具有可持续发展性的认知于情意能力的儿童，如：自信心、合作、创造性思维等，奠定未来做人、求知的基础。让美术活动成为儿童爱玩的“游戏”，成为儿童表达自己情绪和认识的一种“语言”，成为启迪儿童创造力思维的摇篮，成为懂得欣赏、自信的小“艺术家”。　　具体研究内容：　　1、制定创造型美术教育活动中的儿童不同层次发展目标、以及评价指标体系。　　2、探讨创造型美术教学活动的艺术环境营造、美术材料提供、作品表现内容、个性表现方式、多元组织形式、有效指导方式和作品展览赏析等。　　3、探讨形式多样的美术工作室或美术活动区的建立，为儿童个性化的自主艺术创造提供空间和条件。　　4、研究不同类型儿童美术活动中的学习策略、表现策略，探索有效指导策略。　　5、创造型美术活动与创造性人格培养的关系。　　子课题：《音乐欣赏与美术创作的同构》、《创造型儿童绘画活动的实践研究》、《幼儿园实验绘画对发展儿童创造性思维的研究》、《创造型儿童手工活动的实践研究》、《儿童美术“档案式”发展评价》、《美工活动室的创建和开展》等。　　（3）、研究方法和手段　　本课题主要采用行动研究法进行研究，并通过观察、调查和作品分析的方法，了解研究现状，了解个体儿童学习策略和创作表现心理，不断调整研究方向，促进儿童创造性思维发展和创造性人格的培养．通过研究前后儿童表现和作品的测量比较，验证研究结果．　　本课题是我区幼教教研室主持，由我区几家幼儿园共同合作进行的，每家幼儿园在研究前期从美术教育的一个方面入手，如：绘画、纸工、泥塑等中任选一个方面进行创造性美术教育的探索性研究。研究中采取各园在共同的指导思想下，自定研究方案进行相关研究，课题组定期共同学习、研讨和观摩的方法，保证研究方向的一致、研究成果的共享及各单位自主创造力的发挥。　　（4）、研究具体步骤和进度安排　　本课题研究将分四年三个阶段完成，分为培训试点、探索实践和总结发展三个阶段。　　2002年9月——2003年8月课题研究宣传发动期、调查各园美术教育现状，进行相关理论学习（儿童创造性心理学和创造性美术教育的理论）、各园在手工或绘画方面确定一个班级进行创造性美术教育的途径、方法和手段的尝试性研究。出有关前期调查报告、经验论文以及教学案例　　2003年9月——2005年8月拟定创造性美术教育下的各年龄段儿童发展目标及儿童作品评价量表；对小、中、大班在手工、绘画方面进行创造性美术教育的探索性研究及成果验证性研究。出论文、召开中期成果交流汇报会、案例及儿童作品集。　　2005年9月——2006年8月继续验证性研究，整理各类研究资料、结题工作、出有关教育论文及总结、出活动设计专辑及儿童作品集等。　　（5）、预期研究成果　　1、研究报告、论文：每位研究成员每学年要撰写论文或研究报告　　2、创造型美术教育活动实录文集：将效果显著的活动设计、实况评析、活动反思、个案记录、儿童作品及评价整理成册，出文集　　3、儿童创造作品集：收集儿童作品拍成影像，完整记录作品名称，作者姓名、性别、儿童对作品的表达以及教师的评价，出画册。　　4、教学活动展示和经验交流：阶段性地进行教学活动观摩，汇报阶段性成果。　　预计2006年底完成研究　　（6）完成课题的可行性分析　　课题负责人陈学群：南京市学科带头人、南京市优秀青年教师，曾参与国家重点课题“八五”期间的“幼小衔接的研究”、市级课题“幼儿社会性研究”、“单元教育课程研究”、“幼儿园美术课题的研究”等多项研究，撰写多篇论文分获国家、省、市论文奖。96年开始担任市幼儿园美术教研组的负责工作，带领全市30余家幼儿园进行美术课题、教法以及儿童审美创造表现能力的研究，对教师的教育观和儿童观的转变，理解儿童的作品等方面起到了积极的作用。2000年3月起，在南京市美术教研中心组，每两周一次做了本课题的试验性研究，取得了良好效果。依托市美术教研组可以进行广泛的验证工作，以提高研究成果的可行性。　　参加研究的单位均为市优质园以上的等级，有4所省级示范园，1所市级示范园，在美术方面有一定的研究，其中三幼、省军区幼儿园、三八幼儿园、市级机关幼儿园承担省级以上课题研究，各参加研究园对此研究有浓厚的兴趣，保证课题研究的人力、物力及经费的投入。课题组长由业务园长和区骨干教师组成，其中有3位市优秀青年教师，都对幼儿美术进行过相关研究，撰写的论文获区以上论文奖。同时我们还邀请了南师大教科院副教授孔起英对课题进行指导。